郭通遠

不要人夸顏色好畫到生時是熟時

郭通遠是我最熟悉的“舞筆弄墨”人。二三十年里，我們一起守邊疆，一起學繪畫，一起進京拜師學藝，一起狂飲論書畫。
通遠與畫是很有淵源的，國小時就在美術上顯露出天分與悟性，國中始試宣紙和筆墨。七十年代末，他獨自闖省城隨鐘明善等老師學習，卻因家生變故而中斷，成為一生的憾事。八十年代初，我們一起從戎奔赴雪域高原，那裡遼闊的草原，連綿的雪山，以及淳樸獨特的民俗風情，又一次燃起他追夢的激情。那幾年，他背著畫夾，爬上高山，走進草原，繪出了不少官兵爭相收藏的作品。　解甲回到地方，在他從事宣傳工作的間隙，盡享筆墨之樂趣。特別近幾年來，他如饑似渴，要看的東西堅決要看，要跑的地方堅決要跑，要買的資料堅決要買，要學的東西絕不延誤，晝夜磨硯，強化修煉。漸漸地，他對畫花鳥畫有了新的突破，包括色墨的關係，筆法的講究，格調的把握，構圖的完整，內容的豐富，變化及看點的突出，形式與美感的關係，風格的形成等等，他都仔細揣摩、悉心研習。在每天一寸一

寸地長高中，他的信心、勁頭更足了。很快，他掌握了寫意花鳥畫的特點，並形成了構思新穎、意境深邃、筆墨酣暢、雋逸酒脫的藝術風格。
如今，通遠的畫形象具體簡潔，和諧統一，直觀感覺很好，2011年他辦的個展在高陵引起了不小轟動。他筆下的牡丹“黃金蕊綻紅玉房，朝陽照耀生紅光”；荷花“香遠溢清，亭亭淨植”；竹子“剛直凌雲志，虛懷不私偏”他的每幅作品展示在人們面前，多彩多姿，倍受喜愛。
我也是一個初學者，我們練習繪畫，雖是工余愛好，但一旦模式形成，還需要不斷地突破和提升。雖然相當不易和困難，但作為學畫者，應該知道的不可不知。眼下，我不希望在通遠的頭上戴上什麼“家”的東西來黷污文字，要說以後能成什麼，達到什麼，可能也是一篇短文無法說清楚的。但我相信，只有不懈

努力，深入探索，多學多練，有知有藝，才會日有所獲，並最終達到更高的境界。

春花秋實達心至境

人這一生，就是一料子莊稼，收成怎么樣，就看你舞弄得勤快不勤快。引伸而談，人，誰都活得不容易。當然，你如果沒有想法，或沒有一點目標，抱著混的態度，那活得肯定舒坦，自在得多。而你想乾一件事，或痴心想乾成功一件事，必然要付出別人幾倍的努力。有一位先生這樣說過：人，之所以比豬強，是因為人有思想，還認得幾個字。我之所以比你們強，因為我每天堅持比你們多讀兩小時的書。看似很簡單，其中哲學的道理還真夠悟個半天的。只要悟透了，想通了，那你距成功的目標就不遠了。

通遠先生可能就是這個想通了，悟透了的人。不管是當兵、打工，還是參加工作，手中哪枝軟筆頭子都沒停過。突然要辦畫展，還真讓人驚詫不已。這么一個穩騰騰的人，平時又不見他顯山露水，更不肆張揚，就在縣城這小小的藝術圈裡也沒見喊叫幾回，印象中充其量是個站著的看客。現在看來，這人藏得也夠深的——是個臥底。這也說明，搞藝術，不是吹哩，更不需要張狂，而是老老實實地喝墨吃彩，吐絲結繭，只要把巢做大了不愁沒有蜂糖。這次展出的作品，是通遠先生二十多年藝術的結晶，也是呈獻給高陵人民以及書畫界同仁的一頓藝術大餐，其作品成畫的時間跨度較大，從中可以看到先生從事繪畫藝術的履痕，更能反映出持之以恆，摯著的追求藝術的頑強精神。從題材的角度看以花鳥為主，屬於純正的中國畫，而缺失的是“鳥”，故顯得表現的單一，但不影響其藝術的成就。其藝術脈源的取法此較寬博，臨習也到位，不是生吞活剝式地吸收，而是細嚼慢咽式地消化。固而筆墨，色彩的韻味實足，繪畫線條的質量，水墨色彩的互滲，洇染烘托突破了技術的層面，能看到一種大氣淋漓的水墨氣象，更是大膽用筆，細心收拾，向藝術的方向邁進。其作品題材反映的思想意識，是積極向上的，梅蘭竹菊、清氣乾坤、君子之風，在先生的筆下均得以表現。作品的追求，既是作者的精神意識，又是作者對人生、對生活，以及對人性美善的反映。