不過,電影歌曲的來源一直都很複雜,它們可能是請詞曲作家特別針對電影寫的(如《第凡內早餐》的Moon River、《往日情懷》的The Way We Were、《鐵達尼號》的My Heart Will Go On),可能是選用切合故事題旨與戲劇需求的既存歌曲(如《麻雀變鳳凰》的Pretty Women,《終極保鏢》的I Will Always Love You,《第六感生死戀》的Unchained Melody),但常常也可能是從唱片公司提供給製片或導演的促銷歌曲中挑出來的。很多時候,選用哪一首作品做為電影歌曲甚至和電影創作無關,反而和商業利益有關,因為歌曲出現在電影中,等於多了一項十分有利的宣傳媒介,唱片公司有利可圖,自然也不會少了電影公司一杯羹,這種情形下誕生的電影歌曲原聲帶,很多時候都是虛有其表,掛羊頭賣狗肉,不過也有一些十分成功的例子,如《捍衛戰士》、《渾身是勁》、《雞尾酒》等著名的歌曲原聲帶,當中的歌曲幾乎都是新曲,但幾乎都不是針對電影寫的,而是製片,導演,音樂總監等,從唱片公司送上門來的數百首新歌中,視電影的需要挑選出來的,這些原聲帶選用的歌曲都很出色,和電影也結合的很成功,不論這些作品最初是否是為電影而做,其實還是可以成就一張很好的電影原聲帶,但以歌曲電影原聲帶龐大而浮濫的發行現況來說,稱得上好的專輯占的比例並不很高。
1972年,RCA Records發行由George Korngold製作、Charles Gerhardt指揮The National Philharmonic Orchestra演奏的重錄版電影原聲帶《海鷹》(由Erich Wolfgang Korngold擔任配樂,即George Korngold的父親),首開電影配樂重錄之先河。重錄版的電影原聲帶通常選擇具時代意義與歷史價值的經典配樂,做為重新詮釋整理的對象,讓這些音樂以更精緻的面貌以及更進步的錄音技術重現。RCA Records當年的經典配樂系列是這類原聲帶的代表作,重錄了《大國民》、《海鷹》、《亂世佳人》、《星球大戰》、《第三類接觸》、《北非諜影》等作品,後來許多唱片公司也陸續跟進,如Silva Screen的《阿拉伯的勞倫斯》、《錦繡大地》,Varese Sarabande的《驚魂記》、《迷魂記》、《欲望街車》、《超人》、《大白鯊》、《遠離非洲》等,都是非常出色的重錄版電影原聲帶。這些原聲帶在選曲上常收錄全本樂曲,內容往往比原本的原聲帶更完整,有時在表現和錄製技術上也超越了原先的電影原聲帶。重錄電影原聲帶的出現,可以說是對一部電影配樂,其音樂地位與歷史價值的一種推崇與鞏固,因為這些為電影而寫的音樂,已經不僅只是電影的附屬品,而是可以被獨立表演、獨立欣賞、獨立分析,具有完整音樂價值的作品。
最後,不如舉個例子《大白鯊》,來為大家說明一下上述幾種配樂原聲帶的差異。《大白鯊》的第一張電影原聲帶,也就是1975年的MCA版,其實是一張Studio Re-recording的唱片,當中的音樂和電影中可以聽到的並不完全相同,是John Williams擴充改寫配樂原譜,並重新演奏灌錄的演奏專輯,大家如果注意當年這張原聲帶的標題的話,會發現這張唱片的標題是Music From The Original Soundtrack,並不是Original Soundtrack Record,這是一張很好的唱片,拿下當屆葛萊美音樂獎,但唱片中的音樂並不等於電影中的原配樂,John Williams拿下金像獎最佳電影配樂是因為電影中的音樂,但他拿下葛萊美音樂獎是因為唱片中的音樂,兩者並不完全相等。二十五年後,Decca Record發行了當年電影中真正的Soundtrack原始錄音,在錄音品質和音樂內容上,與MCA的版本有不少差異,而這些音樂,是電影中所有配樂原音重現,也就是名副其實的Original Soundtrack,同年Varese Sarabande發行第三張《大白鯊》電影原聲帶,在音樂內容上,取的也是電影中真正的全本配樂總譜,而不是MCA版中改寫編輯過的表演樂曲,Varese Sarabande以更新的數位錄音技術,由Joel McNeely指揮Royal Scottish National Orchestra重新表演灌錄《大白鯊》的全本原配樂,並且按電影中的次序編排整部配樂,是很精彩的重錄版電影原聲帶。這三張《大白鯊》電影原聲帶的音樂內容與聲音感受各不相同,而且,其實很難說哪一者可以被取代,因為基本上這是三次不同的錄音與不同的詮釋,甚至,也有不同的音樂內容,有興趣的樂迷反而可以從這些不同訴求的版本中,更深入一部配樂作品的精神,當然,通常必須是有特殊歷史與藝術價值的作品,才能受到這樣的重視與矚目,發行這么多種不同的版本。
其它
沒有使用在電影中,但掛名為電影原聲帶的音樂專輯
《厄夜叢林》是一部完全沒有音樂的電影,但它發行了歌曲電影原聲帶,《駭客任務》、《新驚魂記》等歌曲電影原聲帶也都是這種情形,在電影裡幾乎都找不到這些原聲帶所收錄的歌曲,這種電影原聲帶有越來越多的趨勢,也就是所謂的Music Inspired by Motion Picture,唱片公司與電影公司在談妥原聲帶發行權後,根據電影的主題和特色,結集一些相關的音樂來發行電影原聲帶,不論這些音樂倒底有沒有用在電影裡,這樣的電影原聲帶等於是一張以電影作為靈感,加以聯想附會,結集相關歌曲或音樂,湊合而成的音樂合輯。這種原聲帶大多十分浮濫,而且深受市需求與商業利益左右,很難說有什麼創作價值,但成本低,回收快,難怪唱片公司對這種魚目混珠的產品樂此不疲,美其名是Inspired by Motion Picture,但說穿了是掛電影的名字撈錢的音樂商品。
