《怒容鐘馗圖》是清代畫家高其佩創作的紙本設色畫，現藏於遼寧省博物館。
圖繪鐘馗立像，雙目有神，虬髯豎起，右手指向畫外，與雙目所視一致。左腳前踏，身軀配合協調。衣紋飛揚，線條勾勒柔中帶剛。
基本介紹
- 中文名：怒容鐘馗圖
- 作者：高其佩
- 創作年代：清代
- 作品別名：鐘馗圖
- 材質：紙本
- 畫作類型：設色畫
- 規格：縱148cm，橫67cm
- 現收藏地：遼寧省博物館
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,風格,技法,名家點評,重要展覽,作者簡介,
畫作內容
右上端款題“雍正戊申端五鐵嶺高其佩指頭繪相”款。
淺設色指繪鐘馗立像，雙目有神，虬髯豎起，右手指向畫外，與雙目所視一致。左腳前踏，身軀配合協調。
創作背景
高其佩喜作鐘馗指畫，有文鐘馗、武鐘馗，有遊歷鐘馗，有怒容鐘馗，還有各種騎鬼鐘馗、降魔鐘馗等。每年到端午時節，高其佩都要用手指畫朱墨鐘馗若干幅。雍正五年（1727年），高其佩因得罪了權臣年羹堯，被免去刑部侍郎一職，第二年端午節，畫出了《怒容鐘馗圖》，借怒髮衝冠的鐘馗抒發胸中不平之氣。作者時年68歲，是其晚年作品。
藝術鑑賞
風格
此畫運指施墨豪放瀟灑，富有表現力，人物給人有頂天立地、氣吞山河之概，似要把人間的邪惡、鬼魅驅除乾淨，神情畢露，描繪得真切傳神。
技法
此畫在具體表現手法上，不同部位時，手指的用法也不同，如衣紋、鬍鬚是剛指甲勾勒，帽子和統靴是用手指抹，使臉上的堅硬虬髯與身上流暢柔軟的衣紋，形成強烈對比，更好地襯託了鐘馗這個雖面貌醜陋，但心地善良的正直人物。此畫令人想見高其佩繪鐘馗借題發揮，以此來抒發自己的憤世疾俗之情的用意。
高其佩的指頭畫在處理線條方面也很有特點。他筆下的鐘馗，鬍鬚的挺勁和骨力極為生動，剛勁之中透出柔韌之功，這恰好是指頭畫難以表達的地方。而他以指畫出的細線，較之筆畫有過之而無不及。整幅作品筆墨豪放、獨出新意，有毛筆所達不到的古拙蒼渾之趣，充分體現了指畫的“手落尚無物，物成手卻無”的魅力。
名家點評
當代畫家馮驥才：這鐘馗畫得異常簡練，靴帽用水墨點染，衣服純用白描，線條凝重又飄動；整幅畫只有人物面部著意刻畫，使觀者的注意力不能不集中在人物的表情上。這樣，一個疾惡如仇、除暴安良的形象便呼之欲出了。
重要展覽
2013年4月—6月，“指頭生活三百年——高其佩與指頭畫派”展在遼寧省博物館舉辦，《怒容鐘馗圖》在其中展出。
作者簡介
高其佩（1660或1672—1734年），字韋之，號且園，遼寧鐵嶺人，隸漢軍鑲黃旗，官至刑部侍郎。他擅長指畫，即用手掌、手指和指甲勾劃線條，並佐以毛筆。所繪人物、山水、花卉栩栩如生，豐富了中國畫的表現技法，在清代畫壇以指畫獨樹一幟。清雍正年間曾在宮中作畫。
