16歲時，有一次她在紐約White Plains的一家卡拉OK演唱安妮塔·貝克的《Caught Up in the Rapture》，並錄製成了磁帶，她的聲音把Uptown Records唱片公司的總裁Andre Harrell吸引住了，很快她就得到了該公司的契約，但開始她只是在公司做些幕後工作，比如給大牌歌手做背景和聲等。
1992年，她得到了吹牛老爹的協助，在他的製作下，瑪麗·布萊姬的第一張個人唱片《What's the 411?》終於正式發行，很快這張專輯便成為了BillboardR&B專輯榜的冠軍，單曲《Real Love》和《You Remind Me》等分別成為了冠軍單曲，這張專輯也是瑪麗·布萊姬最受評論界好評的專輯之一。在這張專輯中，瑪麗·布萊姬憑藉著自己出色的聲線諧和的把節奏布魯斯和說唱音樂結合在了一起，被稱為是新的艾瑞莎·弗蘭克林。
1997年，瑪麗·布萊姬結束了與R&B男子團體Jodeci成員K-Ci長達六年的戀情，同時她發行了第三張專輯《Share My World》，儘管評論界說她失去了那種風格融合的特點，使專輯變得平庸，但是專輯的高銷量的勢頭還是不可低檔。在這期間，瑪麗·布萊姬的形象開始漸漸轉變，她開始慢慢的摒棄一些自身的壞毛病，諸如懶散和暴力傾向等，到了1999年，她的第四張專輯《Mary》開始變得和以往不同，越發的成熟路線，無論是音樂和服飾，都體現出了她真正成熟、大氣的特點。隨後的專輯越來越能體現出她自身的特點，2001年的《No More Drama》和當初第一張專輯《What's the 411?》相比簡直有天壤之別，更多的自主創作，讓專輯更像是瑪麗·布萊姬的個人專輯。
2002年，瑪麗·布萊姬又發行了專輯《Dance for Me》，專輯的製作人由西岸說唱大佬Dr. Dre擔綱。
2003年，第七張個人專輯《Love & Life》與歌迷見面。
瑪麗·布萊姬的專輯中有五張成為冠軍專輯，數十首頂尖單曲，並且曾經在1996年憑藉歌曲“I'll Be There For You/You're All I Need To Get By”和Method Man一起獲得了第38屆格萊美最佳說唱組合獎。
2005年歲末，Hip-Hop Soul天后瑪麗·布萊姬發行了第7張個人專輯《The Breakthrough》。專輯在發行的第一周恰逢聖誕節，以72萬7千張的高銷量獲得2005年度最後一周的Billboard 200專輯榜的冠軍。單曲“Be Without You”在Top100第三，R&B榜15周冠軍。與U2合作的“One”在英國拿到第二，並成為06年英國最暢銷單曲NO.35。Mary出現在Busta Rhymes的“Touch It”混音中，化名Brook-Lynn。在唱片中大家可以看到Brook-Lynn的名字，在“Enough Cryin’”和“Gonna Breakthrough”兩首歌中大玩了一會說唱。
瑪麗·布萊姬，出道28年至今創下了美國唱片工業協會19白金與2黃金唱片的高度認證，並擁有4張告示牌主流榜冠軍專輯、34首熱門單曲榜Top100作品，更被眾家樂評公認為“嘻哈靈魂女王”(Queen Of Hip Hop Soul)，同時也累積了包含格萊美、靈魂列車等大小獎項在內共101個獎座，而她替電影《幫助》所創作及演唱的《The Living Proof》，甚至入圍金球獎最佳原創歌曲的肯定。放眼當今樂壇中，實在沒有人能撼搖瑪麗·布萊姬的地位。瑪麗·布萊姬
然而，即使有諸多榮耀加身、名與利的加持，瑪麗·布萊姬依然繼續地在樂界開拓自己的事業，2014年的《The London Sessions倫敦之音》，寫下她生涯第12張告示牌主流榜Top10專輯，並且在串流當道時代之下依然賣出了超過25萬張，確實令人驚嘆。2014到2016年間，瑪麗·布萊姬先是進行了「The London Sessions Tour」的巡迴演唱，接著又與Maxwell聯手，展開「King and Queen of Hearts World Tour」的世界巡迴，再次將嘻哈靈魂與節奏藍調的魅力散布至全世界。而後，有感於出道即將屆滿30年，瑪麗·布萊姬希望新專輯能重返她早期的Hip Hop Soul音樂風格，也因此，她找來許多知名的饒舌歌手與嘻哈音樂製作人，共同炮製全新專輯；經過一年多的創作歷程，瑪麗·布萊姬交出了她生涯第13張專輯《Strength of a Woman》
2017"Glow Up"feat. Quavo, DJ Khaled & Missy Elliott
專輯記錄
1992:What's the 411?
