輞川圖

《輞川圖》是唐代王維所作的單幅壁畫，原作已無存，現只有歷代臨摹本存世。

《輞川圖》主畫面亭台樓榭掩映於群山綠水之中，古樸端莊。別墅外，山下雲水流肆，偶有舟楫過往。《輞川圖》里的人物，弈棋飲酒。投壺流觴。一個個的都是儒冠羽衣，意態蕭然。

《輞川圖》開啟了後人詩畫並重的先河。《輞川圖》在韓國獲得了極高的讚譽，並對韓國古代的文人山水畫和山水田園詩的創作產生了深遠影響。在評價中國文人山水畫時，韓國文人往往以《輞川圖》作為最高的境界或標準。

基本介紹

• 中文名：輞川圖
• 外文名：Wangchuan Villa
• 創作年代：唐朝
• 作者：王維
• 類別：紙本繪畫
• 收藏地：美國西雅圖美術館、日本聖福寺
• 類型：壁畫

畫作內容

宋代 郭忠恕 臨王維輞川圖（台北故宮博物館藏）

美國西雅圖摹本全圖縱29.9厘米×橫480.7厘米，有李珏、馮子振、袁桷諸人跋。此卷為絹本，水墨，淡設色有“寒雲珍藏宋人名跡”等印，且有寒雲題跋：“是卷設色精雅，筆意生動，洵為宋人名跡。得時款已失去，讀元人李珏跋，知為郭忠恕複本，當無疑也。”聖福寺摹本縱29.8厘米×橫481.6厘米，構圖著色尚有唐人氣息

此圖共繪輞川二十景：盂城坳、華子罔、文杏館、斤竹嶺、鹿柴、木蘭柴、茱荑沂、宮槐陌、臨湖亭、欹湖、柳浪、金屑泉、白石灘、竹里館、辛夷塢、漆園、椒園等。

創作背景

輞川，位於西安東南藍田縣境內，在《新唐書·文藝中·王維傳》中對其有記載：“地奇勝，有華子岡、欹湖、竹里館、柳浪、茱萸游、辛夷塢，與裴迪游其中，賦詩相酬為樂。”可見這裡是一處難得的世外桃源。王維晚年時隱居輞川，購得唐代詩人宋之問的“藍田別墅”，與友人作畫吟詩、參禪奉佛，過著陶淵明式的生活。

《輞川圖》是王維晚年隱居輞川時候在清源寺壁上所作的單幅畫，後來清源寺圮毀，所以此畫也就早已無存，現在人們所見到的都是後來的臨摹本。

王維在創畫《輞川圖》的同時，又動員了詩歌、音樂、繪畫等全部藝術手段，與道友裴迪在這水繞山環風景如畫的輞川別墅“彈琴賦詩” “嘯詠終日”。兩人二唱一合，為輞川二十景，各寫了一首五言絕句，共四十首集成了《輞川集》。

藝術鑑賞

主題

畫面以別墅為主體與中心，向外展開。別墅處於群山的環抱之中，川石起伏，川腳下樹林掩映，環繞在別墅周圍。別墅里亭台樓榭，錯落有致，畫家用細筆重色描畫，將別墅表現得細緻入微，突出了建築的古樸和端莊，也表現出一派安靜而祥和的景象。在別墅外面，行雲流水，一條小河在門前流過，小河中有一位船夫正撐船經過．船中有三兩人，畫面自然而閒適，呈現出悠然超凡的感覺，使人精神上很輕鬆愜意，還帶來了身心上的審美愉悅，也陶冶了觀賞者的情操，令人有清新脫俗之感。

元代王蒙臨摹輞川圖局部

構圖

圖繪群山環抱中的別墅，由牆廊圍繞，形似車輞。其中樹木掩映，亭台樓榭，層疊端莊。構圖上採用中國畫傳統的散點透視法，略向下俯視，而使層層深入的屋舍完全地呈現在觀者目前。墅外藍河蜿蜒流淌，有小舟載客而至，意境淡泊，悠然超塵。勾線勁爽堅挺，一絲不苟，隨類敷彩，濃烈鮮明。山石以線勾廓而無皴筆，染赭色後在石面受光處罩以石青、石綠，凝重艷麗。樓閣則刻畫精細，幾近界畫。

