早年經歷 巴斯特·基頓於1895年10月4日出生於舞台間歇期,當時父母正隨一個Medicine Show團(一種靠賣江湖假藥為生的劇團)表演,父親為愛爾蘭和蘇格蘭血統,母親是英國和德國的後裔。老基頓按照家裡的傳統給長子取名約瑟夫。巴斯特的名字是1897年他父母和Harry Houdini(
哈里·胡迪尼 ,未來的
逃脫術 大師)加盟了一個叫Californian Concert Company的Medicine Show。在汽車旅館裡,Houdini目睹基頓從樓梯上一路摔下來卻安然無恙,大叫這孩子真是一個“Buster”(結實的孩子)。關於此名字的來歷也有不同說法,不過此後,基頓選擇它作為自己的藝名卻是無疑的。
基頓如他的名字,從小就特別耐摔打。據說1898年7月的一天,小基頓在父母演出的時候自己在後院逛,結果把右手食指插進了擰乾衣服用的架子裡,當時就被絞斷了手指。醫生馬上為他做了截肢手術,切掉了一節手指。但是基頓醒來後,馬上又跑出去用石頭打桃子吃,卻被石頭打破了頭,縫了三針。可是到了傍晚,小基頓又跑到視窗看旋風,結果被從二樓卷到了大街上,被路人撿了回來。自此以後老基頓決定不把小基頓留在家裡,而是跟他一起上舞台。
不久之後基頓一家告別Medicine Show,開始加盟Vaudiville Show。開始基頓父母搞了一個Two Keatons節目, 不太成功,後來在別人建議下,把小基頓拉進來,取名叫Three Keatons,大獲成功。在這個節目裡,基頓一家利用小基頓天生的會摔跟頭的本事,打造了一個家庭鬧劇,高潮是老基頓抓起小基頓,準確的從舞台的一頭一路扔到另一頭,或者觀眾席里。為此基頓一家經常受到政府檢查,以確認沒有虐待兒童的情況。在這個節目裡,基頓逐漸培養出了他面無表情(deadpan,或者叫stoneface)的喜劇表演風格。
由於演出的關係,基頓基本沒有上過學,他唯一的一次國小經歷只維持了一天,因為他用在劇團里學來的俏皮話回答老師,結果被趕出了學校。這也更加重的基頓內向的性格,但是沒有上學並沒有讓基頓成為文盲,他在母親的指導下學習,並且對機械產生巨大的興趣。據他說如果不能表演,他會選擇做土木工程師,這一點也表現在他影片中大量出現的機械裝置上。
1906年,基頓的父母加入了一個巡迴劇團,只有11歲的基頓開始在Little Lord Fauntleroy劇目中扮演主要角色。1917年,基頓一家的演出因為父親的不穩定性格散夥,基頓離開了父母,他加入了
紐約 的Winter Garden劇院準備出演The Passing Show。但是這時一個偶然的機會,基頓通過一個過去的雜耍劇團朋友,結識了喜劇演員Fatty Arbuckle(Roscoe Arbuckle),後者邀他試鏡。於是基頓放棄了250美元周薪的演出,拿著40美元周薪跟隨Fatty加盟了Comiques Films公司,從此結束了他的舞台表演,開始了電影生涯。
演藝經歷 早期經歷
基頓從影后的第一部影片是《Butcherboy》。在這部影片裡,基頓已經展示出招牌的“Stone Face”表演,也能注意到基頓帶上了他的招牌“Pork pie hat”。可以說基頓和
卓別林 一樣都是天生的喜劇明星,能在第一時間找到屬於他們的電影形象。Fatty Arbuckle也很快注意到基頓超凡的喜劇天賦,大力提拔基頓,成為基頓學習電影技術的導師。
巴斯特·基頓 時間不長,1918年,基頓應徵入伍,參加一戰,他被派到歐洲戰場,雖然戰爭在四個月後結束,但他在那裡呆了8個月,一場仗也沒打成。因為身為解碼員的他,主要任務卻成了勞軍演員,即使戰爭結束,那些等著回家的士兵也需要一些娛樂。後來基頓把這時期的段子整理到短片backstage里。1919年,他回到紐約,他拒絕了Jack William和William Fox的邀請,回到了Comique Films。這時Joseph Schenck將Fatty以創紀錄的高額契約(300萬美元3年)簽給了Paramount,並邀請基頓拍攝短片,為此創建了Buster Keaton Comedies公司,開始拍攝一系列喜劇片。1920年,基頓拍攝了第一部長片The Saphead。