基本介紹
- 書名：零基礎學:漫畫素描技法從新手到高手
- 出版社：機械工業出版社
- 頁數：216頁
- 開本：16
- 品牌：機械工業出版社
- 作者：MOOKOO動漫組
- 出版日期：2012年8月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：711138668X, 9787111386681
內容簡介,圖書目錄,編輯推薦,目錄,序言,
內容簡介
《零基礎學:漫畫素描技法從新手到高手》編輯推薦：漫畫是一個非常好的學習方法。現在人們都認為用漫畫來學習是一件非常自然而然的事，反對漫畫教學的人也幾乎沒有了。看看現在的教科書，到處都能看到漫畫的蹤影。漫畫在我們的周圍發揮著很大的作用。漫畫是圖像和文字的複合體。除了這個基本的特徵，它還能通過故事情節的展開，賦予了圖片語言的功能。
圖書目錄
前言
閱讀說明
第1話 漫畫概論
1.1漫畫的定義
1. 1.1漫畫的發展步伐
1.1. 2日本動漫的發展
1.1. 3歐美動漫的發展
1. 1. 4中國動漫的發展
1. 2主流漫畫類型
1. 2.1按不同風格分類
1. 2. 2按不同題材分類
1. 3故事漫畫的幾大要素
1. 3.1故事題材
1. 3. 2人物角色
1. 3. 3分鏡設計
1. 4漫畫繪製工具的分類
1. 4.1手繪工具
1. 4. 2數碼工具
第2話漫畫人物造型基礎
2. 1豐富多彩的漫畫人物
2. 2人體解剖概述
2. 2.1骨骼分析講解
2 .2. 2肌肉分析講解
2. 3從真實形象到漫畫形象的轉變
2. 4漫畫人物的頭身比例
2. 4.1頭身比例簡介
2. 4. 2女性頭身比例
2. 4. 3男性頭身比例
2. 4. 4 Q版頭身比例
2. 5漫畫人物頭部造型方法
2. 5.1臉型
2.5. 2臉部的繪製流程
2. 5. 3眉眼
2. 5. 4嘴巴
2. 5. 5鼻子
2. 5. 6耳朵
2.5. 7頭髮
2. 6漫畫人物身體造型方法
2. 6.1骨骼與關節的聯繫
2. 6. 2脖子的扭轉動態
2. 6 .3肩膀的轉動
2. 6. 4腰部的轉動
2. 6. 5四肢的表現
2. 6. 6手的表現
2. 6. 7腳的表現
2. 7漫畫人物動作造型方法
2. 7. 1走路的動作
2. 7. 2跑步的動作
2. 7. 3坐著的動作
2. 7.4跳著的動作
2. 7. 5蹲著的動作
2. 8服飾造型基礎
2. 8.1褶皺的基礎畫法
2. 8 .2生活著裝
2. 8. 3校園服飾
2. 8. 4戰鬥服飾
2. 8. 5職業服飾
2. 8. 6奇幻類服飾
2. 9漫畫道具的配合使用
2. 9. 1生活道具
2. 9. 2交通工具
2. 9. 3學習用品
2. 9. 4競技道具
2. 9. 5幻想道具
2.9. 6古典道具
2. 9. 7日式古典道具
2. 10給漫畫人物錦上添花的圖案
2.10.1表現人物神秘感的圖案
2. 10. 2表現人物身世命運的圖案
2. 10. 3表現人物可愛的圖案
2. 10. 4特殊圖案在漫畫中的套用
第3話 漫畫表情繪製方法
3. 1漫畫人物的動態之美
3. 2產生表情的原因
3. 2.1眉毛眼睛組合的表現
3. 2. 2嘴巴的動態表現
3. 3簡單表情