1994:My Life
1997:Share My World
1999:Mary
2001:No More Drama
2003:Love & Life
2005:The Breakthrough
2007:Growing Pains
2009:Stronger with Each Tear
2011:My Life II, The Journey Continues
2013:A Mary Christmas
2014:Think Like a Man Too(電影原聲帶)
2014:The London Sessions
2017:Strength of a Woman
音樂作品
音樂專輯共15張
Strength of a Woman
英語 歌曲16首
發布於 2017-04-28
音樂線上收聽
★九座葛萊美獎靈魂歌姬Queen Of Hip Hop Soul強勢回歸，睽違三年最新第13張個人專輯降世★Jay-Z、Kanye West、Michael Jackson之御用製作人聯手打造，攻下英國R&B專輯榜季軍★Kanye West、Missy Elliott、DJ Khaled天王天后入列獻聲、收錄告示牌成人節奏藍調榜冠軍歌曲"U + Me"等全新力作
榮列滾石雜誌「史上百大經典歌手」，VH1頻道「史上百大藝人」的節奏藍調女皇，時尚雜誌Essence「最具影響力的50位節奏藍調歌手」，身擁9座葛萊美獎、5座靈魂列車大獎、10座告示牌音樂大獎、4座全美音樂獎，靈魂歌姬Mary J. Blige樸實無華的內斂完美歌喉，締造全球超過5000萬張專輯與2500萬張單曲銷售，也被世人奉為當今樂壇的Queen Of Hip Hop Soul、節奏藍調女皇。本名Mary Jane Blige的Mary J. Blige，出道28年至今創下了美國唱片工業協會19白金與2黃金唱片的高度認證，並擁有4張告示牌主流榜冠軍專輯、34首熱門單曲榜Top100作品，更被眾家樂評公認為「嘻哈靈魂女王(Queen Of Hip Hop Soul)」，同時也累積了包含葛萊美、靈魂列車等大小獎項在內共101個獎座，而她替電影【姊妹】所創作及演唱的"The Living Proof"，甚至入圍金球獎「最佳原創歌曲」的肯定；放眼當今樂壇中，實在沒有人能撼搖Mary J. Blige的地位。然而，即使有諸多榮耀加身、名與利的加持，Mary J. Blige依然繼續地在樂界開拓自己的事業，2014年的【The London Sessions倫敦之音】，寫下她生涯第12張告示牌主流榜Top10專輯，並且在串流當道時代之下依然賣出了超過25萬張，確實令人驚嘆。2014到2016年間，Mary J. Blige先是進行了「The London Sessions Tour」的巡迴演唱，接著又與Maxwell聯手，展開「King and Queen of Hearts World Tour」的世界巡迴，再次將嘻哈靈魂與節奏藍調的魅力散布至全世界。而後，有感於出道即將屆滿30年，Mary J. Blige希望新專輯能重返她早期的Hip Hop Soul音樂風格，也因此，她找來許多知名的饒舌歌手與嘻哈音樂製作人，共同炮製全新專輯；經過一年多的創作歷程，Mary J. Blige交出了她生涯第13張專輯【Strength of a Woman】。 【Strength of a Woman】請到了王牌嘻哈製作人Bigg D(Jay Z、Jennifer Lopez)，加州新銳嘻哈操盤手Hit-Boy(Kanye West、Lil Wayne)，以及經典節奏藍調製作人Teddy Riley(Michael Jackson、Usher)等多位天王天后的御用班底共同聯手打造，替這位靈魂歌姬鍛造最高成就的傑作；開場歌曲"Love Yourself"由鬼才人物Kanye West入陣獻聲，展現了兩人極有默契的靈魂韻味，並且融入嘻哈音樂的精髓，順利登上告示牌成人節奏藍調榜No.22；道地節奏藍調氣息的"Thick of It"，完全掌握住Mary J. Blige精湛無比的歌喉，並且呈現了女王經歲月洗禮後的蛻變，除了登記告示牌節奏藍調單曲榜No.47之外，在YouTube上也擁有超過600萬人次點閱；登上告示牌成人節奏藍調榜冠軍的"U + Me (Love Lesson)"，又一次顯現出Mary J. Blige獨特於眾的嗓音，並且以YouTube直逼200萬的點閱次數，再次宣告了女王的回歸。真正的節奏藍調、真正的嘻哈靈魂樂，唯有Mary J. Blige有資格傳唱，而【Strength of a Woman】就是最好的證據。
The London Sessions
英語 歌曲12首
發布於 2014-12-02
音樂線上收聽
2014年7月據美國官網HITS Daily Double（HDD）報導 Mary J.Blige新專輯工作計畫將從美國移至英國 由英國著名音樂人【Naughty Boy】負責該項目 專輯定命名《The London Sessions》 同時為了尋求突破並能打開國際市場 將和很多英國音樂人合作 包括最近合作的騷姆Sam Smith MJB在發布推特和臉書（FACEBOOK）時透露將和SAM完成一支全新單曲（非混音）並將收錄在自己新專輯中。 今年從年初MJB頻頻與英國音樂人合作 從年初解密組合Disclosure混音《F For You》再到近期的Sam Smith一同合作《Stay With Me》 MJB一直在創新自我 尋求突破 9月份新專輯曲目曝光iTunes預購 曲目增至12首 新專輯整專無Feat. 