遼西高蹺秧歌

遼西高蹺秧歌是一種古老的傳統民俗舞蹈。具有重要的文化藝術價值，在當地及省內外有著廣泛的民眾影響。遼西高蹺秧歌有自己獨特的傳承方式。

基本介紹

• 中文名稱：遼西高蹺秧歌
• 類型：民間藝術
• 道具：高蹺
• 出現時代：春秋時期
• 流行地區：遼寧省遼西地區

基本介紹

蹺高，最低的90公分，依次升高，最高的可達240公分，演員需坐在房檐上綁蹺腿。因蹺高且富彈性，舞者為保持全身平衡，雙臂必須上下不停擺動，才能表演自如，由此構成遼西高蹺“大大舞”的基本動律。也因為蹺高，遼西高蹺秧歌形成了扔、跨、蹲、別、擰等技巧和美、浪、俏、哏、逗等形態，動作瀟灑漂亮，場面熱烈火爆，有扭中美、美中浪、浪中俏、俏中哏、哏中逗等突出的遼西高蹺發展至今，已形成自己的藝術風格，蹺高都在1米以上，特殊角色的蹺高不受限制，最高可達。也因為蹺高，遼西高蹺秧歌形成了美、浪、俏、哏、逗等形態，動作瀟灑漂亮，場面熱烈火爆，有扭中美、美中浪、浪中俏、俏中哏、哏中逗等突出的表演特色，充分展現了遼西人的豪邁性格。

藝術特色

作為一種民間藝術，踩高蹺講究扔、跨、蹉、別、擰五字硬功，表演技巧分為搭肩、推磨、過網、打對、燕子翻身等高難度動作。走陣方式講究上裝一條線，下裝左右串，可形成二龍吐須、三連環、四面斗、十字梅、龍擺尾等多種花樣，使表演場面更加火爆熱烈。高蹺秧歌無論上裝還是下裝，以及孫悟空、豬八戒、唐僧、青蛇、白蛇、許仙、傻柱子、小老媽等戲曲人物，都要求角色形神兼備，扭起來誇張浪漫，大扇大舞，又浪又哏。高蹺秧歌的服裝也很講究，基本似古裝戲服，上裝為彩裙、花襖，頭戴花山；下裝則彩衣、彩褲、彩帶，以及小生道袍，頭戴狀元帽。手持道具是花扇和手絹，如果夜晚表演則手持花燈。

傳承發展

一為家族傳承，如大薛鄉三屯村第一代傳人朱秀峰（1840年出生）傳了五代；二為師徒傳承，如營盤鄉范屯村第一代傳人朱有餘（1864年出生）傳了四代；三為自然傳承，由於遼西高蹺秧歌深受民眾喜愛，許多愛好者在不斷觀看演出中自學成才，成為新軍。 但是，由於遼西高蹺秧歌的一些老藝人相繼去世，後繼乏人，其表演技藝特別是全國獨一無二的特高高蹺正面臨失傳的危險，亟待搶救和保護。“遼西高蹺秧歌”作為非物質文化遺產項目向國家申報，這是遼西人的驕傲，特別是那些痴迷高蹺的人更為興奮。說起秧歌，大家都很熟悉，但提到高蹺秧歌，僅了解這一名稱的外在形式。久負盛名的遼西高蹺秧歌主要分布在錦州市太和區的女兒河鄉、大薛鄉、營盤鄉、新民鄉及其周邊地區，經過歷時二百多年的傳承與發展，已形成鮮明的關東風格，在東北地區獨樹一幟，成為遼西地區傳統文化藝術的奇葩。

歷史淵源

高蹺秧歌早在我國的春秋時期就已出現，但直到明朝才逐漸流行起來。據太和區大薛鄉三屯村老藝人朱煥榮證實，他的祖輩朱秀峰在清朝中期就開始在三屯村辦高蹺秧歌。新民鄉吉祥村73歲的“高蹺王”張書堂介紹說，清朝晚期本地有個高蹺會頭，人稱郭拉花的，他帶領高蹺秧歌隊於每年的臘月二十三開始排練，並在農曆大年期間在村中為村民演出，歡慶新春佳節。高蹺秧歌屬於廣場藝術，可以“踩街頭”沿街表演，也可以“打場”進行套路表演。由於舞者腳踩高蹺，就如同站在舞台上表演一樣，便於民眾觀看，不必擁擠，遠近都能看得真切，是頗受廣大民眾歡迎的藝術表演形式。

高蹺秧歌能在遼西地區流傳下來，是與它獨特的傳承方式有關。老藝人何春芳介紹說，高蹺秧歌在民間主要有三種傳承方式，有家族傳承、師徒傳承和自然傳承。解放以前大多是家庭傳承和自然傳承，解放以後各村集體組織高蹺秧歌隊，多數是師徒傳承方式。

現今狀態

遼西高蹺發展至今，已形成自己的藝術風格，蹺高都在1米以上，特殊角色的蹺高不受限制，最高可達2．4米。踩高蹺講究扔、跨、蹉、別、擰五字硬功，表演技巧分為搭肩、推磨、過網、打對、燕子翻身等高難度動作。走陣方式講究“上裝一條線，下裝左右串”，可形成“二龍吐須”、“三連環”、“四面斗”、“十字梅”、“龍擺尾”等多種花樣，使表演場面更加火爆熱烈。高蹺秧歌無論上裝還是下裝，以及孫悟空、豬八戒、唐僧、青蛇、白蛇、許仙、傻柱子、小老媽等戲曲人物，都要求角色形神兼備，扭起來誇張浪漫，大扇大舞，又浪又哏。高蹺秧歌的服裝也很講究，基本似古裝戲服，上裝為彩裙、花襖，頭戴“花山”；下裝則彩衣、彩褲、彩帶，以及小生道袍，頭戴狀元帽。手持道具是花扇和手絹，如果夜晚表演則手持花燈。

其他介紹

遼寧省最高的大高蹺秧歌是朝陽市雙塔區八里堡鄉哨口村的大高蹺，被譽為我省最高的高蹺，蹺腿高五尺五寸。哨口大高蹺秧歌由來已久。最早是一種蹺技，屬技藝表演，有漁、樵、耕、瀆、陀頭、賣豆、穀子等行當。高蹺秧歌從形成開始，歷經數百年滄桑歲月，大多數已發生變異。然而朝陽市雙塔哨口村至今仍保留著原始的高蹺秧歌形式，動作古樸簡單，以四手鑼四腰鼓為伴奏，節奏舒展緩慢，堪稱中國民間舞蹈中的一塊活化石。