3. 3.1喜悅
3. 3. 2生氣
3. 3. 3難過
3. 3. 4驚訝
3. 3. 5害羞
3. 3. 6天然呆
3. 4複雜表情
3. 4. 1驚喜
3. 4. 2驚愕
3.4. 3驚恐
3. 4.4哭笑不得
3. 4. 5悲憤
3. 4. 6鬱悶
3. 5各類角色表情圖鑑
3. 6漫畫中的表情誇張變形
3. 6.1開心表情的誇張變形
3. 6. 2憤怒表情的誇張變形
3. 6. 3驚恐表情的誇張變形
3. 6.4傷心表情的誇張變形
3. 6. 5面部表情誇張實例（一）
3. 6. 6面部表情誇張實例（二）
3. 7情緒動態
3. 7.1開心的動態
3. 7. 2憤怒的動態
3. 7. 3哀傷的動態
3. 7.4驚恐的動態
第4話 各種角色形象設計
4.1校服少女
4.2可愛少女
4. 3萌萌小免
4. 4迎風少女
4. 5居家女孩
4. 6酷女孩
4. 7主廚美少女
4. 8扮貓貓的小蘿莉
4. 9害羞的女孩
4. 10低年級小學生
4. 11搖滾少女
4.12帥氣少年
4.13各種人物欣賞
第5話 漫畫世界的非人類角色
5. 1充滿想像力的漫畫世界
5. 2漫畫動植物的表現
5. 2. 1貓
5. 2. 2狗
5. 2. 3鳥
5 .2.4花
5. 3擬人化動物的表情示範
5. 4獸人的表現方式
5. 4. 1貓科類妖精
5. 4. 2犬科類妖精
5. 4. 3魚類妖精
第6話 漫畫特效
6. 1極富衝擊力的畫面特效
6. 2漫畫構圖
6. 2. 1一人構圖
6. 2. 2二人構圖
6. 2. 3三人構圖
6. 2. 4多人構圖
6.3光與影的表現
6. 3. 1光影知識
6. 3. 2光影實例
6. 4各種材質的表現
6.4. 1用線條表現畫面質感
6.4. 2用網點表現畫面層次
6.4. 3常見材質繪製範例
6.4. 4特殊情景中的效果
6. 5利用背景表現人物情緒
6. 6聲響的表現
第7話 彩色技法講解
7. 1色彩知識范講
7. 1.1三原色
7.1. 2補色和同色
7.1. 3冷色調和暖色調對比
7.1. 4光影知識簡介
7. 2範例一：跪坐的美少女
7. 3範例二：奇幻貓妖怪
閱讀說明
第1話 漫畫概論
1.1漫畫的定義
1. 1.1漫畫的發展步伐
1.1. 2日本動漫的發展
1.1. 3歐美動漫的發展
1. 1. 4中國動漫的發展
1. 2主流漫畫類型
1. 2.1按不同風格分類
1. 2. 2按不同題材分類
1. 3故事漫畫的幾大要素
1. 3.1故事題材
1. 3. 2人物角色
1. 3. 3分鏡設計
1. 4漫畫繪製工具的分類
1. 4.1手繪工具
1. 4. 2數碼工具
第2話漫畫人物造型基礎
2. 1豐富多彩的漫畫人物
2. 2人體解剖概述
2. 2.1骨骼分析講解
2 .2. 2肌肉分析講解
2. 3從真實形象到漫畫形象的轉變
2. 4漫畫人物的頭身比例
2. 4.1頭身比例簡介
2. 4. 2女性頭身比例
2. 4. 3男性頭身比例
2. 4. 4 Q版頭身比例
2. 5漫畫人物頭部造型方法
2. 5.1臉型
2.5. 2臉部的繪製流程
2. 5. 3眉眼
2. 5. 4嘴巴
2. 5. 5鼻子
2. 5. 6耳朵
2.5. 7頭髮
