《一本書讀通中外藝術》是2013年石油工業出版社出版的圖書，作者是人文素養叢書編寫組。
基本介紹
- 書名：一本書讀通中外藝術
- 作者：人文素養叢書編寫組
- ISBN：9787502195076
- 頁數：202頁
- 出版社：石油工業出版社
- 出版時間：2013年3月1日
- 開本：16
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
《一本書讀通中外藝術》是拓展知識、了解世界、博古通今的權威專業家藏本。它以通俗的語言，通過介紹國畫、書法、工藝、建築、曲藝、音樂舞蹈、雕塑等方面的知識，梳理了中外藝術的關鍵脈絡。《一本書讀通中外藝術》由人文素養叢書編寫組主編。古希臘哲學家亞里士多德認為：藝術模仿的對象是實實在在的現實世界，藝術不僅反映了事物的外觀形態，而且反映事物的內在規律和本質，藝術創作靠模仿能力，而模仿能力是人從孩提時就有的天性和本能。還有人認為藝術起源於遊戲，支持這種觀點的人認為“自由”是藝術活動的精髓，而人們只有在一種精神遊戲中才能徹底擺脫功利的束縛，獲得真正的自由。還有人認為藝術起源於巫術，認為在原始人心目中，一切都應該具有功利性，藝術也不例外，這從史前洞穴壁畫中動物的美麗圖案便可以看出，在當時，它們都帶有嚴肅的巫術動機。中國有些學者則認為藝術來源於語言，因為最古老的繪畫就是象形文字，人們在記錄語言的過程中，形成了對事物美的感受，從而逐漸形成藝術。
圖書目錄
上篇 中國藝術
第一章 國畫：世界藝壇的奇葩/003
國畫三大科：山水、人物、花鳥/004
六法，演繹畫技的巔峰/005
乘龍御風：中國最古老的繪畫作品/006
古今獨步的畫聖吳道子/008
唐朝國畫：人物盡收筆下/009
水墨山水畫的發揚光大/010
《清明上河圖》：古代繪畫之大成/012
八大山人：墨點無多淚點多/013
輝煌於明代的版畫/014
繁榮於清代的年畫/016
洋畫師在中國/017
畫壇巨匠齊白石/018
將中西畫法融會貫通的徐悲鴻/020
“畫中李白”張大千/021
第二章書法：一曲無行之舞/023
從甲骨文到篆體的演變/024
隸書的誕生：書法界的大變革/025
書聖王羲之：將中國書法推向頂峰/026
天下第一行書《蘭亭集序》/027
千變萬化又不失法度的顛張狂素/029
“楷書四大家”之顏真卿/030
行楷兼修的趙孟頫/031
書法工具之“文房四寶”的起源/032
中國傳統名筆/034
用墨的傳統講究/035
四大名硯/036
古代所用名紙/037
“蠶頭燕尾”及“永字八法”/038
第三章工藝：藝術中的中國元素/040
最早的紅山玉龍/041
乾隆皇帝與玉器/042
鼎：古代青銅器藝術/043
東周青銅的人性化到漢代青銅的世俗化/044
石雕與陶塑之追蹤覓源/045
雕塑之秦風楚韻/047
屋頂上的雕塑藝術/048
敦煌彩塑與聞名遐邇的唐三彩/049
絢爛的彩陶藝術/051
青花瓷，不僅僅是一種瓷器/052
典雅的紫砂壺/053
景泰藍：融入外來工藝的雕塑藝術/055
“四大名繡”及傳統刺繡的起源/056
中國結：凝聚著中國人的情致與智慧/057
荷包：繡只荷包，送與心上人/058
出神入化的中國竹編/060
窗花：民間剪紙的奇葩/061
泥人張：巧奪天工的泥塑/062
民間各地麵塑薈萃/063
