電影美術設計語言

《電影美術設計語言》是2016年北京聯合出版公司出版的圖書。

基本介紹

• 書名：電影美術設計語言
• 作者：全榮哲
• 類別：影視理論
• 出版社：北京聯合出版公司
• 出版時間：2016年9月
• 開本：16 開
• 裝幀：平裝-膠訂
• ISBN：9787550242616

內容簡介

本書是北京電影學院美術系影視美術設計方向指定教材。書中對電影美術創作的發展歷史、設計要素及製作流程進行了全面梳理，重點圍繞場景設計、人物造型、道具陳設等核心要素做了抽絲剝繭般的細緻研究。針對美術設計中*關鍵的場景部分，作者輔以國內外經典影片實例及上百幅圖片一一解析，如《海上鋼琴師》斗琴場景、《金剛》影調氛圍分析等，還包括大量首次公開的不同風格幕後設計手稿，完整呈現出美術指導的關鍵創作過程。

作為一本兼具學術性和實用性的電影美術設計指南，本書希望能從美術創作思維中，科學歸納出一套獨特的“語言”運用法則，以吸引更多的愛好者參與到專業製作中。

圖書目錄

簡目

推薦序一

推薦序二

前言

導論　

章 電影美術形態的確立與發展

第二章視覺化初始階段界面思考

第三章場景設計策略

第四章場景互動元素

第五章人物造型

第六章道具藝術

第七章場景製作流程

致謝

出版後記　

目錄

推薦序一　王鴻海

推薦序二　周登富

前言　

導論　

章電影美術形態的確立與發展　

1.1 初始化階段　

1.1.1 早期短片的電影美術潛質　

人物　

景觀　

道具　

視效　

1.1.2 喬治·梅里愛：繪畫布景主導空間的時代　

1.1.3 攝影棚　

1.2 構築式布景　

1.2.1 視點的變化　

1.2.2 立體空間維度變化　

1.2.3 視效感　

1.2.4 動線拍攝　

1.3 成熟標誌　

1.3.1 語素傳承　

1.3.2 好萊塢“專業化體制”的轉型　

1.3.3 形態與發展　

1.4 界面延伸　

1.4.1 認知的起點　

第二章視覺化初始階段界面思考

2.1 劇本到視覺轉換的中間環節　

2.1.1 美術視角劇本分析　

設計源流　

人物信息　

2.1.2 從文字到視覺語素轉換　

2.1.3 視覺創作的潛質

2.2 換位思考　

2.2.1 導演的美術意識　

2.2.2 整體把握—電影美術導演角度巨觀掌控　

2.2.3 互動的重要性

2.3 從美術角度構築攝影平台　

2.3.1 兩種創作形態的語言滲透　

2.3.2 構圖的形式　

2.3.3 空間感三個要素　

縱深感　

橫向感

場面感　

2.3.4 了解的終端　

2.4 視聽語言思考　

2.4.1 面對的問題 　

2.4.2 視聽形象前期置入　

2.4.3 外景聲音　

2.4.4 材料與音質　

2.5 場景作為表演元素　

2.5.1 表演空間　

2.5.2 動線空間　

2.5.3 作用力空間　

2.6 電影美術製片觀念　

2.6.1 工作程式與製片整體計畫推進　

2.6.2 理解在於合作　

2.6.3 從製片角度看問題

2.6.4 使用與控制預算　

第三章場景設計策略　

3.1 場景　

3.1.1 概念解讀　

場景的作用力與反作用力　

情感作為空間媒介　

3.1.2 基本類型　

現實主義場景　

形式主義場景　

表意場景　

混合型場景　

3.1.3 場景的精神世界　

3.1.4 設計程式分解　

理論思考　

設計思考　

3.1.5 溝通即設計　

3.1.6 場景設計四種模組　

劇本元素　

延伸元素　

激勵元素

效果元素　

第四章場景互動元素　

4.1 場景與畫面　

4.1.1 從平面到立體造型考察畫面構成　

4.1.2 結構—支撐畫面的要素　

4.1.3 場面調度與畫面　

4.1.4 導演控制下的畫面風格　

4.1.5 畫面作為載體　

4.1.6 數字場景演示中的畫面構成　

4.2 視覺形象與聽覺形象　

4.2.1 兩種體系的內容解讀　

4.2.2 同步互動效應　

4.2.3 感知空間　

4.2.4 兩種作用力的混合效果　

4.3 場面調度與動作支點　

4.3.1 調度元素　

人物調度　

鏡頭調度　

整體調度　

4.3.2 場景平面分解　

場景平面分解現象　

分解的意圖　

鏡頭分解的反向思考　

動作支點　

場面調度與動作支點　

4.4 視覺構成與視覺效果　

4.4.1 視覺構成　

表現的形式　

視覺關聯　

規則導入　

視覺構成分解　

4.4.2 視覺效果　

相關問題瀏覽　

視效感突出元素　

4.4.3 視覺效果支撐體系　

典型形象　

視覺銳化　

視覺效果的綜合手段　

氣氛要素　

色彩的視效張力　

第五章人物造型　

5.1 電影服裝　

5.1.1 服裝與角色闡釋　

5.1.2 偽裝—改變角色的魔幻武器　

5.1.3 服裝的風格　

5.1.4 時代語言　

5.1.5 帶入感效果　

5.1.6 服裝表現元素　

空間、性格、欲望與服裝的關係

角色屬性　

身份作為符號　

抽象導入

服裝的地域要素　

個性化設計

5.2 電影化裝

5.2.1 角色化裝的參考元素　

個人因素　

社會因素　

環境因素

5.2.2 化裝類型　

特型角色化裝

唯美型化裝　

自然型化裝

效果型化裝　

5.2.3 化裝的整體控制　

第六章道具藝術　

6.1 道具　

6.1.1 作為角色功能　

6.1.2 從劇本認識道具　

6.1.3 沉默的語言　

6.1.4 道具與氣氛　

6.1.5 場性的締造手段　

6.1.6 動作道具　

第七章場景製作流程　

7.1 前置工作　

7.1.1 搭景預案的分析　

7.1.2 確定置景成員　

7.1.3 景地研究　

7.2 場景製作　

7.2.1 製作圖　

7.2.2 組織材料

7.2.3 搭景　

7.2.4 效果製作　

7.3 攝影棚搭景　

7.3.1 圖紙與攝影棚的對位關係　

7.3.2 格式化景片與地台　

7.3.3 畫地線　

7.3.4 搭平台　

7.3.5 立景片　

7.3.6 天片與光位　

致謝　

出版後記

作者簡介

全榮哲，1989年8月考入北京電影學院美術系電影美術設計專業，現任北京電影學院教授、研究生導師，是電影美術設計方向學科帶頭人，主講理論與創作實踐課程，同時也是北京電影學院現代創意媒體學院視覺藝術系美術設計方向學科帶頭人。發表多篇電影美術設計與創作理論文章，出版專著《狼圖騰：視覺設計與敘事語言》。

1994年擔任影片《硯床》的美術師，影片榮獲第十六屆金雞百花電影節蕞佳美術獎提名。

2002年影片《衝出亞馬遜》獲金雞獎蕞佳美術獎。其他擔任美術指導的影片包括：《北緯三十八度線》《大漠殲匪》《漂亮媽媽》《西幹道》《天安門》《狼圖騰》《中國推銷員》。