中央美術學院美術館藏精品大系——現當代油畫卷

內容簡介

中央美術學院美術館有著豐富的國內外油畫收藏，其中不乏大師之作和藝術史上的珍品，本卷的兩百餘幅作品即是從中精選而出，時間跨度從清末民初直至20世紀90年代以來的百餘年。這些藏品主要來自以下幾方面：歷年來中央美術學院師生的優秀作品在很大程度上構成了本院美術館館藏作品的基本面貌，部分作品為本館從各個重要展覽中收藏進來的代表性作品；部分為畫家、家屬捐贈而來，還有很少一部分為編輯此卷專門新徵集而來的藏品。這兩百餘幅作品，不但相對客觀地呈現了中央美術學院及其前身國立北平藝專近百年來油畫教學、創作、人才培養方面的發展變化軌跡，而且在一定程度上標示了中國油畫一個世紀以來的風格演變進程，也從一個側面反映了中國社會時代風貌的變遷。清末以來，西方文化和藝術隨著西方列強堅船利炮一起進入中國，從而促使大批美術家留學歐洲和日本，試圖用西方繪畫，尤其是寫實性的油畫，來改良、革新中國傳統繪畫。油畫這一外來畫種，由此展開了在中國的新曆程。中央美術學院美術館收藏有一批清末到20世紀前半葉的珍貴作品，相對集中地反映了上述油畫在中國初步發展的面貌。其中有一批清末老油畫，主要是廣州十三行外銷畫中的肖像精品，另有一批尤為珍罕的清末玻璃畫。這兩批藏品應為當時教學範本所需，在市場上甄選購得。另有多幅早期留學美術家的珍貴作品，如最早留日研習西畫的李叔同於1909年繪製的《半裸女像》，於1959年8月30日由葉聖陶代夏丏尊家屬贈與中央美術學院永久保藏；最早留學法國研習西畫歸國的吳法鼎的《旗裝女人像》，首位留學英國歸國的李毅士的《陳師曾像》《王夢白像》，留法畫家徐悲鴻、常書鴻、秦宣夫、司徒喬，雕塑家王臨乙，留法、比利時畫家吳作人、李瑞年，留瑞士、法、英畫家蕭淑芳等重要美術家的作品。這些畫家留學歸國後將西方學院派古典主義、印象派等風格的油畫帶到中國。這些美術家大都曾在國立北平藝專任教，通過教學在傳播、推廣油畫的同時，培養了一批中國油畫家，如齊振杞、孫宗慰、艾中信、馮法祀、宋步雲、李宗津、韋啟美等。因此，從他們的作品中既可以看到國立北平藝專建校之初對油畫的重視，更可以看到西畫與中國清末民國時期文化和現實相遇後中國早期油畫的一段演進軌跡。新中國的成立需要相應的藝術形式來回顧社會主義新中國的創建歷史和建國之後的新面貌。油畫很大程度上因為具有逼真再現的功能，從而在新中國美術的諸種形態中逐漸占據了重要地位。當時社會主義國家的最好榜樣是蘇聯，新中國先後採取“走出去和請進來”的方式向其學習，從而確立了新中國美術社會主義現實主義的基本道路。1953年至1961年，國家共分7批33人赴蘇聯學習美術，其中專攻油畫的有李天祥、林崗、羅工柳、鄧澍、馮真、李駿、張華清、蘇高禮等人，這批留學蘇聯的油畫家歸國後大都任教於中央美術學院，中央美術學院美術館因此藏有相對完整的留蘇畫家的作品以及他們在前蘇聯研習西方大師的臨摹之作。新中國初建時期，百廢待興，留學蘇聯的負擔沉重，文化部於是決定請蘇聯的專家來華任教，開啟“請進來”的辦學模式。1955年至1957年，文化部在中央美術學院舉辦為期兩年的油畫、雕塑訓練班，油畫班由蘇聯畫家馬克西莫夫任教，即通常所說的“馬訓班”。中央美術學院美術館藏有幾乎所有“馬訓班”21位學員及馬克西莫夫本人的作品，是中國美術館系統收藏“馬訓班”成員作品比較完整的學術機構，其中有馮法祀、侯一民、詹建俊、何孔德、俞雲階、汪誠一、於長拱、袁浩、高虹等的重要作品。“馬訓班”成員畢業後被分配到全國各美術院校和創作機構，影響遍及大江南北。“馬訓班”的教學，使油畫統一在了社會主義現實主義風格之下，推進了油畫從寫生到創作的轉變，開創了革命歷史題材創作，開始以革命歷史、英雄形象、社會主義勞動建設、普通人民的日常生活等重大革命、歷史題材來構建新中國的歷史敘事和集體記憶。“馬訓班”隨著中蘇關係破裂而被迫停止，繼之而起的是留蘇歸來、魯藝出身的羅工柳被委任羅工柳油畫研究班（簡稱“羅研班”）的教學工作。1960年至1963年，“羅研班”培養了19位油畫家，中央美術學院美術館藏有大部分“羅研班”成員的作品，主要有聞立鵬、馬常利、鐘涵、梁玉龍、葛維墨、妥木斯、李化吉等的作品。20世紀50年代後期，中央美術學院油畫系在“大躍進”下鄉下廠辦學之後，為適應教育正規化要求，在考察東德美術教育歸國的艾中信倡議下，於1959年開始試行工作室制，成立了“吳作人工作室”“羅工柳工作室”“董希文工作室”，後改為第一、第二、第三工作室。三個工作室教學各有側重，卻都不約而同在油畫民族化道路上辛勤探索。如上所述，在新中國美術發展中，油畫在大型歷史題材創作，正規化、學科化發展方面，中央美術學院始終占有代表性的位置。中央美術學院美術館藏新中國美術作品系列，相對完整和深入地呈現了此時期油畫從寫生到開創革命歷史題材創作，從學習蘇聯模式到探索民族風格的發展變化軌跡。改革開放以來，中國在政治、經濟、文化等各方面的對外開放與改革，深刻地改變了中國社會的結構與人民的精神面貌，也對中國藝術的發展產生了重大的影響，油畫開始了多元探索。20世紀80年代初，在靳尚誼等著名油畫家的引領下，有關西方油畫史上的新古典主義油畫語言的深入研究以及80年代中期以來馬路等人的現代油畫語言研究，成為中青年油畫家持續關注的重要學術課題，湧現了一批新時期重要的中青年畫家和優秀作品，如陳丹青、孫景波、朝戈、楊飛雲、王沂東、曹立偉、龍力游等。20世紀90年代中後期，隨著社會經濟的迅速發展，物質生活的改變導致個人的利益訴求和表達逐漸代替了集體敘事，油畫在很大程度上成為藝術家表達對當下社會和生活感受的藝術媒介，油畫創作也逐漸轉向了更為日常化、生活化的圖像表達，從而出現了一批具有重要影響的中青年油畫家，如申玲、王玉平、劉小東、喻紅等人。他們的油畫已經成為新時期以來中國美術史中的代表性作品。綜上所述，按照一定的學術標準來梳理中央美術學院美術館藏油畫精品，不但有利於本館館藏建設，還可以從一個更為寬泛的歷史視角來審視中國油畫的百年演變歷程，為當下的油畫乃至其他視覺藝術樣式提供一個可資參考的創作框架和審視對象，進而在一定程度上對當下的藝術創作有所裨益。以上為《中央美術學院美術館藏精品大系·現當代油畫卷》前言郭紅梅撰

中央美術學院美術館藏精品大系——現當代油畫卷

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