《Photoshop CS4創意技法寶典》是2010年7月1日清華大學出版社出版的圖書。本書不僅包含多種樣式和題材，而且包含多種技術和創作方法。
基本介紹
- 書名：Photoshop CS4創意技法寶典
- 頁數：405頁
- 定價：第1版 (2010年7月1日)
- 出版社：清華大學出版社
圖書信息,作者簡介,內容簡介,媒體評論,目錄,
圖書信息
外文書名: Creative Photoshop CS4:Digital Illustration and Art Techniques
平裝:
正文語種: 簡體中文
開本: 16
ISBN: 7302224153, 9787302224150
條形碼: 9787302224150
尺寸: 25.6 x 18.2 x 2.2 cm
重量: 880 g
作者簡介
作者：（加拿大）李（Derek Lea） 譯者：黃曉磊
Derek Lea是一位屢獲殊榮的數字藝術家，是業內頂級雜誌上關於Photoshop和Illustrator技術教程和文章的作者及特約撰稿人，還是加拿火安大略湖多倫多百年理工學院（Centennial College）的兼職講師。
內容簡介
《Photoshop CS4創意技法寶典(中文版)》包含一系列項目。每章開頭均是一幅能帶給您靈感的圖像。您可以按給定的操作循序漸進地創作出這些圖像。可以從下載創作這些圖像所需的所有資源檔案。《Photoshop CS4創意技法寶典(中文版)》是按非線性方式編寫的，也就是說您不需要按從頭到尾的順序來逐步閱讀。每一章都是獨立的，您可以從任何喜歡的地方入手，也可以靈活地從一章跳到另一章。如果某一章的圖像能夠激發您的靈感，那么您也可以選擇該章並按指定的步驟進行創作，整個過程就是這么簡單。
。閱讀《Photoshop CS4創意技法寶典(中文版)》時您會發現大量工具、功能和選項的組合。書中對一些基本和必需的創建方法會反覆講解，但就技術和藝術風格而言，每一章肯定會包含一些獨特的內容。
一位吉他老師曾告訴我，要想教一個人彈吉他，最好的方法是讓他直接做他喜歡的操作。如果他還不了解和弦及音符，就先不要給他講這些內容，只讓他做些自己感興趣的事情就可以了。這裡我也採取這種方法。您將在創作有價值的內容的實踐過程中得到鍛鍊。您會慢慢理解在該過程的不同階段您所創作的內容的價值。當這些實踐知識在工作過程中逐漸變得明朗之後，自然會摩擦出一些靈感的火花。這時您會真正體會到所學內容的潛力。所以，不要局限於只學完《Photoshop CS4創意技法寶典(中文版)》的內容。應該努力想一些方法來鞏固每一章所學的內容，同時使用這些知識來創作原創作品。
媒體評論
“學生們（包括多年前的我）幾乎都喜歡動手實踐，而且作者的這種方法在這方面顯然做得非常出色。本書採取嚴謹而不失輕鬆的方式全面介紹了計算機系統，能激發學生的積極性，並為他們將來的學習和職業奠定良好的基礎。”
——維拉諾瓦大學大學 Tom Way
“實例是本書最大的亮點。許多書都在討論命令，但實際上並沒有講具體用法或者這些命令會的輸出結果。這本書卻做到了這一點。”
——愛達荷大學 Bob Rinker
“本書的特色是廣泛使用抽象的記憶體8央射來幫助學生理解記憶體在一般情況下是如何保存值的，以及指針是如何實現的。”
——佛羅里達大西洋大學 Sam Hsu
“寫得相當不錯，這是一本通俗易懂的優秀教材。”
——北肯塔基大學 Richard Fox
目錄
第Ⅰ部分 繪畫和噴漆
第1章 使用PhOtoshop繪畫
1.1 創意技術和創作方法
1.2 Photoshop的工具、特性及功能
1.3 第1部分：繪畫準備
1.4 第2部分：背景和畫像輪廓
1.5 第3部分：繪製畫像
1.6 第4部分：逼真的畫布紋理
1.7 更逼真的方法
1.8 虛擬角色繪畫
