古典寫真

寫真，在漢語中的本義是畫人物的肖像，它是中國肖像畫的傳統名稱。繪寫人像要求形神肖似，所以叫做寫真。中國古代畫論中的“寫真”指的是“寫物象之真”，也就是說畫畫的時候力求表現的物象的真實面貌，不管是山水畫還是人物畫都要達到“真”的畫境。

基本介紹

• 中文名：古典寫真

概述

中國的寫真一詞的含義：

1.人物的圖像

宋代王安石所著胡笳十八拍十八首之八：“死生難有卻回身，不忍重看舊寫真，暮去朝來顏色改，四時天氣總愁人。”

眾臣依旨，選兩個會寫真的，著胡、秦二公依前披掛，照樣畫了，貼在門上。夜間也即無事。——《西遊記》

2.繪畫圖像

北齊的顏之推所著顏氏家訓收錄的雜藝：“武烈太子偏能寫真，坐上賓客隨宜點染，即成數人。”土風錄卷十四，遺像曰真：“今稱祖先遺像曰真，描寫遺容曰寫真。”3.據事如實描寫

南朝梁的劉勰所著文心雕龍收錄的情采：“為情者要約而寫真，為文者淫麗而煩濫。”日文的寫真一詞的含義

簡介

古典與時尚是兩個完全不同的概念，但它們並不相互對立。熱烈地追求古典文化的人，一般而言都高雅高潔、超凡脫俗；而追求時尚的人往往人緣較好。但一般而言，古典文化是一種優秀的文化，因為它經過了歷史的考驗而在現實生活中留下來了。而時尚文化中則良莠不齊，而且其中有絕大多數不能夠流傳到後世去。

傳統文化。一般而言，“傳統”具有大眾性，而“古典”具有權威性，“傳統”與“古典”之間既密切聯繫，又有一定差別。古典文化一般具有溫柔清麗、莊重含蓄的特性。青少年應該注意取其精華、去其糟粕。青少年追求時尚文化是正常的現象。但畢竟時尚文化是庸俗的文化，它不能流傳後世，所以青少年追求時尚不能過分瘋狂，而且也不能朝三暮四。

從藝術角度來講，沒有什麼經典不經典的，因為每個人的審美觀不同，但一般來講都是構圖、光的運用及圖畫的語言。所要傳遞的信息，有些內在能打動人心的東西。

而所謂的古典藝術寫真，也稱為古典寫真，是個人藝術寫真的一種風格，簡單的可以理解為人穿著古代人物的衣飾進行的個人藝術寫真，體現其古韻古色。

古裝藝術照一般分為漢（漢服）、唐（唐裝）、清（清宮裝）這幾種主流的，當然還有其他的一些不過拍攝、喜歡的人相當少。漢服一般是對於詩書氣質較濃厚的人的索愛，大家一般對於大唐盛世比較有深刻的印象，而清宮裝對於這幾年清宮戲的熱播可窺探一二，人們對於清宮戲的喜愛，也愛屋及烏的喜愛清宮裝，像我們盤子的《甄嬛》拍攝量也是蠻多的。對比漢、唐以及清三個朝代來說，清還是有蠻多人喜歡的。

拍攝寫真

拍攝時尚寫真片往往並不需要複雜、奢華的場景。影室中，使用簡單的背景，充分調動燈光，利用好現有條件，就能夠實現各種的視覺創意，拍攝出動人的照片。其中，以鮮明的造型色彩配合個性的光影效果，既能實現強烈的藝術氛圍，又能增加照片的視覺力度，從而大大提高人像作品的吸引力。 強調照片中的色彩與光效，利用色彩的形式力度烘托人物，拍攝時尚寫真片非常重要的一種方式。照片的色彩基調、環境色彩的氣氛、人物主體的色彩造型、色光色片的配合以及不同光線的處理方式，都能夠對照片的最終效果產生影響。下面這幾點值得我們予以關注。

1 ．要把色彩看做一種有助於表達主題內容的手段，從情緒上感染他人的重要因素。對色彩光效套用的關鍵在於所有的元素都必須能夠突出主題，控制好各元素的搭配、融合，做到統一諧調。複雜中求簡潔，簡潔中求個性，這也是拍攝的難點和重點。

