基本信息
歷史故事
故事發生在
清康熙年間,
安徽省桐城縣。城內的一條街巷兩邊,一邊是文華殿大學士張英的府邸,一邊是桐城富戶吳鄉紳的豪宅。街巷是連線城內外的交通要道,兩家一直以此巷為界,和睦相處。吳家相公苦心攻讀,卻屢試不第,其妻胡月娥傷心不已。而對門的相府,官運興旺,幾個公子,連登金榜。胡月娥愛夫心切,聽信太叔公計謀,偷移界碑,圈路砌牆,巧奪風水寶地,藉以改變吳家命運。吳家突然砌牆,截斷相府便民街巷,百姓埋怨不滿。相府少夫人姚香蘭,出面理論攔阻,胡月娥拒不相讓。兩家吵得不可開交,桐城知縣從中斡旋,香蘭與月娥都是胸有成竹,一致同意和縣令的建議:挖界碑,明地界。不料,果真在相府牆外的竹林下挖出了界碑。相府有理成無理,香蘭有口難辯,月娥得意洋洋。和知縣知道相府家規甚嚴,姚香蘭也是知書識理,斷不會說無根據之話、做無理之事。可是,法律依據事實,吳家挖出了界碑,張家如果不能證明小巷是相府所有,那么吳家在自家宅地上砌牆,誰也攔不住。香蘭發現界碑是被人所移,要求依據地契判決。胡月娥強詞奪理,巧言狡辯,並指責和縣令偏袒相府,巴結討好,官官相衛,欺壓百姓,一句話點中和縣令的要害。和縣令進退兩難,明知吳家不對,也不敢明確支持相府,只得折中調和,判令張吳兩家都在各家地基上砌牆這個含糊不清的判決。有了這個判決,月娥更加有恃無恐,攔路砌牆;香蘭當仁不讓,護路拆牆。雙方爭執中,誤傷胡月娥,月娥因此大鬧相府。張夫人命香蘭上門賠禮,香蘭委屈爭辯。張夫人恪守家訓,訓導兒媳。
香蘭述說自己不讓吳家圈路砌牆,正是考慮鄉鄰的利益,眾家人丫環也是異口同聲幫少夫人爭辯,認為不該委曲求全。張夫人感到問題更加嚴重,因而嚴責香蘭,指出:相爺一生,主張“謙和禮讓”,香蘭身為相府當家人,帶領家人與鄉鄰恃強爭鬥,壞的是公公名聲、敗的是張氏家風。這樣下去,勢必會導致家人子弟恃強凌弱之風,對張家將來有害無益。香蘭幡然醒悟,痛悔自己處事魯莽,真誠認錯,願意忍受委屈,前去賠禮。婆媳倆達成共識,禮要賠,路不讓,百姓利益要維護。香蘭來賠禮,胡月娥又驚又喜又矛盾。如果再占基砌牆,她的良心不安,如果不扭轉風水,又擔心丈夫的命運前途。再加上圈路砌牆挖界碑的事,在桐城鬧得家喻戶曉,已成騎虎難下之勢,繼續圈路砌牆。和縣令聽說張家賠禮求和,吳家仍然我行我素,十分氣憤,上門與胡月娥理論。胡月娥不買他的賬,反而勸和縣令不要再巴結張家,因為她已得知張英被罷相了。和縣令卻告之胡月娥,他從前不敢支持張家,就是因為怕人說他官官相護,現在相爺既然罷了相,他沒有顧慮了,可以為張家伸張正義了。但是這兩家爭吵,無傷無害沒有觸犯法律,和縣令也沒有辦法治吳家的罪,只有命令衙役幫助張家拆除吳家的院牆。胡月娥軟硬不吃,堅持砌牆。小路上,牆砌了拆,拆了砌,兩家紛爭升級,成了冤家對頭。民謠誹議,滿城風雨,張夫人焦慮患病,香蘭修書飛報京城。張英回信賦詩一首,香蘭領悟詩意,退讓三尺,命家人砍樹砌牆。胡月娥命其兄長打探張英回信,其兄沒有聽清,斷章取義,按自己猜測的內容,告之胡月娥。胡月娥信以為真,抓住這封信大做文章,狀告張英,明目張胆指示家人砌牆霸占吳家三尺地基。
和縣令請香蘭取出家書,當眾宣讀張英原詩:“一紙家書只為牆,讓他三尺又何妨?長城萬里今猶在,不見當年秦始皇。” 胡月娥呆若木雞,又羞又愧,無地自容…… 和縣令斥責胡月娥自私自利,不識好歹,誣告相爺,要按律治罪。姚香蘭卻為其求情,並坦誠地表示,自己也心懷狹隘,導致如此局面,不能全怪吳家。胡月娥感動悔悟,懺悔自己不該偷移界碑,一錯再錯,並決定也退讓三尺,使小路變得更寬更好走。兩家握手言歡,重歸於好。一條祥和的“六尺巷”,通向久遠!一段謙和禮讓的佳話,四海傳揚!