這應該是MJB阿姨專輯首次獨挑大樑吧 以前專輯都是邀約非常多的藝人合作 這次應該是非常本質的一張專輯 新專輯將於2014年11月24日英國發布 12月1日美國發布 紐西蘭11月28日發布（紐西蘭已經開始預購） 首次飛往英國倫敦錄製新專輯 簽約新廠牌公司Capitol Records 確定發行日期：【英國UK：2014年11月24日】 【美國USA：12月2日】 由新簽約廠牌公司Capitol Music Group發布 新專輯將收錄12首新歌 新專輯製作人：Rodney Jerkins， Naughty Boy ，Disclosure ，Jimmy Napes ，Sam Romans 專輯首單確定為“Therapy” 由Sam Smith和Adele御用製作人Eg White（OMG重量級）共同創作 9月23日上架iTunes 新專輯於10月26日在網路上提前泄漏 傳媒給以極高的評價 billboard官網評價新專輯是繼《The Breakthrough》後的又一次大突破 專輯於12月2日在美國發行 首周賣出55,000 進入專輯TOP10榜第9名的好成績 也讓MJB收穫了又一張NO.1 Top R&B/Hip-Hop專輯[2]* 榮列滾石雜誌「史上百大經典歌手」、VH1頻道「史上百大藝人」的節奏藍調女皇全新出擊，2014英美樂壇最耀眼的合作成果 * 邀請全英音樂獎「評審首選大獎」得主Sam Smith、新世代靈魂歌姬Emeli Sandé以及Naughty Boy、Disclosure等英國頂尖DJ/製作好手共創嶄新風格>>The Guardian：從卓越演出中實證瑪麗是實至名歸的靈魂女皇，依然位居事業高峰 >>The Observer：在她22年音樂事業中最具有革新精神的一張專輯 >>Glamour：專輯融合嘻哈與靈魂元素，動人的嗓音震懾人心 >>The Independent：當代最重要的靈魂歌手，21世紀的艾瑞莎富蘭克林 >>Complex：瑪麗再次證明，她是傳奇！ >>Sam Smith (英國冠軍靈魂歌手)：「The London Sessions」，第一，是最勇敢的嘗試，第二，就是如此真誠坦率 >>Disclosure (英國電子舞曲兄弟組合)：這就是人們為何如此喜歡瑪麗的原因，從不畏懼徹底的改變平實內斂的唱功更勝花腔耍弄的把戲，這就是擁有「節奏藍調女皇」美譽的Mary J. Blige深植在人們心中的第一印象。入列滾石雜誌「史上百大經典歌手」、VH1頻道「史上百大藝人」、時尚雜誌Essence「最具影響力的50位節奏藍調歌手」…等名單，抱回9座葛萊美獎榮耀，之前發行的11張錄音室專輯皆進駐告示牌流行榜TOP 10，至今在全球已締造超過5000萬張銷量，而個人+合作的25首節奏藍調榜TOP 10單曲，總計累積1500萬張銷售紀錄，成為全美唱片工業協會「20位最佳銷售女歌手」之一。告示牌雜誌推選Mary J. Blige為「過去25年來最成功的節奏藍調女歌手」、單曲“Be Without You”為「2000年代最佳節奏藍調歌曲」之冠，替電影「The Help/姐妹」創作/演唱的“The Living Proof”，更入圍金球獎「最佳原創歌曲」肯定！引起各大媒體爭相報導並給予極高評價的2014全新大碟【The London Sessions】，專輯誕生源起於2014年初Mary J. Blige協助在英國快速崛起、入圍葛萊美獎的電子雙人組合Disclosure以混音版“F For You”搶下英國舞曲榜No.5之際，她決定離開地理上和音樂上的舒適圈，前往倫敦，帶給自己一場音樂大革命。她驚人地以10天創作、10天錄音的旋風般20天時間完成【The London Sessions】整張專輯，並邀請Disclosure（*Lorde、Usher）、Naughty Boy（*Leona Lewis、Jennifer Hudson）、Eg White（*Adele、P!nk）…等英國頂尖DJ/製作好手，以及英國靈魂樂冠軍新人王Sam Smith、3座全英音樂獎靈魂歌姬Emeli Sandé共同創作/打造嶄新的音樂風格，另外，還有4座葛萊美加冕的美國老搭檔Rodney Jerkins（*Michael Jackson、Whitney Houston）力挺協助。以美式R&B/Soul基本元素混搭英式Garage/Deep House/Grime電氣節拍，Mary J. Blige的強烈企圖心令人折服。獲選Idolator.com和Vulture.com網站「當周最佳單曲」的“Therapy”，透著Doo-Wop復古氣息，簡單勾勒出聆賞的純粹度；鋼琴伴奏的“Not Loving You”和吉他+弦樂輔佐的“When You’re Gone”，緊緊包覆著豐沛情感，催人落淚；悄悄撩起舞動線條的“Right Now”，滿是時髦UK Garage能量；以精彩的House為“My Loving”與“Pick Me Up”主架構，有著火苗炙燒的驚嘆風情；美國成人R&B榜第9名的“Whole Damn Year”，從Neo-Soul領域雕琢美麗景致。跨越疆界，巧妙混血英、美的絕佳音樂基因，傳奇歌姬再度寫下傳奇的12首新經典。
Think Like A Man Too
英語 歌曲14首
發布於 2014-06-17
音樂線上收聽
