《嬗變繪畫》系列是王向東藝術創作中的各種思考和探索。王向東在傳統媒材和技法的基礎上不斷的介入新的耐久或易損材料。方法論上不斷地探索未完成、數位化、挪用、商品化等方法，目的明確的想打破已知方法，建構藝術創新的各種可能性。
基本介紹
- 中文名：嬗變繪畫
- 外文名：Transmutation painting
- 作者：王向東
- 創作年代：2010-2021年
- 材料：布面油畫、布面丙烯、綜合材料等
- 尺寸：100×100cm等
- 藝術風格：當代藝術
主要作品,藝術賞析,創作背景,藝術家簡介,
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
01潘多拉盒子 |  01潘多拉盒子 | 布面油畫 150x120cm 2010 |
02自拍系列No.1 |  02自拍系列No.1 | 布面油畫 100x100cm 2016 |
03竹林計畫 臨時烏托邦-對話明王紱 |  03竹林計畫 臨時烏托邦-對話明王紱 | 布面油畫 100x50cm 2019 |
04竹林計畫 臨時烏托邦-對話明夏旭 |  04竹林計畫 臨時烏托邦-對話明夏旭 | 布面油畫 100x50cm 2019 |
05竹林計畫 臨時烏托邦-對話元吳鎮 |  05竹林計畫 臨時烏托邦-對話元吳鎮 | 布面油畫 90x70cm 2019 |
06竹林計畫 臨時烏托邦-對話北宋文與可 |  06竹林計畫 臨時烏托邦-對話北宋文與可 | 布面油畫 90x70cm 2019 |
07漁塘 |  07漁塘 | 布面丙烯 216x120cm 2021 |
08無題No.1 |  08無題No.1 | 綜合材料 40x40cm |
09無題No.2 |  09無題No.2 | 綜合材料 40x40cm |
10無題No.3 |  10無題No.3 | 綜合材料 40x40cm |
藝術賞析
《潘多拉盒子》是王向東還在四川美院進修時畫的一幅照相寫實作業。2021年參加了王林和施晶晶在四川美院人文藝術學院之空間策劃的《2020年以來的自畫像—國際邀請展》。因各種因緣這幅畫一直處於未完成狀態，但正因為作品的未完成性賦予其觀念，成就了她的當代性。在作品中我們可以看到作品產生的歷史痕跡，作品完成的過程，以及直接畫法與畫面的修改、塗抹、輔助線等符號的並存，使得讓該作品不再成為一幅傳統的寫實繪畫。
《自拍系列No.1》是王向東對自媒體現象的一種關照和思考。自媒體，眾生相。自媒體時代，讓人人展現自我成為可能，人們最簡單最直接的方法就是將自己的自拍頭像展現在微博、微信、QQ頭像上。作者通過這些頭像看到了人們願望、欲望、嚮往以及莫可名狀的存在感請求和刷新。在表現方法上結合電腦的隨機數位化，一點一筆的像修行一樣的完成作品，同時也成就著每個人的存在願望。該作品參加重慶錦瑟畫廊《再現人·人·人》百位中外藝術家作品展。
《竹林計畫-臨時烏托邦》系列是王向東 2019年7月參加尹瑞林策劃的《竹林計畫-臨時烏托邦》項目。在重慶黑山谷竹里館藝術營駐留七天完成的觀念繪畫。作者以油畫的媒介複製明王紱、明夏旭、元吳鎮、北宋文與可等大師的作品，在竹林中日出而作，日落而息，飲酒禪居，體驗大師們畫竹的心路歷程，與歷史對話。
《漁塘》是王向東以限色的方法創作的一幅尺幅較大的丙烯繪畫。作品元素非常簡單，以漁塘的網線為主，背景輕描淡寫、揮灑自如，整幅作品用筆輕鬆，一氣呵成。炫彩螢光的用色，讓畫面靚麗炫酷。去繪畫性的手法力圖將三維立體拉回二維平面，使畫面扁平化，給風景繪畫一種新的表現可能。
《無題》系列是王向東日常化、商品化、生活化的切片式工作。布面和綜合材料結合的扁平化裝置作品。
創作背景
當代藝術是集古典、現代、觀念、行為、裝置、影像、新媒體、實驗性等藝術門類更自由的綜合表達。不滿足自然、社會、思維現狀的藝術家們都在終其一生的探索與實踐。
王向東的創作以繪畫、行為和裝置為主線。常常以現場偶發的身心感觀去對應歷史的人文和經驗。善於運用自然、社會和歷史的景觀和圖像進行觀念性和系統性創作。他的風格多變，試圖嘗試用新的思想和方法去拓寬藝術表達的邊界。