2. 6漫畫人物身體造型方法
2. 6.1骨骼與關節的聯繫
2. 6. 2脖子的扭轉動態
2. 6 .3肩膀的轉動
2. 6. 4腰部的轉動
2. 6. 5四肢的表現
2. 6. 6手的表現
2. 6. 7腳的表現
2. 7漫畫人物動作造型方法
2. 7. 1走路的動作
2. 7. 2跑步的動作
2. 7. 3坐著的動作
2. 7.4跳著的動作
2. 7. 5蹲著的動作
2. 8服飾造型基礎
2. 8.1褶皺的基礎畫法
2. 8 .2生活著裝
2. 8. 3校園服飾
2. 8. 4戰鬥服飾
2. 8. 5職業服飾
2. 8. 6奇幻類服飾
2. 9漫畫道具的配合使用
2. 9. 1生活道具
2. 9. 2交通工具
2. 9. 3學習用品
2. 9. 4競技道具
2. 9. 5幻想道具
2.9. 6古典道具
2. 9. 7日式古典道具
2. 10給漫畫人物錦上添花的圖案
2.10.1表現人物神秘感的圖案
2. 10. 2表現人物身世命運的圖案
2. 10. 3表現人物可愛的圖案
2. 10. 4特殊圖案在漫畫中的套用
第3話 漫畫表情繪製方法
3. 1漫畫人物的動態之美
3. 2產生表情的原因
3. 2.1眉毛眼睛組合的表現
3. 2. 2嘴巴的動態表現
3. 3簡單表情
3. 3.1喜悅
3. 3. 2生氣
3. 3. 3難過
3. 3. 4驚訝
3. 3. 5害羞
3. 3. 6天然呆
3. 4複雜表情
3. 4. 1驚喜
3. 4. 2驚愕
3.4. 3驚恐
3. 4.4哭笑不得
3. 4. 5悲憤
3. 4. 6鬱悶
3. 5各類角色表情圖鑑
3. 6漫畫中的表情誇張變形
3. 6.1開心表情的誇張變形
3. 6. 2憤怒表情的誇張變形
3. 6. 3驚恐表情的誇張變形
3. 6.4傷心表情的誇張變形
3. 6. 5面部表情誇張實例（一）
3. 6. 6面部表情誇張實例（二）
3. 7情緒動態
3. 7.1開心的動態
3. 7. 2憤怒的動態
3. 7. 3哀傷的動態
3. 7.4驚恐的動態
第4話 各種角色形象設計
4.1校服少女
4.2可愛少女
4. 3萌萌小免
4. 4迎風少女
4. 5居家女孩
4. 6酷女孩
4. 7主廚美少女
4. 8扮貓貓的小蘿莉
4. 9害羞的女孩
4. 10低年級小學生
4. 11搖滾少女
4.12帥氣少年
4.13各種人物欣賞
第5話 漫畫世界的非人類角色
5. 1充滿想像力的漫畫世界
5. 2漫畫動植物的表現
5. 2. 1貓
5. 2. 2狗
5. 2. 3鳥
5 .2.4花
5. 3擬人化動物的表情示範
5. 4獸人的表現方式
5. 4. 1貓科類妖精
5. 4. 2犬科類妖精
5. 4. 3魚類妖精
第6話 漫畫特效
6. 1極富衝擊力的畫面特效
6. 2漫畫構圖
6. 2. 1一人構圖
6. 2. 2二人構圖
6. 2. 3三人構圖
6. 2. 4多人構圖
6.3光與影的表現
6. 3. 1光影知識
6. 3. 2光影實例
6. 4各種材質的表現
6.4. 1用線條表現畫面質感
6.4. 2用網點表現畫面層次
6.4. 3常見材質繪製範例
6.4. 4特殊情景中的效果
6. 5利用背景表現人物情緒
6. 6聲響的表現
第7話 彩色技法講解