節奏靈魂女皇首張錄音室大碟，再現復古華麗R&B14首年度時尚流行復古節奏藍調大碟驚艷你耳朵當代世界首席R&B老牌女皇，苦婆” MaryJ近日發行了自己首張電影錄音室大碟，同時也是苦婆第十二張錄音室大碟，距離去年年底發行同時大賣的聖誕大碟真是差不多半年都不到，苦婆又發行了自己首張電影配樂錄音室大碟；真是感嘆這么多年苦婆真是狀態優異，相當多產，一直都是至少兩年肯定會有一張全新作品面世的頻率；而多年一直高產的苦婆可從來不是粗製濫造，專輯質量一張比一張優良，多年保持著相當出色的音樂口碑和極其優異的商業成績；而新專輯同樣一直貫徹著苦婆作品的高質量和高水準；而新專輯同樣如此，全新大碟主打復古Disco和新派節奏藍調以及福音風格，一張結合復古和現代的時尚R&B大碟，新專輯是當下美國多個節奏藍調大牌共同製作完成的作品，苦婆的作品一直都是那么大手筆；2014年6月17日Mary J.Blige發行了一張電影原聲大碟《Think Like A Man Too》整張原聲大碟由MJB一人包攬 著名音樂人"The-Dream"挑大樑 製作了專輯7首單曲 專輯邀請眾多金牌音樂人參與其中 其中包括： Pharrell Williams、Darhyl Camper, Jr、Mark J. Feist等等 整體性很強！ 曲風多樣 MJB依然守護著黑人HIP-HOP,R&B 靈魂 本質音樂陣地 電影原聲大碟成功擠人billboard R&B、Hip-Hop專輯榜第6名 但專輯沒有得到很好的宣傳 銷量也很一般。 著名音樂人"The-Dream"挑大樑 製作了專輯7首單曲 專輯邀請眾多金牌音樂人參與其中 整體性很強！ 曲風多樣 MJB依然守護著黑人HIP-HOP,R&B 靈魂 本質音樂陣地幾十年依然自我 這張專輯有很多精彩與收穫 ！！
A Mary Christmas
英語 歌曲14首
發布於 2013-10-15
音樂線上收聽
實力派歌姬靈魂天后 Mary J.Blige(瑪麗布萊姬) 2013年全新溫情聖誕專輯，同時請到了 Barbra Streisand & Chris Bott、Jessie J、Clark Sisters、Marc Anthony 藝人跨刀助陣，打造一張黃金國際聖誕專輯，高質量的專輯，耳熟能詳的曲目，一定不會讓歌迷們失望，距離聖誕節還有兩個月的時間，又是聖誕專輯盛行的時期，冬日的暖陽、藍色的天空、雪花的飄落一切都是原來的樣子，臨近冬日，一張聖誕專輯陪你渡過寒冷的冬日，一天的勞累，回到屋中，打開音樂一杯熱咖啡一本書都是冬日必不可少的事，溫情風吹來，一同體驗那份屬於內心的安靜與溫情…… 專輯力邀著名音樂人David Foster擋綱專輯製作人 新專輯確定2013年10月15日全球發布 其中專輯會出現一些翻唱經典的聖誕作品 例如："When You Wish Upon a Star"，"Have Yourself a Merry Little Christmas", "This Christmas"等等 2013年9月6日urbanbridgez.COM網站獨家發布了聖誕新專輯官方曲目，聖誕專輯全美銷售50多萬張 黃金認證。
My Life II... The Journey Continues (Act 1)
英語 歌曲21首
發布於 2011-11-21
繼上張專輯 《Stronger With Each Tear》 後兩年，Mary J. Blige開始了第十張錄音室專輯的製作， 專輯取名為：“My Life II: The Journey Continues” 並於2011年9月20日全球發行！這張專輯將是1994年《My Life》專輯的延續， 據外國媒體報導，美國R&B天后瑪麗·布萊姬(Mary J. Blige)宣布第十張全新錄音室專輯《My Life II, The Journey Continues》將於美國時間9月20日在全美發布，而這次發布的新專輯也將是布萊姬在17年前發布的個人第二張專輯《My Life》的續集。據了解，布萊姬的新專輯《My Life II, The Journey Continues》在位於紐約和洛杉磯的錄音室錄製，並獲得當紅說唱歌手坎耶·維斯特(Kanye West)、金牌製作人史威茲·畢茲(Swizz Beatz)、丹賈(Danja)和Stargate的加盟製作。早前，布萊姬在接受採訪時大談新專輯的創作靈感，其中說道：“無論是我還是你，我們的生活都像專輯的名字《My Life II, The Journey Continues》一樣在不斷地繼續，我覺得無論在任何時候總是能夠獲得我的樂迷的支持是一件很幸福的事情，這次的專輯是我對日常接觸到的人和事的一些感悟，我希望能夠通過歌曲的形式來和樂迷分享。”值得一提的是，收錄在新專輯的新歌《Someone to Love Me(Naked)》是布萊姬和當今樂壇的兩位說唱大腕吹牛老爹(P.Diddy)和李爾·韋恩(Lil Wayne)合力打造的單曲，目前在公告牌的R&B/Hip-Hop單曲榜上穩居第66位，新歌的MV在美國時間2010年4月5日晚發布。據悉，新專輯《My Life II...The Journey Continues》可以看作布萊姬在1994年發布的個人第二張專輯《My Life》的續集。專輯《My Life》是布萊姬廣獲好評的一張專輯，收錄在專輯的大熱單曲包括《Be Happy》和《Mary Jane (All Night Long)》，該專輯更獲得格萊美最佳R&B專輯的提名。 瑪麗布萊姬 我的人生：永不放棄 Mary J. Blige My Life II... The Journey Continues ★9座葛萊美獎得主完美融合節奏藍調、靈魂樂與嘻哈元素的第10張大碟 ★碧昂絲、吹牛老爹、Lil Wayne、Drake、Nas、Busta Rhymes等節奏藍調/嘻哈天王天后助陣獻唱 ★特收電影「姊妹」主題曲"The Living Proof"，以及全美節奏藍調/嘻哈榜TOP40暢銷曲"Someone To Love Me (Naked)"、"25/8" Mary J. Blige在1994年發行的『My Life』專輯中，勇敢表露自己在對抗藥癮與酗酒問題時所面對的沮喪情緒以及深受傷害的情感關係，除了主題上的大膽，這張由嘻哈鉅子Diddy擔綱製作的 專輯，更因開創了嘻哈靈魂樂混搭樂風而入選美國時代雜誌「史上最偉大100張專輯」名單。