幕後花絮
黃梅劇電影《六尺巷》導演闡述在看完最後一稿《六尺巷》文學劇本,深感這是一部成熟的戲曲電影劇本。《六尺巷》劇本出於同名舞台劇,在多方修改下,已經達到拍攝要求,為我們運用蒙太奇手法敘述故事,打下了良好的基礎,通過二度創作 一定能拍攝成為觀眾喜歡看的戲曲電影。導演組試圖從以下幾個方面來定位黃梅劇電影《六尺巷》的創作方向。一 全片總體構想《六尺巷》故事發生年代——清代(康熙年間)。包容謙讓、平等待人,作為一種美德,在我們古代就已經提倡了。
心胸寬廣、放眼遠處、恭謙禮讓的人,無論在何年代都是受人尊敬。特別是在物慾橫流、錢、權當頭的今天,提倡這種美德,似乎更為必要。這就是我們拍攝這部劇的意義所在。這部劇的主旨是:一個“和”字。劇情有兩段“和”字歌舞,就是本片“和諧”主題的具象展示。《六尺巷》的戲劇樣式——輕喜劇。既然是輕喜劇,要特別注意戲劇“節奏” 目前全國拍攝戲曲影視劇比較好的有:越劇、川劇、京劇等劇種。追其原因,主要是影片在敘述故事情節時,能適應觀眾的審美需求,審美情趣。特別注意調解劇情“節奏”。音樂、語言、形態適應現代觀眾,杜絕虛假,在真實的基礎上,強調寫意。將寫實與寫意、敘事與抒情協調起來,真正做到虛實結合,既要向生活實際靠攏,又保持戲曲特有的意境美。要用大量的鏡頭對人物進行深度的刻畫。在拍攝唱段時採用多畫面、多鏡頭、多角度,真正做到聲音與畫面完美的結合,讓觀眾近距離的領略戲曲電影的魅力。場景以實景為主,在實景的基礎上,突出寫意的部分,儘可能做到“實景舞美化、搭建景點具有實景質感”。如果能夠在本片創造幾處超現實的美,那就更好。美術要圍繞“中心唱段”發揮美術導演的潛能,為主題,為情節,為人物營造最佳的氣氛,音樂設計是整部戲曲電視劇成功的關鍵,在保持原有的黃梅劇風味的同時,要溶入一些現代音樂原素,進行深加工。這一點我們以往做的很好,也是黃梅影視劇成功的經驗之一。要注意每個唱段內在節奏變化。根據劇情,該快要快到極至,該慢要慢得下來,但不能太拖,這樣才能適應現代觀眾的欣賞需求。
《六尺巷》劇中的唱段是戲曲電影的魂。是戲劇電影中最重要的環節,是要把最好的外景,最好的拍攝時間留給這些唱段,把最好的拍攝手法也要留給唱段。在拍攝外景時多採用晨光、傍晚的光效,在內景拍攝唱段時,燈光師無須考慮光源而注意人物造型美,畫面的意境美。 二、風格要著重人物的內心世界,讓情感伴隨思考流淌,靜中求動,情節發展層層剝筍,漸入佳境。 特別要發揮戲曲舞蹈的作用,在劇情的各個階段都加以設定。 三、色彩兩種基調可供選擇:以油畫般的暖色調來營造一個發生在清朝的故事氛圍,防止浮漂;同時,又期待著全片外景帶有中國水墨畫的淡雅,以更準確地傳遞出徽州地域文化氣息。