公司買下了查理·卓別林在為Mutual拍片時候的lone star片場,一口氣拍攝了19部短片。雖說是短片,Buster Keaton Comedies的陣容其實相當強大,投資人方面有後來UA的老闆Joseph Schenck作主席,他弟弟,Loew影院副總Nicholas Schenck作副主席,Loew影院的出納David Bernstein作出納,此外還有Marcus Loew本人,Bank of America的主席A.P. Giannini,以及Irvin Berlin。更重要的是在製作方面Schenck給了基頓全部自主權,並配合了一套老練的班底,從Sennett那裡拉來老將Edie Cline作導演,Elgin Lessley作攝影,從Fatty那裡拉來Lou Anger作片場經理,Jean Havez和Clyde Bruckman配合Joseph Mitchell作gagman,此外還有Fred Gabourie作技術指導,J. Sherman Kell作剪輯。每部片子都是大家齊心協力,一起討論,讓基頓的影片在一開始就有了極高的成熟度。
1922年,基頓買了一幢大房子,讓Talmadge的全家所有人住在裡面,同年,Talmadge給他生下第一個兒子。1923年,伴隨著基頓的成功,巴斯特·基頓的影片開始由
米高梅公司 負責發行,他的電影事業進入了輝煌時期。
輝煌時期
1923年到1929年間,是巴斯特·基頓電影生涯中最輝煌的6年,這6年中,他拍攝了12部長片,每一部都非常成功,他以獨特的外型和喜劇表演方式,與查理·卓別林齊名(事實上,由於卓別林在20年代出片頻率大大降低,當時最出風頭的喜劇演員是基頓和
哈羅德·勞埃德 )。其中有名作《待客之道》(1923),The Navigator(1924),《Sherlock Jr.》(1924),《將軍號》(1926),《Steamboat Bill, Jr.》(1928)和《Cameraman》(1928)。在《The Navigator》中由於基頓的影片《將軍號》和《College》票房不盡人意,從1928年起,Joseph Schenck選擇放棄獨立製片,全職擔任聯藝公司的主席,並提議基頓加盟米高梅公司。因為Shenck的兄弟在米高梅作主席,基頓接受了這個讓他後悔終身的決定。在加盟米高梅後,基頓雖然在同年拍出了《Cameraman》這樣的經典影片,但是由於喪失了對自己影片的控制,沒有了支持他的技術班底,基頓的影片開始進入米高梅的套路中。作為米高梅的第一位動作喜劇明星,片場其實完全不知道如何利用。尤其是進入有聲電影以後,由於片場對製片過程的嚴格控制,基頓無法像以前一樣沒有劇本,大膽即興,而要按照片場的要求使用寫好的劇本,在片場拍攝,嚴格控制預算和拍攝日程,使用特技替身,讓基頓不能在影片中像以前那樣設計動作喜劇,影片的活力和節奏也大打折扣(基頓酗酒的毛病加重了這一點),逐漸淪為一般的喜劇。這一特點在片場讓基頓和著名笑匠Jimmy Durrant搭檔後尤為明顯(事實上片場體系成熟後,傳統的棍棒喜劇幾乎消失,著名的例外有後來基頓的搭檔Eddie Clines在Universal和W.C.Fields合作的系列影片,雖然按照傳統的喜劇方式全即興拍攝,但因為能奇蹟般的控制成本,破例獲得巨大成功)。
巴斯特·基頓
1966年2月1日,巴斯特·基頓去世於美國加州洛杉磯,終年71歲。
個人生活 感情
1921年,他與Comique Films公司的女場記、Joseph Schenck妻子的妹妹Natalie Talmadge結婚,他們在加利福尼亞買了一個房子。1932年,基頓與妻子離婚,他買了一輛巨大的旅行汽車,此後1年間就生活在這輛汽車裡,酗酒的惡習逐漸加深,讓基頓的身體條件逐漸下降。1933年,在屢次進行戒酒治療沒有效果後,米高梅和基頓解約。
主要作品 短片作品 巴斯特·基頓電影短片系列 發行時間 電影名稱 1917年04月23日
The Butcher Boy
1917年06月25日
The Rough House
1917年08月20日
His Wedding Night
1917年09月30日
Oh Doctor!