2011年，Mary J. Blige推出二部曲專輯【My Life II… The Journey Continues (Act 1)】，全美唱片銷售市場看好此張專輯可望成為靈魂歌姬出道以來連續第10張全美節奏藍調專輯榜冠軍大碟以及全美流行專輯榜TOP10之作。締造全球5000萬張專輯銷售，榮獲9座葛萊美獎，4座全美音樂獎的Blige表示：「在『My Life』專輯中，我不懂為何我會如此的痛苦，這張二部曲專輯增加了另一個層面的理解。這張專輯記錄了對於歲月的省思以及身邊好友的人生。」Blige邀 集節奏藍調/嘻哈樂界天王、天后共同參與創作與合唱，像是與全球熱銷7500萬張專輯的葛萊美獎女藝人Beyonce/碧昂絲合寫、合唱觸動心弦的節奏藍 調佳作"Love A Woman"；和以亞軍曲"Best I Ever Had"竄紅的嘻哈新勢力Drake合作如泣如訴的情傷力作"Mr. Wrong"；與9度葛萊美獎提名的紐約嘻哈歌手Nas合作取樣嘻哈大團Wu-Tang Clan 1997年作品"Triumph"的"Feel Inside"；力邀9度葛萊美獎提名的嘻哈快嘴王Busta Rhymes聯手炒熱嘻哈動感派對酷歌"Next Level"；與Rihanna葛萊美獎冠軍曲"Umbrella"的製作人Tricky Stewart攜手打造流露福音氛圍的感人肺腑之作"Empty Prayers"。Blige在專輯中重新詮釋自己所崇拜的靈魂樂歌后Chaka Khan 1983年節奏藍調榜冠軍曲"Ain’t Nobody"，同時也與嘻哈至尊Diddy及Lil Wayne合作重新灌錄Diddy 2010年全美TOP10專輯「Last Train To Paris」中的嘻哈力作"Someone To Love Me (Naked)"。專輯中同時收錄真摯感人的電影「姊妹」主題曲"The Living Proof"。 其中美國豪華版加了兩首歌曲分別是“Irreversible”和“Miss Me With That” 新專輯一推出在美國首周銷量156,000 billboard 200 NO.5 好成績 專輯至今美國銷售70萬張 成為2012年最暢銷R&B專輯之一 。
Stronger with Each Tear
英語 歌曲21首
發布於 2009-12-18
音樂線上收聽
※9座葛萊美獎冠冕實力靈魂歌姬最堅毅的作品※強勢空降：發行首周登上全美節奏藍調/嘻哈專輯榜冠軍+流行專輯榜亞軍，滾石雜誌+AMG網站3顆半星好評迴響【Stronger withEach Tear】是Mary J. Blige在自創Matriarch Records唱片公司之後所發行的首張專輯，她廣邀多位製作大將共同操刀，展現出駕馭各類型音樂的驚人唱功，像是由Rodney Jerkins [*The Pussycat Dolls]掌舵製作，請來以亞軍單曲"Best I Ever Had"獲得葛萊美獎提名的加拿大嘻哈奇蹟Drake聯手合作的單曲"The One"，再度證明Blige的嘻哈/靈魂樂歌后頭銜絕非浪得虛名；來自佛羅里達的嘻哈雙人製作組合The Runners [*Lil Wayne]打造的”Tonight”是一首融合流行電子樂、節奏藍調與嘻哈節拍的派對熱歌；來自紐約哈林區的節奏藍調全才藝人Ryan Leslie擔任製作的"Said And Done"，是一首融合流行舞曲與節奏藍調元素的魅力靚作；3座葛萊美獎肯定的全才唱作歌手Ne-Yo擔綱製作，來自亞特蘭大的嘻哈玩家T.I.友情合唱的"Good Love"，是一首釋放著超勁電子舞曲電流的嘻哈派對佳作；由製作人Bryan-Michael Cox(替Blige製作過葛萊美獎年度歌曲提名作品"Be Without You")獻藝、與2009年葛萊美獎提名最佳節奏藍調男歌手Trey Songz共同合唱的"We Got Hood Love"，展現節奏藍調的深情與酷感；製作過Rihanna冠軍曲的製作雙人組Tricky Stewart與The-Dream所製作的"Kitchen"，閃耀著流行樂、靈魂樂與節奏藍調的動感色澤。專輯中最能展現歌后唱功的顛峰之作，當屬由靈魂樂界的全才藝人Raphael Saasiq [*John Legend]製作的電影「珍愛人生」主題曲"Color"，Blige如泣如訴的歌聲道出曲中所傳達的滄桑與悲情，讓人動容不已。 2010年 Stronger with Each Tear[UK Edition]老將出馬，一個頂倆。這句話在如今當之無愧的R&B天后MJB身上再適用不過了。2009年在美國發行的第九張錄音室專輯《Stronger With Each Tear》取得了金唱片的銷量。2010年發行國際版，換掉封面，更換掉約半數歌曲！此版本請來T.I., Jay Sean, Drake, will. i .am 等嘉賓。更翻唱了英國經典搖滾樂隊Led Zeppelin的歌曲"Whole Lotta Love"，由LADY GAGA御用製作人RedOne製作。值得一提的是，單曲"Each Tear"為配合國際上的不同市場被錄製了幾個版本。總計五位不同的合唱嘉賓：Jay Sean (UK)、Tiziano Ferro (Italy)、Vanessa Amorosi (Australia)、K'naan (Canadian/U.S.) 和 Rea Garvey (German)。
