《音樂美學與音樂作品研究》以專題方式寫作,以講義方式命名,考慮到處在發展進程中的音樂美學學科本身的特點,甚至於為若干年之後的再度修訂留出必要的學術空間,全書所突出的問題與討論正是研究生教材的核心結構。
基本介紹
- 中文名:音樂美學與音樂作品研究
- 書名:音樂美學與音樂作品研究
- 出版社:上海音樂學院出版社
- 頁數:135頁
- 開本:16
- 品牌:上海音樂學院出版社
- 作者:韓锺恩
- 出版日期:2012年7月1日
- 語種:簡體中文
- ISBN:7806927670, 9787806927670
基本介紹
內容簡介
作者簡介
圖書目錄
導論
第Ⅰ講:音樂的藝術邊界:還原形式與感性問題
Ⅰ.從關係尋求合式定位
Ⅱ.遠距離觀照
Ⅲ.樂象以及藝術與美的關係
Ⅳ.概念顛覆與重新定義
Ⅴ.提出問題
第Ⅱ講:音樂美學學科歸屬、界定及其相關問題
Ⅰ.字源與感性認識
Ⅱ.音樂學範疇中的音樂美學
Ⅲ.音樂美學作為學科進入中國音樂學思想議程
Ⅳ.希臘德國古典哲學傳統與音樂美學深度追問
Ⅴ.音樂美學基本問題與學科目標
Ⅵ.音樂美學哲學基礎與相關論域
第Ⅲ講:音樂作品的學理定位
Ⅰ.關於音樂作品的相關論述
Ⅱ.音樂作品研究方式及其程式
Ⅲ.音樂作品的結構方式與存在方式
第Ⅳ講:體裁與形式
Ⅰ.體裁的歷史定位與感性指向
Ⅱ.西方音樂史的形式化進程
Ⅲ.主題形態的結構特徵與感性識別
Ⅳ.同一題材不同體裁的審美意義
第Ⅴ講:西方音樂史的意義斷代
Ⅰ.作為概念與存在的西方音樂
Ⅱ.文化源及其基本特徵
Ⅲ.觀念取向
Ⅳ.音響結構源以及結構過程
Ⅴ.歷史斷代情況
Ⅵ.感性與理性
Ⅶ.形式與內容
第Ⅵ講:19世紀末音樂音響結構分岔
Ⅰ.浪漫主義時期的音樂風格與技術特徵
Ⅱ.晚期浪漫主義時期的音樂風格與技術特徵
Ⅲ.印象主義時期的音樂風格與技術特徵
Ⅳ.感性反差與技法根本
第Ⅶ講:聲音概念引發歷史敘事
Ⅰ.聲音和聲音概念
Ⅱ.人文訓示與日常經驗
Ⅲ.華格納:《特里斯坦與伊索爾德》與半音結構
Ⅳ.梅西安:《時值與力度的模式》與音色結構
V.插入:後現代主義與泛結構甚至無結構
Ⅵ.諾諾:《只有走》與單音結構
第Ⅷ講:20世紀音樂的反諷敘事方式
Ⅰ.四重喻格與反諷的意義
Ⅱ.20世紀音樂及其學理定義
Ⅲ.Musik和Tonkunst的重新審視
Ⅳ.獨特敘事引發的斷代意義
第Ⅸ講:聲音納入美學範疇
Ⅰ.聲音至上
Ⅱ.絕對臨響
Ⅲ.綠色審美與出現代紀
Ⅳ.聲音經驗的先驗表述
第Ⅹ講:音樂美學基本問題以及相關範疇
Ⅰ.基本問題研究現狀
Ⅱ.形式自律論與純意向性對象
Ⅲ.情感與形式
Ⅳ.意義與意向
V.聲音樂行象意情理神
參考文獻