《2018》是呂順於2018-2019年創作的系列綜合材料繪畫作品，這組作品作者持續創作了10幅，創作周期持續了2年之久。作者在近些年來的創作重心逐步轉向了當代實驗性繪畫領域，尤其對於綜合材料繪畫領域的探索，由過去傳統的油畫材料，逐漸融入新的材料，例如丙烯、金屬噴漆、絲網印材料、石墨等，逐步呈現出成熟的面貌。
基本介紹
- 中文名：2018
- 作者：呂順
- 創作年代：2018
- 材料：布面油畫、丙烯、金屬噴漆、石墨
- 尺寸：200✖150cm
- 藝術風格：當代藝術
主要作品,藝術賞析,創作背景,藝術家簡介,
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
2018-01 |  2018-01 | 150X200cm 布面油畫 丙烯 石墨 金屬漆 2018 |
2018-02 |  2018-02 | 150X200cm 布面油畫 丙烯 石墨 金屬 木框 2018 |
2018-03 |  2018-03 | 150X200cm 布面油畫 丙烯 石墨 金屬漆 2018 |
2018-04 |  2018-04 | 180X190cm 布面油畫 丙烯 石墨 金屬漆 木框 2017 |
藝術賞析
這組《2018》系列作品探討了對既有圖像的改造、轉化的維度空間，利用圖像本身具有的屬性進行語言廣度的探索。帶有如金屬光澤般的繪畫表面，結合更為中性、克制的灰度，使作品在視覺上帶來了更為驚異的陌生感。呂順的作品模糊了對圖像的觸摸體驗與認知體驗之間的界限，嘗試拓展了繪畫作為圖像屬性的外延，甚至營造了一種“繪畫性假象”，作品在圖像的基礎上，模擬時間的侵蝕，通過一遍一遍的流淌、覆蓋、刮擦後，更為深邃的精神主題被再次被喚醒，正如作者所說：“只有正在消失的圖像，才能觸及更為深刻的精神維度。”
創作背景
《2018》系列作品來源作者對於繪畫本體可能性邊界的探索，創作的靈感來源於暗室放大沖印膠片的偶然結果，作者個人偏愛用黑白膠片來記錄並收集創作素材，並且在個人工作室內建有暗房，在沖洗放大的過程中，會有因操作程式失誤而導致的廢品照片，隨著時間的推移，照片上的圖像逐步出現了令人匪夷所思的侵染效果，這些“廢品”觸發了這一系列的作品的誕生，膠片中奇異的霉點、漏光、化學反應產生的漬跡逐步成為繪畫語言系統的組成部分，打開了作者自我表達更新的語彙系統。