鬼斧神工的果核雕塑/065
第四章建築：一幅山水畫卷/067
宮殿藝術：從阿房宮到紫禁城/068
天圓地方的設壇祝廟/069
陵墓的建造：古人事死如事生/071
皇家園林頤和園/072
私家園林：蘇州拙政園/073
布達拉宮：政教合一的特色宮殿/074
別具風格的清真寺建築/075
天主教堂：西方建築走進中國/077
樓、閣、軒、舍、齋、寢/078
牌坊：中華文化的象徵/079
北京胡同走出來的藝術/080
四合院：中國民居建築的奇葩/081
第五章戲曲曲藝：民間走出的藝術/083
戲曲的源頭：百獸率舞之儺/084
漢代的《東漢黃公》和《總會仙倡》/085
大唐盛世之載歌載舞把戲唱/086
宋雜劇：宋代也有戲曲/088
元曲：中國戲曲成熟了/089
聞名中外的國粹京劇/1990
“百戲之祖”崑曲/092
鄉土劇評劇/093
委婉悠揚的黃梅戲/094
江南名劇越劇/095
幽默風趣的東北二人轉/096
“電影始祖”皮影戲及木偶戲/098
口頭藝術：相聲/099
第六章樂舞：音樂舞蹈不離家/101
從遠古吹來的塤音/102
“樂”在西東周/103
繞樑至今的古曲《廣陵散》/104
《梅花三弄》：清雅之聲迴響至今/106
法曲：盡顯大唐盛世貌/107
八音克諧的宋代器樂/108
居廟堂之高的宮廷音樂/110
民俗之音：只為自己樂/111
文人不離音與樂/112
莊重清遠的宗教音樂/114
人為何翩翩起舞/115
載歌載舞：中國歌舞不離家/117
《霓裳羽衣舞》舞出盛世繁華/118
舞蹈與戲曲的融合/119
獨特的民族之舞/121
下篇外國藝術
第一章繪畫：色彩是永恆的主題/125
古希臘瓶畫/126
早期基督教繪畫/127
佛羅倫斯畫派與文藝復興美術三傑/128
威尼斯畫派與四大名家/130
神秘的微笑《蒙娜麗莎》/131
揚名世界的《最後的晚餐》/132
超逸曼妙的楓丹白露畫派/133
巴洛克繪畫藝術與洛可可繪畫藝術/134
《自由引導人民》：繪畫走向浪漫主義/136
印象派的誕生：《日出·印象》/137
表現主義的代表作《吶喊》/139
一代奇才梵·高及他的《向日葵》/140
第二章雕塑：將生命從石塊中解放出來/142
最早的古埃及雕塑：藝術創造了神/143
斷臂維納斯：古希臘雕塑界的神話/144
宗教籠罩下的羅馬式風格雕塑/145
哥特風格雕塑藝術/146
《大衛》：一代大師米開朗基羅的名作/148
巴洛克式與洛可可式的雕塑藝術/149
新古典主義雕塑大師卡諾瓦和《三個極樂少女》/150
浪漫主義雕塑名家羅丹及其《思想者》/151
美國的象徵：自由女神像/153
第三章建築：古典的就是經典的/154
金字塔：古老而神秘的遠古智慧/155
帕特農神廟：古希臘紀念性建築的巔峰/156
古羅馬競技場：濃縮的羅馬精神/157
沙特爾大教堂：哥特武建築的聖殿/158
“天使的設計”萬神廟/160
凡爾賽宮：歐洲最宏大美麗的宮殿/161
人類的藝術寶殿羅浮宮/162
印度珍珠“泰姬陵”/163
聖家堂：未完成的曠世奇蹟/165
第四章音樂：將藝術演繹到美的極致/167
音樂的旨意：喚起心中的情感/168
西方早期音樂：斷層期的聲音/169
“新藝術”的興起與其代表馬肖/170
音樂走上文藝復興之路/172
義大利牧歌：西方音樂也通俗/173
巴赫：巴洛克音樂的輝煌終點/174