精選《Reflections - A Retrospective》推出，專輯中出現四首新歌。至今銷量1,675,000。“嘻哈靈魂皇后”-瑪麗布萊姬，她的嗓音有種不假修飾的爆發力，她的節奏予人一份全力以赴的衝勁，這就是嘻哈/靈魂樂天后Mary J. Blige的自然本色。她那赤裸告白式的情感表達唱法發揚了節奏藍調、靈魂樂的傳統，她持續的挑戰自我，她不斷的跨越節奏藍調、嘻哈、靈魂樂的界線，博得全球樂迷的熱烈迴響，贏得無數的音樂獎座肯定，其中包括3座葛萊美以及2005年Vibe音樂獎所頒發的終身成就獎。在歌唱事業之外，Blige也積極投身教育、健康、愛滋病等各類公益團體的活動。在美國，2006年是Mary J Blige職業生涯里最輝煌的一年。這不是吹牛皮，這是真的。在2006年裡，沒有任何一件事件、任何一個藝人、任何一種音樂能夠媲美Mary J Blige。多得她行霸榜首的專輯，史上第一的單曲，鋪天蓋地的上鏡率和買不到票的巡迴演唱會，2006里的十二個月成就了擁有多重白金銷量，格萊美靈魂樂得主一個全新的高度，不論是個人上還是商業上。那么，Mary J 在得到那么多耀眼的成就後還要做什麼呢？簡單。她要以另一張經典之作--《Reflections - 回顧》來回報她的歌迷。這張令人期待已久的專輯不僅收藏了她永恆的巨作，還帶來了四首全新主打 - 隆重推薦第一首“We Ride (I See The Future)。”在Mary J多姿多彩的十五年歌手生涯里，這張專輯不是一張平淡無味的收藏品，它意味著Mary J 對她的忠實歌迷的無限激情，和一個最具影響力的R&B歌手最具突破性的一年的慶典。RON FAIR, Geffen唱片的主席說到Mary的成就“Mary J. Blige已經達到他生命中極具意義的瞬間，不管是以她歌手，作曲者，還是一個平凡人的身份。她的新專輯《Reflections - 回顧》是張精選收藏集，融會了這位永恆巨星的所有心血。誰曾經經歷過風霜雨雪，愛過或者被愛過，都能在Mary J. Blige的音樂里定義自己的生命。”
The Breakthrough
英語 歌曲18首
發布於 2005-12-20
音樂線上收聽
2005年歲末，R&B/Hip-Hop天后瑪麗·J·布里奇（Mary J. Blige）發行了第八張個人專輯《The Breakthrough》。專輯在發行的第一周恰逢聖誕節，以72萬7千張的高銷量獲得2005年度最後一周的Billboard 200專輯榜的冠軍，不僅比名列本周第二的吉米·福克斯（Jamie Foxx）的《Unpredictable》高了近15萬張，而這個銷量數字還幾乎相當於自己的上張專輯《Love & Life》三倍之多。《The Breakthrough》是Mary J. Blige第11張進入Billboard 200專輯榜的專輯，同時也是她繼1997年的專輯《Share My World》和上張專輯《Love & Life》之後第三張冠軍專輯。 《The Breakthrough》是Mary J. Blige改簽Geffen公司後推出的第二張專輯。在這張專輯面世之前，有傳言說出道12年的女王Mary J.Blige很可能將要推出精選集，以總結她這12年的音樂生涯，但Mary J. Blige以一張全新的專輯《The Breakthrough》送給了喜愛她歌迷們一份最好的聖誕禮物。《The Breakthrough》堪稱Mary J. Blige出道以來最優秀的專輯之一。在專輯中助陣表演的嘉賓不僅包括老朋友Jay-Z，Raphael Saadiq，就連愛心大使波諾（Bono）和爵士名伶尼娜·西蒙尼（Nina Simone）也在其中。很顯然，“女王”Mary J. Blige已經不如以前那么囂張了，不斷成熟的Blige在《The Breakthrough》運用了更為豐富的音樂元素，投入了更多的感情。專輯中首支單曲《Be Without You》就是一首寫給自己寶貝女兒的歌曲，目前這首單曲已經在R&B/Hip-Hop單曲榜中進入本周前五。另外，在歌曲《Ain't Really Love》中，Blige還告誡我們：“讓你受傷的愛可不是真愛！”，而最後一首同Bono合作的《One》也是一首足夠出色的可以打榜的單曲。 依照Mary J. Blige目前在美國的受歡迎程度，如果把《The Breakthrough》放在今年上半年發行的話，甚至將很有可能會在今年很多音樂獎項的評選中取得“突破”。不知道今年風光無限的瑪麗亞·凱麗（Mariah Carey）聽了這張專輯以後是不是在暗自慶幸。入圍八項獎項提名的Mary J. Blige憑藉專輯《The breakthrough》及單曲《Be without you》總共抱走了包括“最佳R&B女歌手”和“最佳R&B歌曲”等在內的三項大獎，而且在典禮中她也兩度出場做了相當精采的表演，是歌手中最為搶眼的一位。專輯中的首支單曲"Be Without You"是描寫都會男女對美好的兩性關係的期待的真情佳作，發行至今已經於告示牌節奏藍調榜連續15周稱王，一舉打破天后瑪麗亞凱莉保持的14周紀錄！Blige在新專輯中也與多位樂壇精英合作，包括與U2合唱團感人重唱 92年英、美TOP10經典作"One"，與嘻哈天王Jay-Z連手出擊的動感勁奏"Can't Hide From Love"，與黑眼豆豆的創作天才Will.I.Am攜手出招的放克/靈魂上選之作"About You"，改編 The Game與50 Cent所合作的亞軍曲"Hate It Or Love It"而成的"MJB Da MVP"。新專輯的製作陣容包括了Janet Jackson御用製作拍檔Jimmy Jam & Terry Lewis、Dre、Alicia Keys御用製作人Vidal、Jennifer Lopez御用製作人Rodney Jerkins、Erykah Badu的葛萊美獎級製作人Raphael Saadiq、Usher的葛萊美獎級製作人 Bryan-Michael Cox。