劇情簡介
由“神秘博士”
大衛·田納特主演,這部原創三集懸疑驚悚劇將帶領觀眾走入法律的世界。田納特飾演的角色名叫Will Burton,是個天才律師,很擅長激勵嫌疑人鑽法律的空子,所以他有個綽號叫“逃脫大師”。Will的“生意”很不錯,因為他經手的案子還未有敗績。但他的才華遇到了恐怖的謀殺案,那份天賦反而反噬他的內心,並帶給他意想不到的令人心寒的結果。
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演員表
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導演 Director:
編劇 Writer:
幕後花絮
《衛報》評價該劇時說:“令人毛骨悚然的不僅是法庭和黑暗中發生的事,更是這些東西如何影響到面對螢幕的你。”
《逃脫大師》
看英國人拍的律政劇,無疑是一件值得期待的事。畢竟英國是現代法律的起源地,思考的時間比較久,醞釀出的東西也會比較有意思。上月BBC一台播完的懸疑律政類迷你劇《逃脫大師》(The Escape Artist)就是其中一個“有意思的東西”。
全劇三集,相當於一部電影的長度,節奏手法也趨於電影而非電視劇。《獨立報》形容它是“BBC一台最好的電視劇,因為它對準的是英國人引以為傲的律法中的阿喀琉斯之踵”。
每個人都值得被辯護?
在《逃脫大師》中,大衛·坦南特飾演在律師排行榜中剛榮升第一位的刑事大律師威爾·伯頓。在劇的開頭,伯頓到兒子的幼稚園給小朋友們介紹自己的職業,開宗明義地講明了這份職業的要義:“一個人即使真的犯了罪,厲害的律師通過攻擊證人/證據等方面的漏洞一樣可以幫助他脫罪。”威爾·伯頓並非黑白顛倒之人,他堅信“每個人都值得被辯護”。而編劇也借小朋友之口提出了質疑,“如果我確實偷了蘋果,你也會為我辯護嗎?”
與一般追逐名利的律師不同,伯頓為有罪之人辯護是因為他所屬的事務所不允許他挑選案子。法庭之下伯頓有自己的價值觀。在法庭宣判之後是否與客戶握手,反映出伯頓內心對客戶是否“有罪”的真實想法。在接手變態殺手裡恩姆·福伊爾(托比·凱貝爾飾)的案子後,伯頓再次以自己出色的專業技巧為福伊爾脫罪。但這次勝利是噩夢的開始。
伯頓有妻有子,生活不僅看上去美滿,劇中的溫情點滴更是顛覆了觀眾“有錢人的美滿都是假裝”的固定思維,讓劇集在英劇偏冷的色調下依然暖意瀰漫。
然而觀眾若因此放鬆警惕,以為這是一部故事主線發生在法庭,家庭只是潤色副線的話就大錯特錯了。福伊爾被當庭釋放後,他開始徘徊在伯頓家附近,窺伺伯頓的妻子凱特洗澡,還向律師協會投訴伯頓。幾周后,伯頓的妻子遇害,兒子躲在木箱中僥倖躲過一劫,伯頓抱著妻子的屍身抬頭看見福伊爾站在窗外。
作為唯一的目擊證人,金牌律師伯頓無法用法律為武器為福伊爾定罪。還好他有整個律師事務所為他撐腰,自己亦意外發現決定性證據——罪案現場的DNA。福伊爾找了僅次於伯頓的辯護律師瑪吉·加德納(蘇菲·歐克南多飾)。加德納和伯頓從學生時代即互相競爭,加德納總是稍遜一籌。她好勝心切,儘管對福伊爾怕得要死,仍然置良心道義及與伯頓夫婦的多年情誼不顧為福伊爾辯護,讓他二次脫罪。
伯頓決定放棄法律,孤身復仇。大衛·坦南特不愧是眾人心中英國電視螢幕上的最佳男演員,復仇路上的蒼白臉色讓人幾乎能看到他每個毛孔都往外冒冷汗。利落的拍攝手法一個一個細節重現他的復仇計畫。
不只是講法律
細看兩個主角的名字,會發現威爾(Will)和里恩姆(Liam)合在一個正好是威廉姆(Willaim)。此前福伊爾亦對伯頓說過:“我們兩個很像。”其實,在編劇大衛·沃爾斯頓克羅夫特的構想中,兩位大律師和變態殺手三人之間均有相似的地方——兩位大律師遵循職業法則並以此為榮,福伊爾亦有自己的榮譽感和生存準則,並痛恨被輕視。
沃爾斯頓克羅夫特在接受BBC採訪時這樣評價這三個角色:“福伊爾控制伊琳·莫里斯時候的陰冷,以及關鍵性證據被發現時他的困獸狀,都讓人不寒而慄。我當時希望這幾場戲能夠儘可能的黑暗,他(托比·凱貝爾)卻直接讓我們置身沒有開燈的地下室。蘇菲·歐克南多飾演的加德納神經質般地渴求成功,卻仍留有一絲人性,這是她成為出色律師的關鍵。至於我們的男主角,他是英國法律體系內的大師。在寫故事之前我在英國和美國有過很多法庭的經歷,這些經歷常讓我憤怒如困獸,於是我希望把這些放在大律師伯頓的身上。”
沃爾斯頓克羅夫特說:“有關法律的文藝作品總是傾向於側重智力的較量而輕感情的走向。我希望這部劇能夠跳出法律內外,講一個不同的故事。”
和美劇通常有的強大編劇團隊不同,《逃脫大師》的角色創作由沃爾斯頓克羅夫特獨挑大樑,“寫這部劇的時候我和往常一樣躲在角落等待靈感來臨。寫了一部分之後威爾對我來說已經像個老熟人,他總是會告訴我接下來會發生什麼。”
當然,一部劇不會十全十美。《獨立報》就批評該劇,“再一次落入男性虐殺女性的俗套,罪案劇何時才能跳出這個怪圈而依然能吸引觀眾?”《赫芬頓郵報》則指出,“男主角和他的同事們因為首次淪為受害者而奮起反抗,該劇卻忘了追究當他們擔任辯護律師為別的有罪之人脫罪時,又是怎樣一種景況?”
如果這是一部美劇的話,編劇大概會在最後為伯頓安排一個更“合理”的結局,以此正面質疑律法制度。換句話說,美劇再怎么離經叛道總不會離主旋律太遠,英劇就不同,善惡對錯,法律內外,並沒有絕對“正確”的走向,英國編劇們依據的,更多是這個世界的真實法則,以及人心的一點善念。正如《唐頓莊園》,越往後看,就會發現編劇們只是依勢而走,唯一不變的只是角色們與莊園的羈絆而已。
令人毛骨悚然的不僅是法庭和黑暗中發生的事,更是這些東西如何影響到面對螢幕的你。