2 ．色彩首先要和服裝造型及拍攝風格相結合，合理地運用服裝和環境的對比與協調才能極大提升照片的魅力。商業攝影應力求嚴謹，前期要構思好拍攝各個環節，以顧客想要表達的主題展開，根據不同的拍攝需求，設計服裝、造型、美姿。

3 ．色彩運用的準則是諧調和變化，既要達到大面積的視覺上的統一，又要有豐富的層次和細節變化，以避免單調、乏味。不同色彩的搭配能夠給我帶來不同的視覺效果。可以遵循一定準則，比如利用對比色形成視覺衝擊，也可以反其道而為之，只要比例適當，也可以製造出奇制勝的效果。

4 ．嚴格準確地控制好曝光，讓融入的色彩能夠準確地達到預期效果。比如，正面光對色彩的還原比較有利，採用主燈位置稍高的布光，能充分表現人物的皮膚和造型色彩，也能夠獲得比較立體的光影； 45 ° 的前側光有一定的照明面積，有利於色彩的表現，同時也使臉部有凹凸的立體感，影調層次也更為豐富。採用逆光和側逆光的布光方式時要特別注意曝光的準確。

古裝內景藝術寫真要點

室內古裝藝術寫真也能拍出身臨其境的感覺，涓涓流水的浣紗情，天真浪漫的飄影，都能在室內得到淋漓盡致的展示。
內景古裝藝術寫真即室內拍攝，也就是通過一些人工布景，藉助配套的道具來拍攝適合你的古裝藝術寫真風格。室內道具都是預先安排好的，但在室內拍攝的時候，新人通過一些細節注意，展現室內古裝藝術寫真風格好中之好。下列就對內景古裝藝術寫真要點注意給大家說下。

精神面貌

在拍攝古裝藝術寫真的時候，如果沒有飽滿的精神，如何能夠找到拍攝的感覺呢？所以，你往往在開拍前幾天就開始好好休息，等到真正拍照的時候，才能以完美的精神面貌拍攝。很多資深的攝影師會通過輕鬆的話語來逗人笑，和模特保持愉悅的心情，才能在古裝藝術寫真中得到最好表現。

立體感

拍攝古裝藝術寫真也是一件體力活。因為身體時時刻刻要保持警覺狀態，希望鏡頭能夠留下自己最美麗的瞬間。所以在拍攝婚紗照的時候一定要注意挺直自己的腰部，特別是對於平常習慣性彎腰駝背的新人來說更要留意。只有挺直了身體才能展現出立體感，讓照片上的你更加漂亮。

把握角度

如果在拍古裝藝術寫真的時候出現白眼，那看起來不僅不夠自然，而且會影響美觀。所以，在拍攝古裝藝術寫真的時候，要認真聽從攝影師的指揮，一般來說為了避免“白眼”的出現，他們會要求新人儘量把臉揚起，特別是從高視角拍攝時更需要注意。新人在拍攝時一定要把握好角度，這樣才能拍一套美美的古裝藝術寫真。

古裝外景藝術寫真要點

第一：注意拍攝當天以及前2天的天氣預報，選個陽光燦爛的日子出外景，太曬的天氣就不要給予考慮了，對於美美的古裝藝術照出爐有非常大的加分。

第二：隨身攜帶便裝，這樣遭遇突變情況下能很好的應對；

第三：事先與攝影師溝通好，了解拍攝那個外景該注意的哪些。

第四：隨身帶些藥品，比如：創口貼這種方便隨身攜帶的，以防萬一。

第五：要求攝影師或者自帶領潔淨，使得白色的衣服能迅速的乾淨。

第六：將那天事情全部處理好，切記拍攝期間因為有事而打擾到自身情緒等
當然這只是拍攝古裝藝術照需要注意的問題，還有很多的注意事項要我們注意，但是一般的影樓都會有很好的經驗來應對，你最重要的準備就是把自己的狀態調整到最美。