無論是在錄音室，演唱會舞台，Mary J. Blige總是真情湧現，她深切體會到自己所做的音樂具有驚人的力量，這些歌曲可以帶給許多人無限的歡愉與慰藉，她自己也從這些歌曲中得到救贖。《瑪麗·布萊姬：突破》與瑪麗過去的專輯一樣，這也是一張天才群集的作品：首支單曲 “Be Without You”發行後已經在美國Billboard公告牌節奏藍調榜上穩坐第一名寶 座超過15周，一舉打破了Mariah Carey保持的14周記錄；與U2合作重新演繹1992年 英美排行榜前10名的經典曲“One”感人至深，以至專輯贏得了U2樂迷的喜愛；與美國 東岸饒舌教父Jay-Z聯手“Can't Hide From Love”；與當今最紅的嘻哈團體黑眼豆 豆合唱團的創作天才Will.I.Am攜手Funk之作“About You”以及改編自The Game單 曲“Hate It Or Love It”而成的“MJB Da MVP”等都是樂壇精英合作的上乘之作 。無怪乎專輯一出不但銷售成績一路飆升，成為2006開門紅，且獲得全球樂評一致 推崇，成為瑪麗.布萊姬全球公認的“突破”之作！天后瑪麗·布萊姬全新專輯全球重磅突破。全美公告牌專輯榜、節奏藍調榜、 網路專輯榜三冠王。首支單曲“Be Without You”公告牌節奏藍調榜連續15周稱王 ，創造天后新記錄與V2深情演繹大愛感人經典風“One”.象徵美國排行榜年終總結算的「公告牌音樂獎」2006年得獎名單揭曉，即將發行精選輯【靈魂歌姬精選】的瑪麗布萊姬橫掃全場共得了9項大獎，獎座抱到手軟。她擁有上天賜予的精美嗓音，甜美而純淨，既蘊藏著爆發力，又不加修飾地純粹。 很少有人能像她一樣僅用歌聲就能訴說14年光陰的深邃，僅用幾個音句就能傳達她 的愉悅和心傷。她是一個虔誠的歌者，她以自己的情緒忠實又直接地表達出節奏藍 調R&R和靈魂樂的偉大精髓。她持續地挑戰自我，不斷地跨越節奏藍調、嘻哈和靈魂 樂的界限，不僅博得全球樂迷的熱烈回應，還贏得包括3座葛萊美獎和2005 Vibe終 身成就獎在內的無數音樂獎項。她就是瑪麗.布萊姬（Mary J.Blige）！從1992年出道至今，瑪麗的每張專輯都創造了登鼎R&R/Hip Hop專輯榜冠軍的佳績。 2005年瑪麗發表個人第7張錄音室專輯《突破》。與歌迷分享她經歷風雨後心靈的成 長和體悟。專輯十四首歌曲見證了她各段人生旅程的感受：既有對童年時期在紐約 的成長回憶，也有早期面對戲劇性走紅的心情轉折，更有近年來在歌唱事業中尋求 再次突破的決心。
Love & Life
英語 歌曲18首
發布於 2003-08-25
音樂線上收聽
這張專輯《Love & Life》重新由吹牛老爹（P.Daddy）製作。這次瑪麗又一次鍛鍊自己的創作功力，專輯中絕大部分歌曲是她自己寫的，而吹牛老爹則一貫的嚴格製作，Method Man以及50 Cent也加入其中幫忙添彩，推出之後立刻坐上公告牌冠軍寶座。在音樂的背後表現出瑪麗更成熟而富有力量的嗓音。 這是Mary J. Blige簽約Geffen唱片公司以來的首張專輯，在本張專輯的嘉賓表演名單包括了熱心助人的Jay-Z，吹牛老爹，當前最紅的50 Cent，以及和她合作拿過葛萊美獎的Method Man等諸多說唱音樂的大腕，除了有大牌的明星客串以外，Mary J. Blige在專輯中再次表現出了自我創作的才華，使這張專輯和她之前的幾張一樣，也是一張充滿著Mary J. Blige自己風格的專輯，這次她參與了全部的創作，並且歌詞中也更強調押韻，同時描述的也更為直接，最顯著的就是專輯最後一首歌“Ultimate Relationship (A.M.)”，歌名“最終關係”，在歌詞中詳盡描述了早晨做愛以後的感覺，樂器的搭配和演唱都很到位，一把吉他伴奏著Mary J. Blige的吟唱。專輯中的歌曲和《Love & Life》的名字十分貼切，包含了愛情和生命中許許多多的事件，既有順利的也有悲傷的，比如“Press On”就是一首有些壓抑的歌曲，此外也有歌曲描述了浪漫破滅後的覺醒(“Don't Go”)，諸如此類的非常的多，風格和內容不一。這些無論從創作的歌詞還是曲風都是Mary J. Blige實力的體現，也是她能夠吸引歌迷的資本，當然她那號召力十足的嗓音就不必贅述了。 Mary J. Blige隨著年齡的增大，儘管聲音依舊沒有絲毫遜色，但音樂給年輕人的衝擊力卻沒有過去的時候那么“囂張”了，在她的歌曲中越來越缺少奮進的rap，與過去比起來，現在的音樂更像是傳統的R&B音樂，只是音樂的節奏以Hip-Hop為基礎，但是她的歌詞卻越來越有實質性的內容了。最近幾年，準確的說是簽約MCA公司以後她的音樂就開始更為自主，注重自我創作，歌詞直接而不加修飾，並且富於自己的想法、感情和信念。這張專輯拿出來，你可以去聽她，但是更重要的在於感受她。 11年來，瑪麗.J.布里吉一直保持著良好的發展勢頭，而且一直到如今，都還讓人感覺到有上升變化的可能性，雖然肩扛Aretha Franklin的接班人這個負擔有點沉重，但我們依然有理由相信她的實力，以及她的未來。Hip-Hop女王瑪麗布萊姬《愛情與麵包》她情感豐沛的歌聲與渲染力十足的舞台魅力，讓許多流行音樂巨星心醉神迷！流行天王George Michael、Sting、Elton John、天后Whitney Houston…都曾爭相邀請與她合作！
No More Drama
英語 歌曲17首
發布於 2001-08-28
音樂線上收聽