奏起古典交響樂/176
“音樂神童”莫扎特/177
“樂聖”貝多芬/179
由古典轉向浪漫/180
舒伯特：藝術歌曲的先鋒/181
浪漫主義民族樂派/183
“鋼琴詩人”蕭邦/184
圓舞曲：世界流行至今的舞曲/185
歌劇流行於西方各國/186
第五章舞蹈：人體揮灑出的藝術/189
民間舞蹈：大家一起來歡跳/190
具有民族風情的印度古典舞/191
高尚典雅的交誼舞：扔掉武器，我們來比舞吧/192
腳尖下的藝術：芭蕾/194
《皇后喜劇芭蕾》：第一部真正的芭蕾/196
流行於世的俄羅斯芭蕾舞劇《天鵝湖》/197
從足尖解放出來的現代舞/198
現代舞之母伊莎多拉·鄧肯/199
扭擺、迪斯科、街舞：新一代的自我主張/201
第一章 國畫：世界藝壇的奇葩/003
國畫三大科：山水、人物、花鳥/004
六法，演繹畫技的巔峰/005
乘龍御風：中國最古老的繪畫作品/006
古今獨步的畫聖吳道子/008
唐朝國畫：人物盡收筆下/009
水墨山水畫的發揚光大/010
《清明上河圖》：古代繪畫之大成/012
八大山人：墨點無多淚點多/013
輝煌於明代的版畫/014
繁榮於清代的年畫/016
洋畫師在中國/017
畫壇巨匠齊白石/018
將中西畫法融會貫通的徐悲鴻/020
“畫中李白”張大千/021
第二章書法：一曲無行之舞/023
從甲骨文到篆體的演變/024
隸書的誕生：書法界的大變革/025
書聖王羲之：將中國書法推向頂峰/026
天下第一行書《蘭亭集序》/027
千變萬化又不失法度的顛張狂素/029
“楷書四大家”之顏真卿/030
行楷兼修的趙孟頫/031
書法工具之“文房四寶”的起源/032
中國傳統名筆/034
用墨的傳統講究/035
四大名硯/036
古代所用名紙/037
“蠶頭燕尾”及“永字八法”/038
第三章工藝：藝術中的中國元素/040
最早的紅山玉龍/041
乾隆皇帝與玉器/042
鼎：古代青銅器藝術/043
東周青銅的人性化到漢代青銅的世俗化/044
石雕與陶塑之追蹤覓源/045
雕塑之秦風楚韻/047
屋頂上的雕塑藝術/048
敦煌彩塑與聞名遐邇的唐三彩/049
絢爛的彩陶藝術/051
青花瓷，不僅僅是一種瓷器/052
典雅的紫砂壺/053
景泰藍：融入外來工藝的雕塑藝術/055
“四大名繡”及傳統刺繡的起源/056
中國結：凝聚著中國人的情致與智慧/057
荷包：繡只荷包，送與心上人/058
出神入化的中國竹編/060
窗花：民間剪紙的奇葩/061
泥人張：巧奪天工的泥塑/062
民間各地麵塑薈萃/063
鬼斧神工的果核雕塑/065
第四章建築：一幅山水畫卷/067
宮殿藝術：從阿房宮到紫禁城/068
天圓地方的設壇祝廟/069
陵墓的建造：古人事死如事生/071
皇家園林頤和園/072
私家園林：蘇州拙政園/073
布達拉宮：政教合一的特色宮殿/074
別具風格的清真寺建築/075
天主教堂：西方建築走進中國/077
樓、閣、軒、舍、齋、寢/078
牌坊：中華文化的象徵/079
北京胡同走出來的藝術/080
四合院：中國民居建築的奇葩/081
第五章戲曲曲藝：民間走出的藝術/083
戲曲的源頭：百獸率舞之儺/084
漢代的《東漢黃公》和《總會仙倡》/085
大唐盛世之載歌載舞把戲唱/086
宋雜劇：宋代也有戲曲/088
