基本介紹
- 中文名：2012蔡嘎亮超級音樂脫口秀
- 演出時間：2012年4月28日
- 演出場館： 星火影劇院
- 演出票價： 100-280
阿蔡本色,生活壓迫,契合點,
阿蔡本色
“在長達一小時的助興表演之後，蔡嘎亮登場了，一亮相，他就開始自己的拿手好戲——脫口秀。整整兩個小時，他連說帶唱附帶激情舞蹈，讓這個擠滿300人的歌舞廳爆笑不斷。坦白說，蔡嘎亮的歌唱得一般，但每一首歌都恨不得把肺給吼出來。兩個小時下來，蔡嘎亮往往聲音嘶啞、精疲力盡，而觀眾卻都一臉滿足、笑意盈盈地走出劇場。”
這是網友“神貓貓”看完“草根藝人”蔡嘎亮的演出後，在部落格上記錄下的“觀後感”。
蔡嘎亮，46歲，真名“蔡如華”。因為常常戴著—副金絲框線眼鏡，穿戴時髦，博得了“嘎亮”的外號。“嘎亮”，在上海方言里，是一個略帶取笑味道的辭彙。
蔡嘎亮的看家本事，是一種被他稱為“音樂脫口秀”的表演形式。說白了，其實就是混搭的大雜燴——又唱又演又說，國語、上海話再加蘇北話，以日常生活的笑料為包袱。
生活壓迫
蔡嘎亮的童年，是在老上海的閘北棚戶區度過的。蔡嘎亮的父親是工人，他們一家6口就擠在一間房子裡。日子雖然苦，但阿蔡眼中的童年卻別有樂趣，蔡媽媽是民間語言高手，滿肚子俗語、俏皮話，還有土生土長的人生哲理。打小兒，阿蔡就跟著母親學段子，向兩位姐姐學舞蹈。
看到弄堂里有人彈吉他，他也拿了塊木板，在上面釘上釘子，綁上鞋帶，自製了一把“吉他”，每天自娛自樂。
中學畢業後，阿蔡頂父親的名額進了工廠——燒鍋爐、搬氧氣瓶，一個月拿17塊的工資。“家裡太窮了，我就想，既然我能說會唱，為什麼不能改變生活？”
於是，阿蔡開始跟著廠里的文藝隊到外面學交誼舞、踢足球，“跳舞不用上班，踢足球可以拿到津貼”。接著，跑歌廳、茶座、咖啡廳，能唱的地方都去了。
20世紀80年代中期，18歲的阿蔡來到上海首家音樂茶座——海燕咖啡館，幫人家敲沙球，漸漸被一些“走穴班子”注意上。“有一次，有個歌手生病了，老闆就讓我頂替他，這一唱，就一發不可收拾。”這次救場讓蔡嘎亮成為了茶座歌手，唱歌給阿蔡每月掙來了幾百塊的收入。於是他辭去了“公職”，專心唱歌。
然而，好景不長。1989年，上海娛樂市場興起“演出證”，但凡在歌舞廳表演的從業人員都需要通過考試，憑藉“演出證”才能上崗，阿蔡考了幾次都沒有考上。找不到出路的阿蔡只好南下，來到廣東惠州謀生。在惠州的兩年，是蔡嘎亮“事業”中具有轉折意義的兩年。
由於他的刻苦用心，漸漸地，阿蔡在惠州地盤上站穩了腳跟。到後來，“每晚我演出，票子都提前賣完。”
兩年後，蔡嘎亮回到上海。一天唱三四場，唱到哪裡就火到哪裡。
契合點
蔡嘎亮的鐵桿冬粉是一些40到50歲的上海中下階層中年女性。
“你不能娛樂整座城市，你只能娛樂一部分小眾。以獨特的形式，讓他們開心大笑，讓他們眼前一亮，產生共鳴，記住你和你的節目，就足夠了。”
蔡嘎亮節目的主題是“傳頌孝道、笑侃人生”。在表演中阿蔡開口三句話中必帶一個“媽媽”——“感謝母親給予我生命，感謝在座各位朋友給予我掌聲。什麼叫生活？生靠父母，活靠自己。”幾句溫情的體貼話後，包袱抖開，台下便是笑聲不斷，欲罷不能。
蔡嘎亮的段子反映民情，讚美女性，孝敬爹娘，尊敬師長。既有溫情，又有自嘲；不光有小市民的酸甜苦辣，還有對現實生活的小小諷刺和挖苦，這或許就是蔡嘎亮受到歡迎的主要原因。
“庸俗低下的廉價笑料絕不是正道，即使走紅也無法長久；要真正調動觀眾的快樂情緒，重要的是將百姓的喜怒哀樂當成自己的喜怒哀樂。”為了達到這樣的效果，阿蔡不斷學習新知識，搜羅生活中的幽默，“我隨身帶著筆記本，走到哪裡，記到哪裡，看到、聽到的生活精華都在上面。離你越近的段子，你才越愛聽啊。”
從1990年開始，上海灘的歌舞廳市場日趨衰弱。迫於生計，許多在歌廳、茶座賣藝的歌手紛紛轉行。而始終站在台上的，只有蔡嘎亮。
“堅持唱5年的有二三十個，10年的有兩三個，20年就剩下我蔡嘎亮一個人了。我不是上海灘歌唱得最好的，活躍在茶樓市井的民間藝人，上海有幾千個，但他們沒有市場。我只是找到了一個契合點。”
