花倫樂隊由吉他手丁茂、朱明康,貝司手劉嘉,還有前鼓手左翼組建於2004年11月的武漢,組隊後便開始在VOX酒吧長期駐演。孕育於武漢燥熱氣候下的花倫,並沒有沿襲朋克前輩們躁動狂野的情緒,反而表現出了少有的安分與內省,幾個大男孩,在幽暗的燈光下用低郁的嗓音安靜地表達著自我,他們早期的作品偏向憂傷抑鬱的英倫,表達著青春期少年們的困惑。在那段艱辛快樂的時光里,磨練了花倫對於音樂的表達能力以及對現場的掌控力,為樂隊積累了大量的經驗。在隨後的作品中,花倫加重了器樂的表現,逐漸淡化了人聲,音樂風格也逐漸向後搖轉型,而花倫早期對英倫的鐘愛也保證了他們在後搖作品中對於旋律的準確把握,音樂也開始受到了各方關注,《You are here》的現場錄音就曾與國內後搖領軍團體惘聞的作品一併收錄於新茶的合輯一里。但花倫的成長並非一路揚帆,從高校就讀進入社會工作後的他們,也經歷了人員的變動,鼓手左翼的離隊,讓花倫曾一度陷入了停止狀態,好在小魚的加盟,能夠很好地勝任鼓手的位置,讓花倫的音樂能以完整的形式繼續上路。
《You are here》,單從歌名就很容易讓人聯想到日本後搖名團MONO的經典專輯《You are there》,而花倫的成員也坦誠酷愛著獨具東方氣質的MONO名團,且深受他們音樂的影響,以至於抒發的感情都有向MONO靠近的趨勢。歌曲用樸實到樸素的吉他原聲從開頭便牽引著情緒一步一步往深處邁進,經過冗長的渲染後,終於慢慢滲進了撩人心弦的碎撥音律,而成片的和弦音適時地發揮著催化劑的作用,讓情緒一步步跌進了厚實的音牆包圍中,直到音樂的盡頭。