《速寫技法研究與訓練》內容簡介：翻開畫卷，大師們的素描作品，大多以速寫形式出現。因此，教師們常常為找不到適合於教學的素描範本而困惑。其實，從畫種分類角度看，只要是用單色材料作畫，便可稱作素描，無須從作畫時間長短，或是風格簡潔與繁複為標準再作難度更大的區分。但在我國美術學院的造型基礎教學中，素描與速寫卻有各自獨立的涵義和不同的訓練要求，從教學角度看又有合理的一面與積極意義。 陳旭先生是一位頗具實力的青年教師，十幾年來一直從事專業基礎教學工作，特別是對速寫有深入研究。他傾注心血編寫的這本書圖文並茂，內容豐富而深入淺出，意在有助於熱愛藝術的讀者。
基本介紹
- 書名：速寫技法研究與訓練
- 出版社：遼寧美術出版社
- 頁數：93頁
- 開本：16
- 定價：29.00
- 作者：陳旭
- 出版日期：2003年10月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787531430674, 7531430673
- 品牌：遼寧美術出版社有限責任公司
基本介紹,內容簡介,作者簡介,圖書目錄,文摘,後記,序言,
基本介紹
內容簡介
《速寫技法研究與訓練》由遼寧美術出版社出版。
作者簡介
陳旭，1962年8月出生於遼寧省寬甸縣，1976年參加工作，1984年從岫巖東風化工廠考入魯迅美術學院油畫系，1989年本科畢業後，留校任教於油畫系，現任油畫系第二工作室導師，主要作品有油畫《暖風吹來》、《紅色記憶》、《夏日·九七》、《理髮街》、《走過這座山》、《暖風》等，作品多次參加全國和省市的美術展覽並獲獎。
圖書目錄
前言
壹 速寫的材料與工具
貳 速寫的研究和訓練
叄 線條
肆 調子
伍 簡練
陸 細節與局部
柒 筆跡
捌 構圖
玖 筆記本
後記
壹 速寫的材料與工具
貳 速寫的研究和訓練
叄 線條
肆 調子
伍 簡練
陸 細節與局部
柒 筆跡
捌 構圖
玖 筆記本
後記
文摘
插圖：
後記
這本書選編的速寫作品，除了裝潢系周見老師的作品外，都是油畫系現正就讀的本科生和研究生的作品，這些同學的學習態度端正，作品的數量之多是非常感人和可喜可賀的。在這裡向提供作品的同學們表示衷心的感謝。同時也要感謝油畫系主任劉仁傑教授，在百忙之中為此書寫前言。
序言
翻開畫卷，大師們的素描作品，大多以速寫形式出現。因此，教師們常常為找不到適合於教學的素描範本而困惑。其實，從畫種分類角度看，只要是用單色材料作畫，便可稱作素描，無須以作畫時間長短，或是風格簡潔與繁複為標準再作難度更大的區分。但在我國美術學院的造型基礎教學中，素描與速寫卻有各自獨立的涵義和不同的訓練要求，從教學角度看又有合理的一面與積極意義。
速寫以其快速簡練為特點，採用寫生、記憶、想像並重的方式，強調視直覺，突出對物象形態的特殊感受力，要求抓住視覺中最敏感的部分、簡化不必要的細節。速寫是一種提高觀察尖銳度與藝術表現強度的有效造型基礎訓f練手段。過去我們認可這樣的觀點：速寫是素描長期作業有益的補充。我以為速寫和素描在造型基礎訓練中是互不可缺、相互依賴而側重點不同的兩個重要環節。素描側重對於造型基本規律的研究，偏重於理性，素描水平的高低與速寫水平的高低相互制約，只有通過素描的“慢”與速寫的“快”有效配合，才能相輔相成達到訓練目標。素描是造型基礎知識的積累與深化、速寫是個人藝術綜合能力的真實體現。
造型能力的提高需要大量的練習作保證，速寫這種方式為我們提供了可能。工具材料簡單廉價：作畫不受環境與時間的限制。到處都可以找到可畫的對象，不僅可以畫人、動物，也可以畫場景。只要勤于思考與練習，從易到難、循序漸進，必能積少成多、得心應手。
造型基礎訓I練意義上的長期素描，畫得再好也只能稱其為優秀學生作業，而速寫卻有可能成為偉大的藝術品。那是因為速寫更為重要的作用還在於能夠在不斷的試驗中探尋新的表現形式，多種可能性和促進個人藝術語言的建立，實現作者的眼與手和心靈的協調一致。世界上任何一位畫家個人風格的形成都與速寫這最為簡潔的語言形式探索有直接的聯繫，比如：米開朗基羅、倫勃朗、畢卡索、弗洛伊德等等不勝枚舉。從這些不是為了展示的、隨意完成的作品中，我們可以感受到畫家人生體驗中最為渴望表達的東西和對於生活的藝術態度。猶如日記對於作家，速寫對於從事藝術創作的人來說應該是終生離不開的一種生命需求。
陳旭先生是一位頗具實力的青年教師，十幾年來一直從事專業基礎教學工作，特別是對速寫有深入的研究。他傾注心血編寫的這本書圖文並茂，內容豐富而深入淺出，意在有助於熱愛藝術的讀者。
速寫以其快速簡練為特點，採用寫生、記憶、想像並重的方式，強調視直覺，突出對物象形態的特殊感受力，要求抓住視覺中最敏感的部分、簡化不必要的細節。速寫是一種提高觀察尖銳度與藝術表現強度的有效造型基礎訓f練手段。過去我們認可這樣的觀點：速寫是素描長期作業有益的補充。我以為速寫和素描在造型基礎訓練中是互不可缺、相互依賴而側重點不同的兩個重要環節。素描側重對於造型基本規律的研究，偏重於理性，素描水平的高低與速寫水平的高低相互制約，只有通過素描的“慢”與速寫的“快”有效配合，才能相輔相成達到訓練目標。素描是造型基礎知識的積累與深化、速寫是個人藝術綜合能力的真實體現。
造型能力的提高需要大量的練習作保證，速寫這種方式為我們提供了可能。工具材料簡單廉價：作畫不受環境與時間的限制。到處都可以找到可畫的對象，不僅可以畫人、動物，也可以畫場景。只要勤于思考與練習，從易到難、循序漸進，必能積少成多、得心應手。
造型基礎訓I練意義上的長期素描，畫得再好也只能稱其為優秀學生作業，而速寫卻有可能成為偉大的藝術品。那是因為速寫更為重要的作用還在於能夠在不斷的試驗中探尋新的表現形式，多種可能性和促進個人藝術語言的建立，實現作者的眼與手和心靈的協調一致。世界上任何一位畫家個人風格的形成都與速寫這最為簡潔的語言形式探索有直接的聯繫，比如：米開朗基羅、倫勃朗、畢卡索、弗洛伊德等等不勝枚舉。從這些不是為了展示的、隨意完成的作品中，我們可以感受到畫家人生體驗中最為渴望表達的東西和對於生活的藝術態度。猶如日記對於作家，速寫對於從事藝術創作的人來說應該是終生離不開的一種生命需求。
陳旭先生是一位頗具實力的青年教師，十幾年來一直從事專業基礎教學工作，特別是對速寫有深入的研究。他傾注心血編寫的這本書圖文並茂，內容豐富而深入淺出，意在有助於熱愛藝術的讀者。
