韓希孟，約生活於明萬曆、崇禎年間。上海人，嘉靖進士顧名世次子顧振海的二兒媳顧壽潛妻，善畫花卉，工刺繡，深通六法，遠紹唐宋發繡之真傳，摹繡古今名人書畫，別有會心。所繪繡宋元畫家真跡，最為傳神，多用朱繡名款，傳世作品較多，為世所珍，亦稱“韓媛繡”。因其為顧壽潛之妻，且顧家有露香園，故又稱其刺繡為露香園繡，簡稱顧繡。
韓希孟嫁入顧家，正值露香園鼎盛時期，高朋滿座，衣食無憂。丈夫顧壽潛曾師從明代著名大書畫家董其昌，不僅能詩善畫，難得的是對顧繡亦情有獨鐘，別號“繡佛齋主人”。夫婦兩人琴瑟和諧，進一步發展針法的特技加之絲線輔助羽毛、麻、絨等豐富色彩和質感，以及補色技巧來體現原畫稿的神韻，力求使所繡的人物、山水、花鳥達到“不是寫生畫，勝似寫生畫”的意境。
基本介紹
刺繡特色,作品評價,藝術造詣,顧繡特點,
刺繡特色
崇禎七年（1634）春，韓希孟搜訪宋元名跡，臨摹8幅，然後以五彩絲線，運用套針、松針、滾針、網針等針法摹臨刺繡，歷經數年，匯成數幅方冊。由於她運針靈活，絲理平順，使作品有較強的質感和藝術表現力。全幅計有洗馬、仕女、仿米山水、松鼠葡萄、蜻蜓扁豆、華溪漁隱等8開，每開均繡有“韓氏女紅”印章，末開繡題“韓氏希孟”款，對幅均有董其昌題贊。其中仿米山水和華溪漁隱在刺繡上又輔以筆墨渲染，充分體現了宋代畫家米芾繪畫中煙雨濛濛、江波浩渺的氣韻。
作品評價
其中的《洗馬圖》仿趙子昂風格，《女後圖》摹宋畫風格，《米畫山水圖》仿米芾筆法，《花溪漁隱圖》仿元代王蒙筆法。冊尾有其丈夫顧壽潛的跋文，明代松江畫派代表人物董其昌逐幅題詞。這便是現藏北京故宮博物院堪稱繡畫第一藏的《顧繡宋元名跡冊》。無論施針、用色都極精細，靈活多變，把物象的生動情態表現得惟妙惟肖。這些作品已達到讓人分辨不出是繡還是畫的意境。董其昌對顧繡極為讚賞，稱它“精工奪巧，同儕不能望其項背，人巧極天工，錯奇矣”。
藝術造詣
韓希孟的最大貢獻是使顧繡技藝臻於成熟，被當時著名畫家董其昌譽為“針聖”。韓希孟的作品追求繪畫效果，以名家手筆為藍本繡畫，多摹繡宋元名家名畫，繡成畫冊、手卷等陳設品，以針代筆，刻意效仿，深得名家筆意，達到畫繡水乳交融的藝術境界。詩人郭榮在題韓希孟繡品《序言》中寫道：“凡人物、翎毛、花木、蟲魚之類，深淺濃淡，無不如意，亦無針痕線跡，使人不辨為繡為畫。”故其作品被稱為“繡畫”。當時不少文人墨士為韓希孟繡藝所折服，紛紛詠詩作文稱譽之。韓希孟的繡藝為顧繡增添了藝術內涵，從而確立了顧繡卓越地位，成為中國四大名繡之一。其所創繡法稱為“露香園顧氏繡”，亦稱“韓媛繡”。北京故宮博物院陳列有韓希孟的仿宋元名跡冊頁10餘幅，其中《洗馬圖》、《松鼠葡萄》、《扁豆蜻蜓》等為其精妙傳神之作。遼寧博物館、上海博物館均藏有其作品。《纂組英華》一書曾將其繡品彩印成冊，並撰文介紹。從此，韓希孟和其顧繡，被載入不列顛大百科全書，成為有世界影響的中國古代刺繡女工藝家。
韓希孟宋元名跡冊之花溪漁隱圖
韓希孟宋元名跡冊之花溪漁隱圖顧繡特點
韓希孟摹繡古今名人書畫，劈絲配色，別有秘傳，故能點染成文，所繡山水人物花鳥，無不精妙，世稱露香園顧氏繡，蓋所謂畫繡也。此即傳世聞名之顧繡。 顧繡針法，最主要繼承了宋代最完備之已成繡法，更加以變化而運用之，可謂集針法之大成。以針代筆，用散針、套針、松針、刻針等多種針法，來表現繪畫中的皴、擦、點、染，並注重絲綾的深淺濃淡的變化，使之產生明暗、凹凸、層次和質感，富有繪畫的韻味。用線主要仍多數用平線，有時亦用捻線，絲細如髮，針腳平整，而所用色線種類之多，則非宋繡所能比擬。同時又使用中間色線，借色與補色，繡繪並用，力求逼真原稿。又視圖案所需，可以隨意取材，不拘成法，真草、暹羅鬥雞尾毛，薄金、頭髮均可入繡別創新意，尤其利用發繡完成繪畫之製作，不僅在顧繡中具有代表性，而且在中國絲繡史上也有十分重要的地位，於世界染織史上亦從未一見，即此可知顧繡有極其巧妙精微之刺繡技術。 這種摹仿繪畫的刺繡，對後世陳設性的刺繡影響很大。
韓希孟所繡花鳥冊頁
韓希孟所繡花鳥冊頁