《高呼與可圖》卷，清，石濤繪，紙本，墨筆，縱40.2cm。橫518cm。
正如本幅自題七言絕句：“老夫能使筆頭憨，寫竹猶如對客談。十丈魚罾七寸管，攪翻風雨出莆龕。”鈐“何可一日無此君”、“老濤”、“眼中出入吾老矣”、“痴絕”、“清湘老人”、“膏盲子濟”印六方。卷首隸書自題“高呼與可”四字。
卷後錄《東坡題文與可篔簹谷偃竹記》，記的是北宋畫竹名家文同與蘇軾詩畫交酬的一段軼事。文同出守洋州時，一次寄詩蘇軾，曰：“擬將一段鵝溪絹，掃取寒梢萬尺長。”蘇軾笑稱：“竹長萬尺，當用絹二百五十匹，知公倦於筆硯，願得此絹而已。”文同無言以對，則曰：“吾言妄矣，世豈有萬尺竹哉!”蘇軾卻又機辯地答詩：“世間亦有千尋竹，月落空庭影許長。”文同擊節嘆服，因以所畫《篔簹谷偃竹圖》相贈，並說：“此竹數尺耳，而有萬尺之勢。”一時傳為藝壇佳話。元豐二年（1079年）文同辭世，蘇軾悲痛失聲，寫下這篇《題文與可篔簹谷偃竹記》，懷念二人“親厚無間”的感情。石濤於卷首自題“高呼與可”四字，一方面是表達敢於"血戰古人"的藝術自信，更是藉此抒發自己難覓知己，悠然懷古的無限感慨。
此卷竹樹純以水墨寫成，老竿新篁，或疏或密，縱橫恣意，各盡其態。畫家利用長卷的廣度延展，在不經意中營造出一種起伏跌宕的流動性和張弛有度的節奏感，充分發揮了水與墨遣興寄情的藝術效能。卷中山石以大筆側鋒掃出，落墨即是竹葉，不見復筆，乾濕濃淡，筆墨紛披，於無法中有法。畫面逸宕飛動，充滿撼人的血性與真情，使觀者似聞風雨之聲。實踐了畫家“借筆墨寫天地萬物而陶泳乎我”的藝術主張。
1996年秋，故宮博物院以重金將這幅珍品從北京嘉德拍賣公司購回入藏。
正如本幅自題七言絕句：“老夫能使筆頭憨，寫竹猶如對客談。十丈魚罾七寸管，攪翻風雨出莆龕。”鈐“何可一日無此君”、“老濤”、“眼中出入吾老矣”、“痴絕”、“清湘老人”、“膏盲子濟”印六方。卷首隸書自題“高呼與可”四字。
卷後錄《東坡題文與可篔簹谷偃竹記》，記的是北宋畫竹名家文同與蘇軾詩畫交酬的一段軼事。文同出守洋州時，一次寄詩蘇軾，曰：“擬將一段鵝溪絹，掃取寒梢萬尺長。”蘇軾笑稱：“竹長萬尺，當用絹二百五十匹，知公倦於筆硯，願得此絹而已。”文同無言以對，則曰：“吾言妄矣，世豈有萬尺竹哉!”蘇軾卻又機辯地答詩：“世間亦有千尋竹，月落空庭影許長。”文同擊節嘆服，因以所畫《篔簹谷偃竹圖》相贈，並說：“此竹數尺耳，而有萬尺之勢。”一時傳為藝壇佳話。元豐二年（1079年）文同辭世，蘇軾悲痛失聲，寫下這篇《題文與可篔簹谷偃竹記》，懷念二人“親厚無間”的感情。石濤於卷首自題“高呼與可”四字，一方面是表達敢於"血戰古人"的藝術自信，更是藉此抒發自己難覓知己，悠然懷古的無限感慨。
此卷竹樹純以水墨寫成，老竿新篁，或疏或密，縱橫恣意，各盡其態。畫家利用長卷的廣度延展，在不經意中營造出一種起伏跌宕的流動性和張弛有度的節奏感，充分發揮了水與墨遣興寄情的藝術效能。卷中山石以大筆側鋒掃出，落墨即是竹葉，不見復筆，乾濕濃淡，筆墨紛披，於無法中有法。畫面逸宕飛動，充滿撼人的血性與真情，使觀者似聞風雨之聲。實踐了畫家“借筆墨寫天地萬物而陶泳乎我”的藝術主張。
1996年秋，故宮博物院以重金將這幅珍品從北京嘉德拍賣公司購回入藏。