7. 1色彩知識范講
7. 1.1三原色
7.1. 2補色和同色
7.1. 3冷色調和暖色調對比
7.1. 4光影知識簡介
7. 2範例一：跪坐的美少女
7. 3範例二：奇幻貓妖怪
編輯推薦
本書主要提供給酷愛漫畫、熱衷於漫畫角色臨摹的讀者，是教授如何從一個繪畫新手到高手的“寶典”。開始介紹了一些繪畫的基礎知識，然後是針對人體結構從頭部到腳部的分開講解，接著是整個人物形象的繪畫講解。讓讀者從簡單到更深層次地了解漫畫技巧，並學會繪畫方法，繪畫功底更加紮實，在不知不覺中提高繪畫水平。本書講解系統、圖例豐富，可用於對漫畫了解不太多的漫畫愛好者進行基礎學習的手冊，以及與漫畫相關專業教師和學生的參考教材。
目錄
閱讀說明
第1 章 漫畫概論
1.1 漫畫的定義
1.1.1 漫畫的發展步伐
1.1.2 日本動漫的發展
1.1.3 歐美動漫的發展
1.1.4 中國動漫的發展
1.2 主流漫畫類型
1.2.1 按不同風格分類
1.2.2 按不同題材分類
1.3 故事漫畫的幾大要素
1.3.1 故事題材
1.3.2 人物角色
1.3.3 分鏡設計
1.4 漫畫繪製工具的分類
1.4.1 手繪工具
1.4.2 數碼工具
第2 章 漫畫人物造型基礎
2.1 豐富多彩的漫畫人物
2.2 人體解剖概述
2.2.1 骨骼分析講解
2.2.2 肌肉分析講解
2.3 從真實形象到漫畫形象的轉變
2.4 漫畫人物的頭身比例
2.4.1 頭身比例簡介
2.4.2 女性頭身比例
2.4.3 男性頭身比例
2.4.4 Q 版頭身比例
2.5 漫畫人物頭部造型方法
2.5.1 臉型
2.5.2 臉部的繪製流程
2.5.3 眉眼
2.5.4 嘴巴
2.5.5 鼻子
2.5.6 耳朵
2.5.7 頭髮
2.6 漫畫人物身體造型方法
2.6.1 骨骼與關節的聯繫
2.6.2 脖子的扭轉動態
2.6.3 肩膀的轉動
2.6.4 腰部的轉動
2.6.5 四肢的表現
2.6.6 手的表現
2.6.7 腳的表現
2.7 漫畫人物動作造型方法
2.7.1 走路的動作
2.7.2 跑步的動作
2.7.3 坐著的動作
2.7.4 跳著的動作
2.7.5 蹲著的動作
2.8 服飾造型基礎
2.8.1 褶皺的基礎畫法
2.8.2 生活著裝
2.8.3 校園服飾
2.8.4 戰鬥服飾
2.8.5 職業服飾
2.8.6 奇幻類服飾
2.9 漫畫道具的配合使用
2.9.1 生活道具
2.9.2 交通工具
2.9.3 學習用品
2.9.4 競技道具
2.9.5 幻想道具
2.9.6 古典道具
2.9.7 日式古典道具
2.10 給漫畫人物錦上添花的圖案
2.10.1 表現人物神秘感的圖案
2.10.2 表現人物身世命運的圖案
2.10.3 表現人物可愛的圖案
2.10.4 特殊圖案在漫畫中的套用
第3 章 漫畫表情繪製方法
3.1 漫畫人物的動態之美
3.2 產生表情的原因
3.2.1 眉毛眼睛組合的表現
3.2.2 嘴巴的動態表現
3.3 簡單表情
3.3.1 喜悅
3.3.2 生氣
3.3.3 難過
3.3.4 驚訝
3.3.5 害羞
3.3.6 天然呆
3.4 複雜表情
3.5 各類角色表情圖鑑
3.7 情緒動態
第4 章 各種角色形象設計