第2章 使用形狀圖層創作角色
2.1 創意技術和創作方法
2.2 Photoshop的工具、特性及功能
2.3 第1部分：第1個角色
2.4 第2部分：第2個角色
2.5 第3部分：第3個角色
2.6 第4部分：複製與變化
2.7 藉助題材獲取創意
2.8 努力擺脫基本形狀的束縛
第3章 塗鴉噴漆作品
3.1 創意技術和創作方法
3.2 Photoshop的工具、特性及功能
3.3 第1部分：準備好牆壁
3.4 第2部分：黑色輪廓
3.5 第3部分：繪製油漆滴和結塊
3.6 第4部分：色彩和亮區
3.7 該塗鴉作品是可移植的
第4章 創作模板作品
4.1 創意技術和創作方法
4.2 Photoshop的工具、特性及功能
4.3 第1部分：創建磨損畫筆
4.4 第2部分：創建第二種磨損畫筆
4.5 第3部分：定義模板畫筆
4.6 第4部分：套用模板
4.7 第5部分：重複此過程
4.8 規劃多彩的模板作品
第5章 臨摹照片
5.1 創意技術和創作方法
5.2 Photoshop的工具、特性及功能
5.3 第1部分：創建風格化背景
5.4 第2部分：創建畫像輪廓
5.5 第3部分：添加顏色區域
5.6 第4部分：通過漸變實現陰影
5.7 捕獲題材與組合樣式
第6章 根據素描繪製插圖
6.1 創意技術和創作方法
6.2 Photoshop的工具、特性及功能
6.3 第1部分：創建輪廓
6.4 第2部分：用顏色填充區域
6.5 第3部分：通過漸變和蒙版創建陰影
6.6 第4部分：背景中的多邊形
6.7 其他需要考慮的內容
6.8 使用極端顏色的簡單作品
6.9 沒有約束
第7章 復古藝術效果
7.1 創意技術和創作方法
7.2 Photoshop的工具、特性及功能
7.3 第1部分：背景和輪廓作品
7.4 第2部分：為輪廓添加磨損效果
7.5 第3部分：純彩色區域
7.6 第4部分：為純色區域添加磨損效果
7.7 第5部分：半調效果
7.8 第6部分：美化與組織
7.9 在設計中集成文本
7.10 其他集成文本的方法
第8章 彩色漫畫作品
8.1 創意技術和創作方法
8.2 Photoshop的工具、特性及功能
8.3 第1部分：準備輪廓作品
8.4 第2部分：探索Kuler
8.5 第3部分：添加顏色
8.6 第4部分：定義區域和漸變填充
8.7 接下來何去何從
第Ⅱ部分 非傳統方法
第9章 仿古效果
9.1 創意技術和創作方法
9.2 Photoshop的工具、特性及功能
9.3 第1部分：真實的熱敏紙傳真效果
9.4 第2部分：集成第一幅圖畫
9.5 第3部分：藉助通道和圖層實現的熱敏紙效果
9.6 第4部分：重複同一過程
9.7 關注邊緣
9.8 提動脈前為紙張染色
9.9 充分利用染色紙質
第10章 複印機與Photoshop的結合
10.1 創意技術和創作方法
10.2 Photoshop的工具、特性及功能
10.3 第1部分：準備素材、列印和複印
10.4 第2部分：準備背景
10.5 第3部分：添加主體成分
10.6 第4部分：印刷的元素
10.7 第5部分：套用方法
10.8 變換顏色主題
10.9 可以實現衰退效果的其他設備
第11章城市化粗俗作品
11.1 創意技術和創作方法
11.2 Photoshop的工具、特性及功能
11.3 第1部分：構建背景
11.4 第2部分：引入繪製的紋理
11.5 第3部分：添加主體成分
11.6 第4部分：點陣圖和文本圖層
11.7 第5部分：其他繪畫效果
11.8 不要受主題的限制
第Ⅲ部分 Photoshop中的現實世界
第12章 素描和乾畫筆效果
12.1 創意技術和創作方法
12.2 Photoshop的工具、特性及功能
12.3 第1部分：準備真實的圖畫
12.4 第2部分：使用彩筆和墨水進行創作
