基本介紹
- 中文名：黃汝祥
- 職業：畫家
- 代表作品：《盛世之歌》《萬壑朝宗》《仰頭天外》
- 主要成就：致力於工筆山水、重彩大青綠山水畫的創作及研究
作品欣賞,社會評價,主要獲獎記錄,
作品欣賞
黃汝祥作品：
黃汝祥作品《盛世之歌》
黃汝祥作品《萬壑朝宗》
黃汝祥作品《仰頭天外》
社會評價
黃汝祥對“宏大”和“廣闊”課題的研究
文/武少寧
黃汝祥把他的山水畫分為了幾類：青綠、重彩以及純水墨。顯然，他在區別這些不同的繪畫特點時，有意給自己設立了一個有關傳統與創新、變與不變的研究課題，試圖探索出一種有別於其他畫家風格的藝術方法。
從表面上看，黃汝祥在營造畫面構成和視覺感官時，與大多數山水畫家一樣，毫無例外的追求一種宏大而廣闊的視覺效果。但事實上，他已經對簡單意境下純客觀的“宏大”和“廣闊”，在表現方法上進行了突破，甚至作品中已經出現了在主觀敘事前提下，對非客觀現實存在現象的某種探索痕跡。比如，他將象徵主義手法置於他的重彩山水畫中。又如，他對山石的具象描述，是在假裝具象的前提下使用的表現主義手法等。雖然，這種探索在中國畫的發展進程中已被無數前輩嘗試過，但黃汝祥對現實語境下當代人的思維進行的藝術思考，無疑帶有深深的時代烙印。
“宏大”和“廣闊”，是中國山水畫追求的一種獨特意境。西方藝術在對自然的描述中，更注重情調、環境、敘事和繪畫的科學性。無論是印象派鼻祖莫奈，還是後印象派大師塞尚、梵谷、高更等，在他們描述自然的作品中，都離不開對“景”和“現實”簡單或複雜的敘事。而中國山水畫在追求“宏大”和“廣闊”的立意時，是以道家的宇宙觀和哲學思想為線索，繼而蔓延出一種意向感覺，是一種超越了視覺審美的精神探索。顯然，在這個前提下，中國山水畫中出現的大量超現實或非客觀現象，是可以定性為具備了表現主義特徵的當代性藝術，因為當代藝術的意義就在於超越現實。
如果從純粹的中國式審美的角度去觀察，黃汝祥的山水畫具備了濃烈的金石意味。也就是說，傳統的唯美主義是黃汝祥作品的突出特徵。而用時代語境去概括他的繪畫，可以從中國人審美的兩個層面去理解和看待，這兩個層面分別是含蓄和病態。前者指的是需要慢慢體會它的美，後者指的是當審美走到金字塔塔尖的時候，只要進入“病態”這個層次，就會呈倒金字塔狀，突然釋放，然後就變成最普及的事。
黃汝祥對傳統的傳承不僅體現 在紮實的筆墨功夫上，更重要的是他深入理解了歷史與現實、繼承與創造、自我與無為之間的辯證關係。細細品味，他的作品在細膩的筆墨技法支撐下盡顯時代性和超然氣質。（作者系藝術廣東總策展人，藝術評論家）
主要獲獎記錄
國家級獎項：
▲2011年作品《春霧罩沱江》入選第三屆中國（湘潭）齊白石國際藝術節·中國畫作品展
▲2014年作品《天籟山清圖》獲2014泰山之尊·全國山水畫、水彩畫展優秀獎（最高獎）
▲2015年作品《樂土》獲得泰山之尊全國中國畫、油畫作品展優秀獎（最高獎）
▲2015年作品《凌虛金暉夢》入選首屆八大山人全國中國畫展
▲2016年作品《福音》工·在當代——2016·第十屆中國工筆畫作品展，獲入會資格作品（最高獎）
