《Trekhgoraoe啤酒的廣告畫》，羅德琴柯的繪畫作品。《Trekhgomoe啤酒的廣告畫》作於1923年，畫面上沒有微妙複雜的圖案描繪，也沒有五彩繽紛的顏色鋪灑，但簡潔的圖案和簡單的顏色卻能非常有效地向人們傳遞出它所要傳遞的信息：啤酒，有售！仿佛大街上的喊叫聲，直接、迅速、有力地捕捉住了人們的注意力。
基本介紹
作品簡介,作者介紹,
作品簡介
【名稱】Trekhgoraoe啤酒的廣告畫
【年代】1923年
【作者】羅德琴柯
作者介紹
在構成主義運動中，羅德琴柯(Alexander Rodchenko，1891—1956)屬於追求藝術的實用性及功利性價值的一類。他是一個多才多藝的人，不僅擅長繪畫和雕塑，而且還是一位出色的攝影家和設計師。他出生於聖彼德堡，早年曾在奧德薩的喀山美術學校和莫斯科施特羅戈諾夫實用美術學校學習。1913年，他放棄了學院式的訓練，開始嘗試非寫實風格的繪畫創作。他先採用了一種使人眼花繚亂的未來派風格，不久便走上了純抽象的路子。1914—1915年，馬列維奇的影響使他藉助直尺和圓規，畫了一些幾何風格的畫。後來在塔特林的影響下，他又成了馬列維奇至上主義藝術的反對者。1918年，馬列維奇畫出著名的作品《白上之白》，以表達其融哲學、宗教和社會學於一體的觀念。羅德琴柯則在同年畫了一組題為《黑上之黑》的畫作為回應。後來，他又畫了三幅單色畫：《純紅色》、《純藍色》、《純黃色》。他將這三幅畫集合在一起，取名為《最後的繪畫》，以此宣告抽象藝術的滅亡。
羅德琴柯於1919年開始參與塔特林的構成主義實驗。他採用木頭、金屬等材料，製作了一些立體構成的作品，其中有些還是活動的裝置。例如，作於1920年的《距離的構成》是用長方形木塊搭積木般構成的立方體組合。同年所作的另一件作品《懸吊的圓環》是以許多大小不一的圓環交插組合而成的，看上去象個鳥巢，也象物理學家顯示原子結構的立體模型。那些交錯的圓環不僅在視覺上富於動感，而且還會隨著氣流真正地緩緩轉動。這也許是最早把實際運動引入構成雕塑的作品之一。
1920年，構成主義者在莫斯科舉辦展覽，這一年也標誌著他們內部的分裂。羅德琴柯和他的妻子斯捷帕諾娃發表了《生產主義宣言》，對同年早些時候加波和佩夫斯納兄弟所發表的《現實主義宣言》進行反駁。生產主義的綱領表明了他們堅決反對把構成主義引上純藝術道路的立場。羅德琴柯把藝術譴責為某種不合時代的東西，是資產階級剝削的溫床。他提出廢棄藝術的口號：“打倒藝術、舉起技巧。宗教是欺騙，藝術是欺騙。當人們思想依賴藝術時，其最後殘存的一切就被破壞。打倒藝術傳統的維護者，構成主義的技術嫻熟者站起來。打倒藝術，藝術只會掩飾人類的軟弱無能。現今的共同的藝術就是共同的生活。”
羅德琴柯明確地把實用性當作生產主義的首要目標。他滿腔熱情地投身到攝影、印刷等領域中去，同時他還常與詩人馬雅可夫斯基合作，進行廣告及招貼畫設計。據說，僅在1917至1923年的短時期內，俄國就出現了約三千種招貼畫。在這樣的社會裡，象羅德琴柯這樣富於創造性的設計家可謂如魚得水。他所設計的招貼和廣告，風格鮮明有力，且經濟適用，符合印刷系統的要求。而他的廣告詞和有關口號，則全是由馬雅可夫斯基撰寫。他們二人合作得十分融洽，甚至還共用一枚工作圖章，上面刻著“廣告設計者馬雅可夫斯基——羅德琴柯”。
羅德琴柯不僅從事廣告和招貼畫設計，也從事封面設計。他從1923年起採用照片剪輯的方式設計了不少富有意味的封面，成為俄國那一時期裝幀設計風格的代表之一。
象羅德琴柯這樣把藝術引向實用性的藝術家，在當時可謂不乏其人。許多人從繪畫和雕塑轉向了戲劇服裝和舞台布景的設計。這種趨向也與其他領域的運動相呼應——作家們放棄了寫小說而去搞報告文學，他們丟掉了那種唯美的精雅流暢的文體，而採用紀實文學那種顯然較為客觀生硬的文風；電影工作者轉向了去攝製紀錄片，而不再去拍那種充滿戲劇性和藝術性的片子；戲劇家則將戲劇引向了一種充滿運動且包含著清晰信息的流行藝術形式。藝術家們懷著無比的熱情投身到一種為社會、為政治服務的無產階級藝術創作之中。
