阮聖傑

阮勝傑，又名阿阮，曾用名阮遠、阮元、元曲，號得境軒主人，國家一級美術師。1969年出生於安徽滁州。畢業於中央美術學院。自幼拜著名畫家、雕刻家方見塵大師。職業畫家。筆耕不輟三十春秋，青少年時期多次到名山大川，融山水之中， 親身感悟天地之靈氣。2006年移居北京，拜著名畫家孟微冬等多位名家的指點。參悟許多古今名家真跡，眼界開闊，同時更善於在深厚傳統繪畫素養的土壤中汲取營養，不斷捕捉、挖掘展現生活中的美，以清新、空靈、渾樸的筆調給人以漫遊畫外的無限遐想和心靈的洗滌。畫風獨特成自家面目。

基本介紹

• 中文名：阮聖傑
• 別名：又名阿阮，曾用名阮遠、阮元、元曲,號得境軒主人
• 國籍：中國 
• 民族：漢族
• 出生地：安徽滁州
• 出生日期：1969年
• 職業：畫家
• 畢業院校：中央美術學院
• 主要成就：國家一級美術師
• 代表作品：《高山流水》《山居圖》《山水》
• 性別：男
• 政治面貌：民眾

個人簡介

阮勝傑，又名阿阮，曾用名阮遠、阮元、元曲,號得境軒主人，國家一級美術師。

1969年出生於安徽滁州。畢業於中央美術學院。自幼拜著名畫家、雕刻家方見塵大師。職業畫家。筆耕不輟三十春秋，青少年時期多次到名山大川，融山水之中， 親身感悟天地之靈氣。2006年移居北京，拜著名畫家孟微冬等多位名家的指點。參悟許多古今名家真跡，眼界開闊，同時更善於在深厚傳統繪畫素養的土壤中汲取營養，不斷捕捉、挖掘展現生活中的美，以清新、空靈、渾樸的筆調給人以漫遊畫外的無限遐想和心靈的洗滌。畫風獨特成自家面目。

創作歷程

現任國際中國美術家協會副秘書長

中國書畫院院士

中國藍天書畫院常務副院長

北京國展美術館副館長

翰墨錦源書畫院副院長

2007年 首屆水墨畫邀請展獲獎。

2008年 中國名家書畫展《蒼壑流泉著涼意》、《問道圖》入選並獲獎。

2008年《高山流水》被中央電視台和中國紅十字協會拍賣作為慈善捐贈。

與中國科技教育出版社副社長李柏霆合影

2009年 新中國成立六十周年中國書畫名家展暨國際中國書畫研討會上榮獲獎。

作品《山居圖》被奧組會收藏、《草木佳處》被北京人民大會堂收藏、《山不在高》被國防大學國寶堂收藏、《山水》被中國著名佛教大師悟清法師收藏、《醉酒圖》被北京牛欄山酒廠收藏。《我的家在江南》、《情過山川雨過雲》等多幅作品被多家拍賣公司以比較高的價格成功拍賣。近幾年其作品多次發表報刊、雜誌、被多家媒體關注。作品被國內外收藏家青睞和收藏。

與中國科技教育出版社副社長李泊霆合影！

作品鑑賞

繪畫是一種藝術實踐活動，運用線條、色彩、造型和構圖，依據一定的形式法則進行搭配組合，完成傳達精神內涵的任務。完成繪畫作品不僅是表現形式的作用，而且還要有內容的體現，精神內容的傳達，既所謂的繪畫主題。繪畫的內容與形式，密切相連，形式是觀念、情感和技術的體現。由此看來繪畫語言實際上是包含了技巧、形式和內容的有機融合。它是一個相互制約，相互滲透的有機整體，畫家的感情是靠其特有的繪畫語言表現。這種語言的運用，是根據畫家自身的藝術表現力就愈強，愈具特色。所以，對繪畫語言所占有的深度和廣度是檢驗畫家藝術水準高低的標準。

由於不同的藝術家對繪畫語言具有不同的運用，必然會產生多姿多彩、風格各異的繪畫作品來。縱觀繪畫史，我們可以了解到不同的差異。在歐洲，自達?芬奇開始，就形成了一種傳統的寫實主義畫法，藝術家通過“研究光線揭示形式的方式，通過發展並運用直線透視法來獲得景深幻覺的規則通過研究人體解剖，藝術家給他們的作品注入了一種全新的現實主義感。”他們的藝術作品弘揚了“人文主義”，在繪畫的總體風格上，姿勢華麗、典雅、宏偉、和諧，寫實技術嫻熟，形成了我們稱之為“古典主義”的畫風。區別與古典畫風的印象派畫家們，用光與色描繪自然和抒發自己的感情，他們擅長表現陽光和色彩。他們對瞬息萬變的光色變化非常敏感，注重色彩的表現，畫家運用分色技術，將色彩合理組合，使畫面變得明快絢麗。印象派畫家不再因襲傳統的畫法，他們的作品則替我們詮釋了光色的功用形。在色彩的表現里，印象派畫家完美地表現了一種抒情風格，他們很好地運用了繪畫語言，給作品注入了抒情性外表美。在西畫造型過程中，主要使用形體與色彩語言，即便沒有線的使用，其造型行為不會受到重大影響，其繪畫形態的構架依然能成立。即使用線界定輪廓，如在輪廓之外輔上調子，馬上就會成為很立體的畫面。可見西畫中線依然作為表現形體的一種特殊手段。

無論何類畫派的藝術家，他們都是藉助其獨特的語言形式來完成作品的情感體現的。從這個意義上講，繪畫語言的不同運用，則產生出不同風格的繪畫作品。中國畫崇尚文、意、趣，而這一切都是通過筆墨技巧來體現出來的。在這裡，筆墨本身不是“具象”的，相對具體塑造的藝術形象來說，它是形式的因素，但卻有著引起形象的聯想和意趣的感受的功能。正如藍色和紅色能引起冷暖的視覺感受一樣，在宣紙上粗糙的乾筆能引起樹幹及老人似的蒼老的視覺感受；水分飽滿、行筆流暢的筆跡能引起春天般滋潤的視覺感受；徐緩的用筆能引起持重含蓄的聯想；流利靈活用筆能引起灑脫歡暢的聯想；快速而多變的用筆引起蛇龍飛舞的聯想。賀天健總結筆法有：“筆直中鋒，臥筆中鋒，倒筆卷上，倒筆提上，臥筆旋拖，放筆直下，仰筆伸縮滾擦，垂筆揩擦，側鋒聽昕下筆重，仰筆剔掠，仰筆旋拖，臥筆拖擱，臥筆橫拖戰動。”墨法有：“烘、染、渲、破、飛、揉、積、漬。”實際上何止這許多，臨池潑墨，變化萬千，風雪晴雨，因人而異。中國筆墨這種形式因素，是畫家的獨特風格在藝術技巧方面的主要表現。藝術家們常“借筆墨以寫天地”。通過構思構圖，合理運用筆墨虛實，水韻，墨色和運筆而產生的肌理形成有個性的繪畫語言。虛實處理，仍然是當代畫家構成新的屬於自己藝術語言的要素。虛實的表現，就是畫者靈氣的表現，是對畫理的悟性。中國畫家歷來認為畫必須有筆墨，無筆墨就不能與畫。並且筆墨技巧還要與表現內容有機結合起來，才能產生好的作品。這種代代沿襲的藝術法則即所謂傳統，已成為中國所獨有的繪畫語言。

作品賞析

阮聖傑作品：

作品潤格

2009年經中華人民共和國文化部中國書畫家潤格評定機構認定：國畫10000元每平方尺，書法6000元每平方尺。