希望美術、攝影、 燈光、 化妝、服裝等造型部門在創作中,準確把握。 四、表演舞台上,演員程式化的表演是戲曲藝術的高峰,因為觀眾與舞台有一定的距離,演員就是要靠適度的誇張來表現人物。而電影拍攝的鏡頭把觀眾與演員拉近了,這樣的誇張表演不但不能塑造好人物形象反而破壞了人物的塑造,與現代人的審美要求有一定的距離,無法被當代青年人所接受,戲曲演員要熟悉電影拍攝方式,要適應在鏡頭前表演,在表現真實情感的同時展示戲曲表演的神韻。本片人物塑造要重內心、重變化、重整體,不以形奪人而以情感人。不要簡單的去表現醜與美、善良與愚昧、幸福與歡樂,在真實的環境中儘可能的去真實表演。在生活化的場景與情節展示中,不排斥適度的誇張,不迴避觀眾觀影時的“戲”感。在極具黃梅特點的音樂旋律統領下,對白用安慶腔的官話,達到既帶著戲味又能聽懂的臨界狀態。
在劇中表演戲曲舞蹈時,要把戲曲身段的美展示出來。 五、其它戲曲與電影相結合,不是簡單的電影記錄,而是戲曲元素和電影元素的綜合,產生一個新的藝術品種,這個品種有人把它稱作:電影裡的“民族歌劇”。我們想如果黃梅劇電影《六尺巷》,仍用我們積累的經驗進行攝製,它一定會好看、好聽,從而達到美妙理想的境界。使黃梅劇在戲曲百花中艷麗綻放。我們很高興與老朋友們合作,謝謝大家!
獎項
中共中央宣傳部決定,對在第十屆精神文明建設“五個一工程”(20032006)評選中,獲得一等組織工作獎和組織工作獎的25個單位,獲得特等獎、優秀作品獎和入選作品獎的268部作品給予表彰獎勵。
第十屆精神文明建設“五個一工程”一等組織工作獎15個:解放軍總政治部、北京市委宣傳部、江蘇省委宣傳部、上海市委宣傳部、吉林省委宣傳部、廣東省委宣傳部、福建省委宣傳部、江西省委宣傳部、湖南省委宣傳部、河南省委宣傳部、天津市委宣傳部、黑龍江省委宣傳部、山東省委宣傳部、浙江省委宣傳部、河北省委宣傳部。組織工作獎10個:廣電總局、安徽省委宣傳部、山西省委宣傳部、四川省委宣傳部、遼寧省委宣傳部、新疆維吾爾自治區黨委宣傳部、西藏自治區黨委宣傳部、湖北省委宣傳部、內蒙古自治區黨委宣傳部、陝西省委宣傳部。
第十屆精神文明建設“五個一工程”特等獎8部:電影(3部):《張思德》(北京市委宣傳部)、《雲水謠》(廣電總局)、《太行山上》(解放軍總政治部)。電視劇(4部):《恰同學少年》(23集)(湖南省委宣傳部)、《延安頌》(40集)(廣電總局)、《插樹嶺》(24集)(吉林省委宣傳部)、《亮劍》(36集)(北京市委宣傳部、解放軍總政治部、上海市委宣傳部)。戲劇(1部)《立秋》(話劇)(山西省委宣傳部)。