元曲：中國戲曲成熟了/089
聞名中外的國粹京劇/1990
“百戲之祖”崑曲/092
鄉土劇評劇/093
委婉悠揚的黃梅戲/094
江南名劇越劇/095
幽默風趣的東北二人轉/096
“電影始祖”皮影戲及木偶戲/098
口頭藝術：相聲/099
第六章樂舞：音樂舞蹈不離家/101
從遠古吹來的塤音/102
“樂”在西東周/103
繞樑至今的古曲《廣陵散》/104
《梅花三弄》：清雅之聲迴響至今/106
法曲：盡顯大唐盛世貌/107
八音克諧的宋代器樂/108
居廟堂之高的宮廷音樂/110
民俗之音：只為自己樂/111
文人不離音與樂/112
莊重清遠的宗教音樂/114
人為何翩翩起舞/115
載歌載舞：中國歌舞不離家/117
《霓裳羽衣舞》舞出盛世繁華/118
舞蹈與戲曲的融合/119
獨特的民族之舞/121
下篇外國藝術
第一章繪畫：色彩是永恆的主題/125
古希臘瓶畫/126
早期基督教繪畫/127
佛羅倫斯畫派與文藝復興美術三傑/128
威尼斯畫派與四大名家/130
神秘的微笑《蒙娜麗莎》/131
揚名世界的《最後的晚餐》/132
超逸曼妙的楓丹白露畫派/133
巴洛克繪畫藝術與洛可可繪畫藝術/134
《自由引導人民》：繪畫走向浪漫主義/136
印象派的誕生：《日出·印象》/137
表現主義的代表作《吶喊》/139
一代奇才梵·高及他的《向日葵》/140
第二章雕塑：將生命從石塊中解放出來/142
最早的古埃及雕塑：藝術創造了神/143
斷臂維納斯：古希臘雕塑界的神話/144
宗教籠罩下的羅馬式風格雕塑/145
哥特風格雕塑藝術/146
《大衛》：一代大師米開朗基羅的名作/148
巴洛克式與洛可可式的雕塑藝術/149
新古典主義雕塑大師卡諾瓦和《三個極樂少女》/150
浪漫主義雕塑名家羅丹及其《思想者》/151
美國的象徵：自由女神像/153
第三章建築：古典的就是經典的/154
金字塔：古老而神秘的遠古智慧/155
帕特農神廟：古希臘紀念性建築的巔峰/156
古羅馬競技場：濃縮的羅馬精神/157
沙特爾大教堂：哥特武建築的聖殿/158
“天使的設計”萬神廟/160
凡爾賽宮：歐洲最宏大美麗的宮殿/161
人類的藝術寶殿羅浮宮/162
印度珍珠“泰姬陵”/163
聖家堂：未完成的曠世奇蹟/165
第四章音樂：將藝術演繹到美的極致/167
音樂的旨意：喚起心中的情感/168
西方早期音樂：斷層期的聲音/169
“新藝術”的興起與其代表馬肖/170
音樂走上文藝復興之路/172
義大利牧歌：西方音樂也通俗/173
巴赫：巴洛克音樂的輝煌終點/174
奏起古典交響樂/176
“音樂神童”莫扎特/177
“樂聖”貝多芬/179
由古典轉向浪漫/180
舒伯特：藝術歌曲的先鋒/181
浪漫主義民族樂派/183
“鋼琴詩人”蕭邦/184
圓舞曲：世界流行至今的舞曲/185
歌劇流行於西方各國/186
第五章舞蹈：人體揮灑出的藝術/189
民間舞蹈：大家一起來歡跳/190
具有民族風情的印度古典舞/191
高尚典雅的交誼舞：扔掉武器，我們來比舞吧/192
腳尖下的藝術：芭蕾/194
《皇后喜劇芭蕾》：第一部真正的芭蕾/196
流行於世的俄羅斯芭蕾舞劇《天鵝湖》/197
從足尖解放出來的現代舞/198
現代舞之母伊莎多拉·鄧肯/199
扭擺、迪斯科、街舞：新一代的自我主張/201