12.5 第3部分：構建背景
12.6 第4部分：創建樣式
12.7 第5部分：集成掃描得到的素描圖像
12.8 第6部分：添加可信的乾畫筆筆觸
12.9 第7部分：添加著色的縹緲雲彩
12.10 第8部分：通過形狀圖層添加顏色
12.11 第9部分：添加陰影和著色細節
12.12 第10部分：四處揮灑顏料
12.13 第11部分：最後的調整
12.14 實際套用
12.15 相同的技術，不同的媒介
第13章 模仿絲網印刷
13.1 創意技術和創作方法
13.2 Photoshop的工具、特性及功能
13.3 手動分離繪畫
13.4 必不可少的波浪和生物成分
13.5 第1部分：構建第一幅波浪圖
13.6 第2部分：創作半調網屏效果
13.7 第3部分：內容的組織及重複操作
13.8 第4部分：創作魷魚這一主體
13.9 第5部分：添加小生物
13.10 該技術的實際套用
第14章 模仿現實世界中的拼貼畫
14.1 創意技術和創作方法
14.2 Photoshop的工具、特性及功能
14.3 第1部分：計畫和收集素材
14.4 第2部分：準備並創作傳統成分
14.5 第3部分：構建背景
14.6 第4部分：創作畫像的身體
14.7 第5部分：創作主要的臉部成分
14.8 第6部分：在畫像的手上放些奇異的內容
14.9 第7部分：花點兒時間整理一下圖層
14.10 第8部分：添加一些描畫的表面紋理
14.11 該技術的實際套用
14.12 匹配主題和風格
第15章 進出Photoshop
15.1 創意技術和創作方法
15.2 Photoshop的工具、特性及功能
15.3 第1部分：拍攝照片
15.4 第2部分：調整、列印、臨摹和掃描
15.5 第3部分：準備照片
15.6 第4部分：集成修改後的照片
15.7 第5部分：集成掃描繪畫作品獲得的圖像
15.8 第6部分：利用智慧型對象進行創作
15.9 第7部分：通過形狀圖層實現並列效果
15.10 其他要考慮的內容
第Ⅳ部分 攝影類插圖
第16章 生物結構類作品
16.1 創意技術和創作方法
16.2 Photoshop的工具、特性及功能
16.3 第1部分：準備臉的圖像
16.4 第2部分：創作明亮的雙眼
16.5 第3部分：集成建築方面的細節
16.6 第4部分：改進、調整及添加紋理
16.7 不要拘泥於石材細節
16.8 該方法適用於任何內容
16.9 對該方法做輕微的改動
第17章 三維作品
17.1 創意技術和創作方法
17.2 Photoshop的工具、特性及功能
17.3 第1部分：準備臉部圖像
17.4 第2部分：創建條帶效果
17.5 第3部分：平滑、美化可見區域
17.6 第4部分：使用格線作品對平面進行分割
17.7 第5部分：紋理和小洞
17.8 第6部分：添加三維效果
17.9 第7部分：3D背景
17.10 第8部分：蝴蝶和雲
17.11 第9部分：將所有內容組合到一起
17.12 嘗試更簡單的方法
第18章 衰老效果
18.1 創意技術和創作方法
18.2 Photoshop的工具、特性及功能
18.3 第1部分：創作背景
18.4 第2部分：添加畫像
18.5 第3部分：對皮膚和容貌進行改進
18.6 第4部分：衰老效果
18.7 第5部分：紋理和顏色
18.8 不要限制自己
第19章 具象派超現實主義作品
19.1 創意技術和創作方法
19.2 Photoshop的工具、特性及功能
19.3 第1部分：朦朧照亮的背景
19.4 第2部分：添加居中的畫像
19.5 第3部分：撕裂效果
19.6 第4部分：改進居中的畫像
19.7 第5部分：創作次要的元素
19.8 第6部分：修飾潤色
19.9 使用其他素材
19.10 主流方法
第20章 封面挑戰賽
