基本介紹
- 中文名：龍腔
- 起源地點：望江縣
歷史淵源,文化特徵,代表劇目,社會影響,
歷史淵源
望江作為黃梅戲的發祥地之一，“龍腔”最早起源於清同治年間，形成於“昆玉佬戲班”時期，代表人物是龍昆玉、龍甲炳父子倆，其韻白使用的是安慶官話、小白則使用的是望江本地的方言土語，親切易懂，音樂不光是汲取了安慶地區的青陽腔、徽調，還揉進瞭望江本地的哭喪調和民歌，唱腔優美動人，少高亢艱澀之音，板式節奏靈活，行腔婉轉舒緩，樸實無華。
望江龍腔被黃梅戲圈內人士所廣泛認同，源於1979年的一場比賽。當年，在皖江大劇院，扮演祝英台的演員胡秀娟以一曲《描藥方》，讓龍腔聞名遐邇。30多年來，地道的龍腔仍然在望江縣大大小小的舞台上演。而頗受觀眾喜愛的“望江龍腔”代表作《描藥方》曾兩度出席安慶稀有劇種、百年聲腔專題晚會，名噪宜城，榮膺榜首。
文化特徵
“龍腔的存在顯示了黃梅戲藝術在基層的活力。”望江縣黃梅戲劇團團長陳立表示，龍腔發展至今，正是吸取了民眾的智慧，融合了當地的風土人情，反映出老百姓的喜怒哀樂。老百姓能聽得懂、學得會，能參與其中，龍腔因而流傳至今。如今，無論是專業院團的正式演出，還是民營劇團的鄉村舞台；無論是精心排演的大戲，還是廣場上熱鬧的折子戲，都能聽見龍腔。
代表劇目
《描藥方》、《相知吟》等。
社會影響
據相關資料分析，黃梅戲應萌發於皖、鄂、贛交接地區，成形於以望江、懷寧為核心的武昌湖流域。望江史上屬移民大縣。黃梅戲藝人，不忘戲曲初心 牢記傳承使命。傳承戲曲文化、發揚黃梅戲品牌和“龍腔”和“懷腔”特色，以豐富多彩黃梅戲文化的形式呈現在民眾眼前，讓經典與生活零距離，讓民眾與黃梅戲共呼吸。積極廣泛宣傳黃梅戲的歷史淵源、現狀和未來發展方向。通過這樣的雙向傳遞和接收，促進了“龍腔”和“懷腔”不斷的發展和進步，激勵黃梅戲人創作出讓民眾更加滿意的文化藝術作品，讓人民民眾在輕鬆愉快中聆聽黃梅調。
近年來，為了讓黃梅戲“唱起來、沉下去、走出去”，望江縣民營黃梅戲劇團異軍突起，走出了一條面向基層、面向民眾、面向市場的強勁發展之路，成為文化下鄉的主力軍和安徽民營文化產業中一支不可或缺的力量。統計顯示，目前經望江縣文化委批准成立的民營黃梅戲劇團有21家，20多家民間班社、1000多名從業人員活躍在全國各地，每年演出場次超過4000場，年創收近1000萬元。為了小戲的傳承發展，他們還積極主動開拓縣外和省外演出市場，長期活躍在浙江、福建、江西以及湖北等地，所到之處深受百姓喜愛。
