創作背景 2019年,戴蒙·亞邦開始一個項目,用音樂描繪冰島雷克雅未克客廳窗外的景色。他和當地的音樂人進行長時間的即興演奏,沉澱出一種創作思路:各人各司其職,以樂器為畫筆,有的負責描繪雲朵,有的塗畫埃夏山
(Esja) 的輪廓,有的逐浪,有的畫鳥。戴蒙·亞邦表示,當他把這些東西從當下和環境中抽離出來,它們立刻就會變得抽象。2020年,這個項目因新型冠狀病毒肺炎疫情停擺,大夥四散。戴蒙·亞邦原本打算創作純管弦樂的作品,但最終他決定把該作延伸成一張正規專輯,在兩位老朋友西蒙·唐和麥克·史密斯的幫助下,把項目時期的錄音變成一張具象的、以流行歌曲形態出現的專輯。
實體專輯內頁
在該專輯中,他結合管弦樂團的樂器、電音、人聲與鋼琴,希望展示他相當私密的一面。在專輯做到一半的時候,戴蒙·亞邦的長期合作者托尼·艾倫去世,所以專輯的歌詞中帶有曾經畫面,以講述告別之意。該專輯的標題則取自19世紀英國詩人約翰·克萊爾的詩《Love and Memory》。
戴蒙·亞邦
專輯曲目 曲序
曲目名
時長
戴蒙·亞邦參加了以上所有曲目的創作,西蒙·唐參加了曲目1至8及曲目10的創作
麥克·史密斯參加了曲目4、8、10的創作,安德烈·德·里德參加了曲目1和7的創作
實體專輯封底
專輯鑑賞 《The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows》似乎是一張詩意充滿,但不怎么好聽的專輯。但若聽眾仔細聽,會發現專輯中的歌曲和戴蒙·亞邦寫的英倫搖滾金曲是並蒂花。一枝是快曲,一枝是慢歌。慢的更像民謠,緩緩唱,慢慢轉。蝴蝶的透明翅膀翕動,爵士和電音的金粉灑在旋律線上。其的旋律後勁大,夠回味,難跟唱。因為蝴蝶從不落在熟悉的區間。
實體專輯內頁
專輯同名曲是一首聽起來相當遼闊的歌曲,充滿了豐富的管弦樂元素和原聲吉他的沉穩撥弦,同時不乏巧妙奇怪的合成器和其他紋理的聲響,使旋律潛伏令人不安的氣氛;歌曲《The Cormorant》是一首游泳者的小詩,漂浮在冷水中的人目送船帆遠去,仿佛地球上最後一場派對消失在地平線,沙沙的節奏倒計時,遠空的音符像海鳥的喪歌;歌曲《Esja》(埃夏山) 保留了戴蒙·亞邦等人即興時的痕跡,3分40秒的純器樂,弦樂踏浪而去,勾勒出該座黑色山脈無頭無尾的形貌;歌曲《Giraffe Trumpet Sea》中散淡的爵士鋼琴則抓住了海面靜止的短暫瞬間。
該專輯中幾首無詞歌都很短暫,不是讓聽者免於厭煩的短,而是模擬了人在冰島天地間的感受:在寒冷地帶,天空低沉,海能在瞬間改天換地。哪怕在冒著熱氣的溫泉中濟濟,人也很難擺脫孤身在曠野中的感覺。抬頭看天,人會清晰地感覺到時間一秒一秒爬過。
在專輯的黑白封面中,海岸邊一塊黑色石頭占據一大半畫面,如同海邊墓石。巨石狀如壓扁了的復活節島石像,身後是大海。孩子們曾經在海灘玩耍,開過無數場派對的樓房遭到廢棄。死者托尼·艾倫似乎收到戴蒙的音樂獻祭:“你似乎不朽……在我心中,你近在咫尺。”
獲獎記錄