4.1 超萌的蝴蝶結小女孩
4.2 可愛的低年級女學生
4.3 搖滾風格的酷美女
4.4 穿著水手服的漂亮女生
4.5 居家風情的成熟女孩
4.6 雍容華貴的老婦人
4.7 手捧禮物的小男生
4.8 撲蝴蝶的男孩
4.9 非主流的個性少年
4.10 異域風情的海盜
4.11 飽經滄桑的槍手
4.12 冷酷無情的武士
4.13 經典人物形象欣賞
第5 章 漫畫世界的非人類角色
5.1 充滿想像力的漫畫世界
5.2 漫畫動植物的表現
5.3 擬人化動物的表情示範
5.4 獸人的表現方式
第6 章 漫畫特效
6.1 極富衝擊力的畫面特效
6.2 漫畫構圖
6.3 光與影的表現
6.4 各種材質的表現
6.5 利用背景表現人物情緒
6.6 聲響的表現
第7 章 彩色技法講解
7.1 色彩知識范講
7.1.1 三原色
7.1.2 補色和同色
7.1.3 冷色調和暖色調對比
7.1.4 光影知識簡介
7.2 範例一：吃冰激凌的美少女
7.3 範例二：英武帥氣的刀客
第1 章 漫畫概論
1.1 漫畫的定義
1.1.1 漫畫的發展步伐
1.1.2 日本動漫的發展
1.1.3 歐美動漫的發展
1.1.4 中國動漫的發展
1.2 主流漫畫類型
1.2.1 按不同風格分類
1.2.2 按不同題材分類
1.3 故事漫畫的幾大要素
1.3.1 故事題材
1.3.2 人物角色
1.3.3 分鏡設計
1.4 漫畫繪製工具的分類
1.4.1 手繪工具
1.4.2 數碼工具
第2 章 漫畫人物造型基礎
2.1 豐富多彩的漫畫人物
2.2 人體解剖概述
2.2.1 骨骼分析講解
2.2.2 肌肉分析講解
2.3 從真實形象到漫畫形象的轉變
2.4 漫畫人物的頭身比例
2.4.1 頭身比例簡介
2.4.2 女性頭身比例
2.4.3 男性頭身比例
2.4.4 Q 版頭身比例
2.5 漫畫人物頭部造型方法
2.5.1 臉型
2.5.2 臉部的繪製流程
2.5.3 眉眼
2.5.4 嘴巴
2.5.5 鼻子
2.5.6 耳朵
2.5.7 頭髮
2.6 漫畫人物身體造型方法
2.6.1 骨骼與關節的聯繫
2.6.2 脖子的扭轉動態
2.6.3 肩膀的轉動
2.6.4 腰部的轉動
2.6.5 四肢的表現
2.6.6 手的表現
2.6.7 腳的表現
2.7 漫畫人物動作造型方法
2.7.1 走路的動作
2.7.2 跑步的動作
2.7.3 坐著的動作
2.7.4 跳著的動作
2.7.5 蹲著的動作
2.8 服飾造型基礎
2.8.1 褶皺的基礎畫法
2.8.2 生活著裝
2.8.3 校園服飾
2.8.4 戰鬥服飾
2.8.5 職業服飾
2.8.6 奇幻類服飾
2.9 漫畫道具的配合使用
2.9.1 生活道具
2.9.2 交通工具
2.9.3 學習用品
2.9.4 競技道具
2.9.5 幻想道具
2.9.6 古典道具
2.9.7 日式古典道具
2.10 給漫畫人物錦上添花的圖案
2.10.1 表現人物神秘感的圖案
2.10.2 表現人物身世命運的圖案
2.10.3 表現人物可愛的圖案
2.10.4 特殊圖案在漫畫中的套用
第3 章 漫畫表情繪製方法
3.1 漫畫人物的動態之美
3.2 產生表情的原因
3.2.1 眉毛眼睛組合的表現
3.2.2 嘴巴的動態表現