1917年10月29日
Coney Island
1917年12月10日
A Country Hero
1918年01月20日
Out West
1918年03月18日
The Bell Boy
1918年05月13日
Moonshine
1918年07月06日
Good Night, Nurse!
1918年09月15日
The Cook
1919年09月07日
Back Stage
1919年10月26日
The Hayseed
1920年01月11日
The Garage
1920年09月01日
One Week
1920年10月27日
Convict 13
1920年12月22日
Neighbors
The Scarecrow
1921年02月10日
The Haunted House
1921年03月14日
Hard Luck
1921年04月12日
The High Sign
1921年05月18日
The Goat
1921年10月06日
The Playhouse
1921年11月10日
The Boat
1922年01月
The Paleface
1922年03月
Cops
1922年05月
My Wife's Relations
1922年07月21日
The Blacksmith
1922年08月28日
The Frozen North
1922年10月
The Electric House
1922年11月
Daydreams
1923年01月22日
The Balloonatic
1923年03月
The Love Nest
1934年03月16日
The Gold Ghost
1934年05月25日
Allez Oop
1935年01月11日
Palooka from Paducah
1935年02月22日
One Run Elmer
1935年03月15日
Hayseed Romance
1935年05月03日
Tars and Stripes
1935年08月09日
The E-Flat Man
1935年10月25日
The Timid Young Man
1936年01月03日
Three on a Limb
1936年02月21日
Grand Slam Opera
1936年08月21日
Blue Blazes
1936年10月09日
The Chemist
1936年11月20日
Mixed Magic
1937年01月08日
Jail Bait
1937年02月12日
Ditto
1937年03月26日
Love Nest on Wheels
1939年06月16日
Pest from the West
1939年08月11日
Mooching Through Georgia
1940年01月19日
Nothing but Pleasure
1940年03月22日
Pardon My Berth Marks
1940年06月28日
The Taming of the Snood
1940年09月20日
The Spook Speaks
1940年12月13日
His Ex Marks the Spot
1941年02月21日
So You Won't Squawk!
1941年09月18日
General Nuisance
1941年11月20日
She's Oil Mine
1952年
A Paradise for Buster
1965年10月02日
The Railrodder
1966年01月08日
Film
The Scribe
人物評價 巴斯特·基頓創作出來的喜劇電影其實更符合銀幕美學,他完全靠動作挑動觀眾神經,不願以淒婉的故事博得同情;他在銀幕上做觀察者,引領觀眾的目光,觀察、等待、思考、探索,在動作中抓住身邊一切可利用的東西,抗擊對手,脫離險境。而他永遠平靜,無表情的臉,好似一張空白的銀幕,觀眾可以根據主角的境遇,將自己的希望與害怕敷上去。這個小人物不斷向我們宣示著最簡單,也最有力量的道理:不論自己被如何巨大的困境圍攏,人們總應找準方向,看過去,抓住跳躍的時機,將自己投向風暴中心,靠智慧勇猛地穿越過去,最終迎接風平浪靜的勝利時刻。
巴斯特·基頓被廣泛的認為是電影史上影響最大的導演之一。基頓自有其獨特的魅力,他扮演的角色,臉部毫無表情,即使在“卿卿我我”之時,也是肅穆凜然的。(時光網評 )