musical nationalism(nationalism)指代19世紀興起的以特定國家、地區或民族來表達音樂思想或主題的音樂流派。
簡要說明,發展歷史,國家,
簡要說明
[英文名稱] musical nationalism (nationalism)
[中文名稱] 國民樂派/音樂民族主義
[ 簡介] 指的是用音樂思想或主題識別與特定國家、地區或民族。如民間曲調和旋律、節奏、和聲引發的。
音樂民族主義也可以包括使用民間傳說為基礎編程作品,包括歌劇。
[中文名稱] 國民樂派/音樂民族主義
[ 簡介] 指的是用音樂思想或主題識別與特定國家、地區或民族。如民間曲調和旋律、節奏、和聲引發的。
音樂民族主義也可以包括使用民間傳說為基礎編程作品,包括歌劇。
發展歷史
在19世紀初民族主義作為一個音樂運動出現,與政治獨立運動緊密聯繫,具有強調民族音樂元素(如使用民間歌曲,民間舞蹈或節奏,或採用民族主義學科)的歌劇、交響樂、詩歌或其他形式的音樂。關於國民樂派起始點仍是一個存在爭議的問題。一種觀點認為,它開始於反對拿破崙的解放戰爭,使對韋伯的歌劇《Freischutz(1821)》在德國內更容易接受,之後,理察·華格納基於日耳曼人的傳說創作了史詩劇。在同一時間,波蘭爭取自由,從而產生了體現沙皇俄國民族主義精神的蕭邦的鋼琴作品,稍晚,義大利渴望獨立於奧地利的意識在歌劇的威爾第(Machlis 1979 - 26)產生了共鳴。另一種觀點認為,民族主義最初作為一種反對歐洲古典傳統(這是“德國”、“義大利”、“法國”音樂)占主導地位,後來發展為日益增長民族解放運動和民族自覺,這是19世紀大部分的特徵。最常見的與音樂民族主義相聯繫的國家或地區包括俄羅斯、捷克斯洛伐克、波蘭、羅馬尼亞、西班牙、英國、斯堪的納維亞、拉丁美洲和美國。
還應該注意的是音樂的民族主義是一個術語通常用來描述非歐洲20世紀音樂,特別是源自拉丁美洲的。
國家
俄羅斯
直到19世紀,俄羅斯音樂藝術已經由外國音樂家為主。彼得大帝(1689年至1725年)為了讓他的王國現代化,已經開始進口國外的音樂家。因此,在格林卡以前,極少數的俄羅斯作品在西部的歐洲音樂藝術傳統中存在。
米哈伊爾·格林卡Mikhail Glinka(1804-1857)
作曲家格林卡是俄羅斯第一個擁有本土聲音,並帶來共同音樂風格的作曲家。在習音樂和來訪了義大利和柏林後,格林卡創作了一個關於俄羅斯農民和英雄伊萬·蘇薩寧的歌劇,作品的名稱作品的是《A Life for the Tsar》,並使用幾首新的俄羅斯音樂。 使用背誦來代替了口語對話,並多次重複主題。有兩名俄羅斯民間音樂在歌劇中,還有幾個擁有民間音樂特點的曲調。
蘇俄五人組The Five
Moguchaya kuchka《The Mighty Handful》是一個由俄羅斯音樂評論家弗拉基米爾斯塔索夫描述一個由5名俄羅斯作曲家組成的隊伍的短語,該組合的目的是用俄羅斯風格來譜曲。五個成員中巴拉基列夫Mily Balakirev(1836–1910)是組長,崔塞薩爾César Cui(1835–1918),穆索爾斯基Modest Mussorgsky(1839–1881),尼古拉·里姆斯基-科薩科夫Nikolai Rimsky-Korsakov(1844–1908),亞歷山大·鮑羅丁Alexander Borodin(1833 -1887)。
他們認為,民間和宗教是俄羅斯人在音樂中應該使用的基礎成分。他們試圖避免在西歐嚴格對位中的日耳曼風格,以及其他技術。他們傾向於浪漫主義和現實主義的古典形式。
捷克斯洛伐克
捷克斯洛伐克是一個由波希米亞,摩拉維亞和斯洛伐克地區組合的國家,成立於1918年。這些地區都再哈布斯堡帝國的控制之下。因此,帝國的語言是德語,帝國的宗教是天主教,已經成為捷克人生活的一種方式。
為了維護本地的語言,組在布拉格織臨時劇院。這個劇院促進捷克語言,作曲家,民間音樂和節目都使用國家主題。
貝多伊齊·斯美塔那Bedřich Smetana(1824–1884)
斯美塔那,一個波西米亞人,是第一個偉大的捷克民族作曲家。1863年他寫了第一民族工作,在捷克,作為參賽的臨時劇場。他學會了讀寫捷克進入競爭。其中歌劇《Braniboři:vČechách(波希米亞)Brandenburgers》有段歷史悠久的情節,但並不代表音樂民歌。
他的第二個的歌劇《Prodanánevěsta》(被出賣的新娘,1863-1866),採用民間曲調,是一個成功超越捷克斯洛伐克的作品。他的民族主義作品中還包括,六個音詩《我的祖國》 ((My Fatherland, 1872–1880)。
安東寧·德沃夏克Antonín Dvořák(1841–1904)
德沃夏克是捷克民族作曲家中最成功的。根據斯美塔那,他在臨時劇院演出中提琴導師是勃拉姆斯。
德沃夏克在許多他的音樂中都有波西米亞的主題和元素。在1871年,他離開了臨時劇場,並開始設定一個由捷克作家,Lobesky,題為Král a uhlíř(The King and the Charcoal Burner)的劇本。不幸的是,這部歌劇沒有成功。更值得注意的是本國的內容是他的16個斯拉夫舞曲,作品八。46 (1878)和8個運算。72 (1886),加上三個斯拉夫狂想曲,作品。45 (1880)。
德沃夏克應邀到紐約指導在美國的第一個國家溫室。而在國外,他研究非洲裔和美國原住民音樂。這些樣式納入他的美國工程:第9號交響曲,作品。95 (From the New World), theString Quartet No. 12, Op.95(自新大陸),弦樂四重奏,作品12號。96 ("American"), and the "American" String Quintet, Op.96(“美國”),“美國”弦樂五重奏,作品。97.97。
雅納切克Leoš Janáček(1854-1928)
雅納切克在研究和編目摩拉維亞民間音樂中做了很多工作。他的作品促進了進一步的研究。由於他在民間音樂的興趣,他是傾向於摩拉維亞民間音樂中經常出現的五聲音階。他一般寫沒有重要的標識使其自由移動。
他最著名的歌劇,Jenůfa(1904年),最初是在捷克被翻譯成德語。雅納切克監督仔細翻譯並保存最完整的唱詞。