另外一種情形,是所謂的Rejected Score,音樂家原本被聘請為某一部電影配樂,但因為種種因素走馬換將,結果音樂家已經完成的作品,最後沒有使用在電影中,如果這些音樂本身其實有不錯的品質(只是不合適這部電影,或者更正確的說,是導演、製片人認為不合適這部電影),客觀情況又許可的話(經費、時間、作品的品質與完整程度等達到一定的條件),這些被導演炒魷魚了的作品還是有可能絕處逢生,發行電影原聲帶,如Hans Zimmer的《K2》、Bernard Herrmann的《衝破鐵幕》、Alex North的《2001太空漫遊》等電影原聲帶,其實都是遭到回絕的原配樂,我們無法在電影裡聽到這些作品,但音樂家將這些作品當成個人的創作發表,這樣的原聲帶也常使用Music Inspired by Motion Picture這個名詞(畢竟叫Rejected Score聽起來滿泄氣的),但在創作精神和品質上比上述一些名不符實的專輯高得多。
優秀的電影原聲有很多,如《石破天驚》(The Rock)、《時光機器》(The Time Machine)、《鐵達尼號》(Titanic)、《星球大戰》(Star Wars)、《加勒比海盜》(Pirates of the Caribbean)、《阿凡達》(Avatar)、《菊次郎的夏天》(菊次郎の夏)等等等等,以下詳細列舉較著名、影響較大的一些。
01.Twentieth Century Fox Fanfare With CinemaScope Extension - Alfred Newman (1954) (00:22)
02.Main Title (05:23)
03.Imperial Attack (06:41) [*]
04.The Desert / The Robot Auction (02:51)
05.The Little People Work (04:08)
06.The Princess Appears (04:06)
07.The Land Of The Sand People (02:55)
08.The Return Home (02:48)
09.Inner City (04:44) [*]
10.Mouse Robot / Blasting Off (04:03)
11.Rescue Of The Princess (04:48)
12.The Walls Converge (04:33)
13.Ben's Death / TIE Fighter Attack (03:51)
14.Princess Leia's Theme (04:23)
15.The Last Battle (12:13)
16.The Throne Room / End Titles (05:32)
《鐵達尼號》
1997年,一部有史以來製作費最高的電影《鐵達尼號》一時間風靡了整個世界,傑克和露絲一段驚天動地的愛情悲劇也讓眾多戀愛中的情侶灑下了他們感動之淚,該片也成為有史以來票房最高的影片,全球賣座高達18億美元。由加拿大著名女歌手席琳·迪翁(Celion Dion)演唱的主題曲《我心永恆》(My Heart Will Go On)更是風靡全世界,令本片的電影原聲帶唱片賣出了千萬張。這個紀錄何時才能被人打破實在頗成疑問。
01、Hummell Gets The Rockets [6:26] 02、Rock House Jail [10:13] 03、Jade [1:58] 04、In The Tunnels [8:40] 05、Mason’s Walk – First Launch [9:33] 06、Rocket Away [14:12] 07、Fort Walton – Kansas [1:37] 08、The Chase [7:38]
《加勒比海盜》
(Pirates of the Caribbean) 片中負責電影配樂的是由電影音樂中生代大將漢斯季默(Hans Zimmer)擔任專輯的監製,並從自己所創設的電影音樂錄音創作機構Media Ventures找來旗下新面孔Klaus Badelt掌舵。與季默一樣來自德國的巴德特,投身德國電影圈與廣告界多年,98年經由季默引薦入主好萊塢影音國度,陸續參與《變臉》、《全民公敵》、《紅色警戒》、《埃及王子》等片的幕後音樂工程,2000年更倍受重用穿梭於《M:I2不可能的任務2》、《神鬼戰士》與《X戰警》等超強巨片,更與恩師漢斯季默共同擔任《神鬼戰士》的原聲帶製作大任。
本輯中巴德特帶領Hollywood Studio Symphony這支專為好萊塢電影擔任配樂的樂團,在十足專業的演奏下,緩板、慢板、快板的方式點出本片的澎湃大海史詩配樂,透過陰鬱的提琴聲、悲柔的弦樂聲、急促的鈴響鼓擊、凝重的哀悼曲式,完整的顯現出這部冒險傳奇巨作,是張情感與格局兼備的動作大碟。