高州舞春牛

高州舞春牛是廣東省高州市的地方戲曲劇種。最早最原始演出是二人一台戲，由一個放牛仔和一個扮演“牛”的人貫穿全劇，其中扮“牛”的頭上戴一個用竹編的“水牛”形狀頭具。凡例地方民間傳說為演唱主要內容，表演形式十分簡單，唱腔只有“牛娘腔”一種，唱詞多為三、七、十字偶句，按本地聲韻分為上、下句，演出時配以打擊樂、管弦樂伴奏，唱詞即興編成。在鑼鼓釵、木魚、弦樂、嗩吶等樂器的伴奏下，演員邊做平時乾農活的動作，邊用“牛娘調”唱出一年的願望和祈福，多為祝頌歲稔豐收、人壽年豐之類的祝詞，表演十分詼諧。舞春牛傾注著地方勞動人民的樸素情感並以其獨特的藝術思維，濃厚的生活氣息，盡情抒發對美好未來的憧憬。

基本介紹

• 中文名：高州舞春牛
• 起源地點：高州
• 起源時間：明朝末期
• 其他名：鬧春牛，唱春牛，牛娘劇

戲曲起源

嶺南歷史文化名城高州，鑒江潮湧，百舸爭流。

作為一種古老的地方民間藝術，廣東省高州“舞春牛”，當地又稱“鬧春牛”、“唱春牛”、“牛娘劇”，起源於明朝末期，至今已流傳了三百多年。每年的農曆春節後至春耕前，廣東粵西高州的馬貴、石板、荷花等地農村，偶爾觀賞到中國獨一無二的戲曲劇種“舞春牛”。扮演“春牛”的村民，以原始、粗獷的騰上、騰下、滾地、犁田等動作，祈盼一年五穀豐登，諸事順境。

發展創新

為了讓“舞春牛”形象更生動，上世紀四十年代後，高州民間藝人大膽創新，改用由二人扮演一頭“水牛”，有牛頭牛身牛尾巴。在“水牛”道具的製作上，從頭到尾都是竹條和紙精扎而成，還塗上光彩奪目的顏色。劇中的角色裝扮，大多參照地方民間的年畫“春牛圖”演化而來，全劇大約十至二十分鐘結束。

“做戲是人，睇戲是人，打響鑼鼓人睇人。”“舞春年”這種不需要舞台、布景、戲幕，與觀眾面對面背靠背，通俗易懂、老少鹹宜的演出，深受當地老百姓的喜愛。上世紀五十年代，高州“舞春牛”進入發展的全盛時期，近二十個戲班活躍於城鄉的每個角落，盛況空前。

隨著時代的變遷和農村文化生活的多元化，上世紀六十年代後，高州“舞春牛”已風光不再，至上世紀九十年代幾乎銷聲匿跡，瀕臨於失傳的地步。

梅煥2012根據《高州縣誌》