姚紅，女，1961年生於南京。現為南京藝術學院美術學院教授，碩士生導師，插畫系主任。江蘇省美術家協會理事,少兒美術藝委會副主任，中央教育科學研究所早期教育研究中心美術顧問。
基本介紹
- 中文名：姚紅
- 國籍：中國
- 民族：漢族
- 出生地：江蘇南京
- 出生日期：1961年
- 職業：教授
- 代表作品：《任逍遙》、《閒冬》、《參雲》、《湛露》等
作品賞析,藝術成就,藝術評價,
作品賞析
藝術成就
展覽及獲獎
1984年繪畫創作《大木碗》參加第六屆全國美展。
1988年繪畫創作《艾克寄信》參加第七屆全國美展。
1993年童書繪畫《明珠》獲全國優秀少兒讀物一等獎。
1996年繪畫作品《客廳》系列參加省美協“三月畫展”第一回展。
1999年童書繪畫《牙印兒》獲國際兒童讀物聯盟“小松樹”獎。
2002年童書繪畫《飛吻大王》獲國家圖書獎。
2002年繪畫創作《畫室》系列獲“李劍晨杯”水彩畫雙年展銅獎。
2003年繪畫作品《書寫移位》參加“三月畫會”第四回展。
2003年童書繪畫《晚上的浩浩蕩蕩童話》獲冰心圖書獎。
2007年繪畫創作《閒冬》參加中國美協主辦“彤管流芳”寧、京、蓉著名女畫家聯展。
2009年繪畫創作《螞蟻》參加江蘇省美協主辦“彤管流芳”女畫家精品聯展。
2012年繪畫創作《冬至》系列參加“三月畫會”第十回展。
《狡童》
《狡童》2012年作品《迷戲》獲亞太地區童書金獎，豐子愷兒童圖畫書獎，日本好繪本獎。
2012年《迷戲》參加“冬天、冬天、冬天、春天”當代藝術與繪本相遇主題展（美國駐韓國領事館、韓國京幾道美術館主辦）。
2012年參加“中日建交40年·中國畫家七人展”（中國駐日本大使館、中日友協、日本知弘美術館共同主辦）。
2012年《七賢醉酒》參加“閎約深美·南京藝術學院百年校慶展”2012年《馭風》系列參加“南京當代藝術年度展“藝術叛徒”美術大展”。
2013年作品《樛木》等參加“花開見佛”七人展（南京尚東美術館舉辦）。
2014年作品《信南山》參加“大美江蘇2014年中國名家書畫英國倫敦邀請展”。
2014年3月參加“三月畫會”女畫家群展。
2015年3月作品《泮水》等參加“三月畫會”女畫家群展。
2015年5月作品《扶蘇》等參加“雅淳凝暉——中國畫作品五人展”。
2015年7月作品《猗嗟》等參加“水墨·形意——中國當代水墨邀請展”。
藝術評價
若“即”若“離”— 在現實之外另建世界
《旭·曜》
《旭·曜》文/端午
女畫家姚紅，最近在她的童子系列畫作中展示了一組作品。它們是《蟠桃戲》、《鷹捉小雞》、《捉迷藏》、《夏憩》、《躲貓貓》、《捉蟋蟀》、《紙鳶》、《蹴鞠》、《鬧新春》、《福壽祥瑞》、《撲蝶》、《觀魚》。
這組童子圖是畫在扇面上的，這種描繪兒童遊戲時的畫作，又稱為“嬰戲圖”，是中國傳統人物畫的一種常見選題。
仍然是以童子為題材的前一組作品《旭·曜》及《狡童》之中，畫家展現的則是非現實的童子騰空的姿態。
兩組作品截然不同的風格自然會引出了畫家創作態度這個問題。
王國維在《人間詞話》中說：“詩人對宇宙人生，須入乎其內，又須出乎其外。入乎其內，故能寫之。出乎其外，故能觀之。入乎其內，故有生氣。出乎其外，故有高致。”
寫詩如此，作畫又何嘗不是如此呢！從宋代起就有“詩畫異體同貌”之說。
王國維的“出入說”是就藝術家觀物而言的，或者說，是就構思過程中的物我關係的變化而論的。如果借用“若即若離”來表述畫家構思過程中的這種物我關係的變化，那么，從構思的順序來看，“即”似乎應該在前，所謂“即”其實就是對宇宙人生“入乎其內”之意。只 有審美主體心境虛靜，將物我之間的種種關係、限制之處排除掉，才能體察出審美客體中所蘊涵著的情感。“扇上童子”系列創作就是作者這種審美方式的體現。
只有通過曾經過的“即”，與此相對的“離”才有意義。所謂“離”，在此對應的則是“出乎其外”，是在強調審美主體的主體性地位，畫家最深刻的情感是通過這個主體性來表達的。