Mary發行個人第五張錄音室專輯 2001年的《No More Drama》則再次展現出她的新力量，她的創作能力使得專輯中的音樂風格更加沉穩，專輯在公告牌排行榜上勇奪第二，在 R&B/Hip-Hop 排行上則占據冠軍，單曲“Family Affair” 則同時登上數種分榜的首位，也是Mary第一首Hot冠軍單曲，很快火遍全球。 2001年的《No More Drama》和當初第一張專輯《What's the 411?》相比簡直有天壤之別，更多的自主創作，讓專輯更像是Mary J. Blige的個人專輯。專輯發行了兩個版本 兩個版本封面都不一樣 曲目都有所變動 Mary把自己的經歷放入音樂中，一個桀驁不馴的女孩越叛逆，越被人追逐，《 No More Drama》讓她再次獲得肯定，"He Think I Don't Know" 讓MJB拿下格萊美最佳R&B女歌手，這一年專輯大賣，破美國3白金
Mary J. Blige發行了第三張專輯《Share My World》，儘管評論界說她失去了那種風格融合的特點，使專輯變得平庸，但是專輯的高銷量的勢頭還是不可低檔。在這期間，Mary J. Blige的形象開始漸漸轉變，她開始慢慢的摒棄一些自身的壞毛病，諸如懶散和暴力傾向等。1997年的《Share My World》是由名牌製作人組合吉米傑姆與特瑞劉易斯操刀。這張專輯再次獲得成功，而且成為瑪麗首張登上公告牌銷量第一寶座的專輯。
My Life
英語 歌曲18首
發布於 1994-11-24
音樂線上收聽
1994年，還是在Sean "Puffy" Combs的幫助下Mary J. Blige發行了第二張專輯《My Life》，在專輯中Mary J. Blige講述了她曲折的童年生活，但是在這張專輯以後，Mary J. Blige和Uptown Records唱片公司以及Sean "Puffy" Combs的關係開始變得緊張，最終她和MCA唱片公司簽約。依然由吹牛老爹操刀，這次風格更多基於urban而減少了說唱成分。 瑪麗獨特的悲傷情感充斥於整張專輯，同公司的藝人K-Ci Hailey也在專輯中盡力的做出了貢獻。早年的Mary J 被人們說成是脾氣暴躁、甚至有時候還對人大打出手的強悍女人，不過我想這裡面應該有很大一部分是人們對於她強勢形象所做出的合理猜想罷了。話說回來，Mary J早期的藝術形象確實相當糟糕：皮衣、長筒靴，略顯中性的造型讓她看起來粗陋又臃腫，倒是近年來的Mary J 越來越漂亮迷人，儘管她早已不再年輕。那時的Mary J 看似強悍，實則更多是唱片公司刻意為之，因為很明顯的，在1994年Mary J與Sean Comb合作完《My Life》便分道揚鑣之後,她的音樂明顯變的更加溫和了。不過如果當時沒有Puff Daddy的奮力打造，也就一定不會有如今這么一個經典的Mary J Blige。所以說，唱片製作人把自己的思想強加於歌手身上有的時候並不是一件壞事。說遠了。來說這張《My Life》。這張專輯的製作人仍然是由為Mary J製作了那張讓人耳目一新的處女專輯《What’s the 411？》的Hip-Hop天王Sean Comb。雖然《What’s the 411？》開創性的歷史意義是《My Life》所不能比擬的，但就音樂性來說，《My Life》應該更加配的上“經典”二字。在繼承了《What’s the 411？》的強硬街頭氣息的同時，Mary J在《My Life》中也把她那把靈魂唱腔發揮到了淋漓盡致的程度。《My Life》這張唱片可以說就是90年代美國黑人都市生活的縮影：貫穿始終的城市噪音、都市化的編曲風格、撲面而來的街頭氣息。Intro之後的以Mary J Blige自己名字命名的《Mary Jane》很好的融合了Disco的底蘊和Hip-Hop的隨性氣質，讓人聽著聽著就忍不住想站起身舞一段New Jazz。在聽《You Bring Me Joy》和《I’m The Only Woman》的時候我時常想起Alicia Keys，因為其中Mary J狂放的靈魂唱腔與節奏有著絕妙的配合，而這類風格的歌曲在當今被Alicia Keys演繹的也相當出色。標題曲《My Life》是專輯中一首相當出彩的R&B抒情曲，出色的旋律與Mary J同樣出色的演唱，讓這首歌成為Mary J Blige的經典曲目。當年正處於上升階段的黑人女歌手Faith Evans在這張專輯中也有貢獻，參與了其中相當突出的幾首作品的創作，分別是《You Gotta Believe》、《I Never Wanna Live Without You》和《Don’t go》，並且Faith Evans在這幾首歌中還奉獻了自己美妙的幕後和聲。即興演唱在Mary J Blige的歌曲中占有相當重要的地位，但是有時候有著粗獷聲線的Mary J的隨意哼唱會讓聽者感到不太舒服。比如《You Gotta Believe》，這首歌的後半段基本上就是Mary J跟著主旋律進行的即興哼唱，初聽這首歌的人也許會覺得這段演唱雜亂無章，與背景音樂毫無協調性可言，然而事實上，當你反覆聆聽這首歌之後，你才會慢慢品味到這首歌的獨特魅力。Mary J的即興表演並不是毫無章法的，其實正是這種更加適合現場表演的演唱方式才使得Mary J的音樂具有更多變數和可聽性。毫無疑問，《My Life》是一張經典的R&B唱片，但如果吹毛求眥一下，這經典性應該更多是從音樂層面來說的。何以見得呢？因為與Mary J Blige強勁有力的藝術形象和歌曲風格相比起來，她當時的音樂內涵則完全是一副小女人的柔弱姿態。《My Life》這張唱片中歌曲的歌詞基本上都集中在表現兒女情長，除了“Boy I love you”，就是“I don’t wanna live without you”，或者“I can be your fool”，諸如此類。所以如果要給這張專輯列出一個敗筆，歌詞的膚淺應該可以算得上。不過既然音樂性堪稱經典，那么這一點失敗應該是可以忽略不計的。好在隨著閱歷的豐富，Mary J Blige日後的音樂內涵變的越來越深沉富有韻味了。
瑪麗·布萊姬