3.3 簡單表情
3.3.1 喜悅
3.3.2 生氣
3.3.3 難過
3.3.4 驚訝
3.3.5 害羞
3.3.6 天然呆
3.4 複雜表情
3.5 各類角色表情圖鑑
3.7 情緒動態
第4 章 各種角色形象設計
4.1 超萌的蝴蝶結小女孩
4.2 可愛的低年級女學生
4.3 搖滾風格的酷美女
4.4 穿著水手服的漂亮女生
4.5 居家風情的成熟女孩
4.6 雍容華貴的老婦人
4.7 手捧禮物的小男生
4.8 撲蝴蝶的男孩
4.9 非主流的個性少年
4.10 異域風情的海盜
4.11 飽經滄桑的槍手
4.12 冷酷無情的武士
4.13 經典人物形象欣賞
第5 章 漫畫世界的非人類角色
5.1 充滿想像力的漫畫世界
5.2 漫畫動植物的表現
5.3 擬人化動物的表情示範
5.4 獸人的表現方式
第6 章 漫畫特效
6.1 極富衝擊力的畫面特效
6.2 漫畫構圖
6.3 光與影的表現
6.4 各種材質的表現
6.5 利用背景表現人物情緒
6.6 聲響的表現
第7 章 彩色技法講解
7.1 色彩知識范講
7.1.1 三原色
7.1.2 補色和同色
7.1.3 冷色調和暖色調對比
7.1.4 光影知識簡介
7.2 範例一：吃冰激凌的美少女
7.3 範例二：英武帥氣的刀客
序言
行業現狀
隨著國家對動漫行業的大力扶持和鼓勵，其市場前景看好，規模一步步擴大，人才需求也越來越多。由於中國動漫起步晚、起點低，人才培養條件還不夠完善，因此動漫人才有著很大的空缺。當前，中國動漫行業從業人員的現狀是：人才質量達不到標準，人才數量嚴重不足。
本書特點
（1) 從零開始
本書鋪墊了大量的基礎知識講解，哪怕閱讀本書的讀者僅僅是個對漫畫一竅不通的初學者，也完全不用擔心會讀不懂。
（2）講解系統
從人體的構造，到角色的形象，再到主流的特效，最終到絢麗的上色，網羅漫畫創作過程中的方方面面，力求讓讀者對其中每一個過程都了解到位。
（3）案例豐富
書中涉及的案例比較豐富，每一章都配以多幅圖片進行展示，同時配以簡潔的文字進行說明，讓讀者體會輕鬆學習、快樂學習的樂趣。
本書是一本很值得漫畫愛好者臨摹和參考的漫畫技法書。如果你是一個狂熱的漫畫愛好者，但暫時還不會畫漫畫，或是畫得很少，那就不要猶豫，趕快把它買回家吧！
隨著國家對動漫行業的大力扶持和鼓勵，其市場前景看好，規模一步步擴大，人才需求也越來越多。由於中國動漫起步晚、起點低，人才培養條件還不夠完善，因此動漫人才有著很大的空缺。當前，中國動漫行業從業人員的現狀是：人才質量達不到標準，人才數量嚴重不足。
本書特點
（1) 從零開始
本書鋪墊了大量的基礎知識講解，哪怕閱讀本書的讀者僅僅是個對漫畫一竅不通的初學者，也完全不用擔心會讀不懂。
（2）講解系統
從人體的構造，到角色的形象，再到主流的特效，最終到絢麗的上色，網羅漫畫創作過程中的方方面面，力求讓讀者對其中每一個過程都了解到位。
（3）案例豐富
書中涉及的案例比較豐富，每一章都配以多幅圖片進行展示，同時配以簡潔的文字進行說明，讓讀者體會輕鬆學習、快樂學習的樂趣。
本書是一本很值得漫畫愛好者臨摹和參考的漫畫技法書。如果你是一個狂熱的漫畫愛好者，但暫時還不會畫漫畫，或是畫得很少，那就不要猶豫，趕快把它買回家吧！