元代王蒙臨摹王維輞川圖局部

設色

以聖福寺和西雅圖摹本《輞川圖》為例，皆青綠著色，有李思訓、李昭道青綠山水的特色。山石多勾斫，皴擦極少，明顯可以看出早期山水畫的稚拙和圖式化傾向，但從構圖、意境等方面，已是五代山水畫結構程式的前奏。畫面群山環抱，樹林掩映，亭台樓閣，端莊森嚴，於古樸中仍保留了李思訓“神仙山”之虛無縹緲的情勢。別墅外，雲水流肆，舟楫往還，遊人、漁夫逸然白樂，呈現出悠然超塵的意境，淡泊簡逸，給人身心極大的愉悅，頗切合文人的心境，這一點同李思訓、李昭道的富貴、神仙傾向則有明顯的不同。

美國西雅圖藏《輞川圖》摹本

名家點評

唐代學士朱景玄《唐朝名畫錄》：“山谷郁盤，雲飛水動，意出塵外，怪生筆端。”

宋代黃庭堅《山谷題跋》：“王摩詰自作輞川圖，筆墨可謂造微入妙。”

元代湯垕《畫鑒》：“其畫輞川圖，世之最著也”。

明代楊士奇：“《輞川圖》，古今人品，為畫家最上乘。”

清代編修王鼎：“輞川為終南勝跡。自王右巫繪圖後，代有臨摹，唯宋代郭忠恕為最。……當與斯圖並垂不朽矣。”

清代畫家、詩人茶冬榮：“關中多崇峻之區，蓋天府之雄都，而九州之上腆也，靈秀特鐘，人文蔚起，風騷寄跡，丘壑流馨，大抵地以人傳。今尤昔盛，此摩詰《輞川圖》並稱不朽也。”

清代翰林全慶：“輞川為摩詰養志之所。其詩其圖，艷稱千古。”

後世影響

《輞川圖》呈現了王維山居生活的理想，其中敘事性的連景處理法，符合游景山水的實際狀態，並且呈現了莊園生活的內在悟道歷程，而與唐代一般流行的單幅平遠、高遠等山水樣式完全不同，也異於盧鴻《草堂圖》那類傳統的分景式冊頁，而創造了一種新的山水畫形式，影響了日後李公麟《龍眠山莊圖》、《赤壁賦圖》等文人畫作。

歷史傳承

歷代關於《輞川圖》畫跡的記載一直都繁褥龐雜，王維所在的唐代卻是記錄最少的，最為著名有兩則：一則是中唐時期的朱景玄在所著《唐朝名畫錄》中說，“（王維）復畫《輞川圖》，山谷幽盤，雲水飛動，意出塵外，怪生筆端。”這也是對王維畫跡的最早記載，並且在《唐代名畫錄》中王維只居妙品之上，在吳道子、李思訓之下，可見在唐代，王維的繪畫地位並不是很高。另一則是晚唐張彥遠的《歷代名畫記》，“清源寺壁上畫惘川，筆力雄壯。”故世人多傳《輞川圖》原畫於藍田清源寺壁上。唐武宗年間，寺毀畫滅，所以作品真跡究竟而貌如何，不得而知。

到了宋代才真正開始出現大量的王維畫作和輞川手卷，宣和御所收藏李思訓的畫僅十七卷，收藏王維的畫卻多達一百二十多卷，其中不乏膺品。自北宋開始，《輞川圖》版本眾多，且良莠不齊。

宋代的摹本中，獨以北宋的《郭忠恕臨王維輞川圖》為大宗，且郭本用筆精妙，與王維相仿。所以郭忠恕無疑是王維之後與輞川關係最為緊密的人。

元 趙孟頫（傳）摹王維輞川諸勝圖 大英博物館藏

到了元代，還出現了趙孟頫、王蒙、商琦、唐棣等版本的《輞川圖》。其中王蒙的版本是個特殊現象，從明代宋旭《仿王蒙輞川圖》中可以看出，作者較傳統的《輞川圖》樣式加入了更多主觀演繹的成分，並非再是忠實的臨摹者，王蒙式的密滿構圖配以牛毛細筆皺，令畫面的闡釋有了作者主觀改動的痕跡，唯一保留的，大概只有諸景排列的順序。這種對輞川的演繹，或者說是對輞川的臆想在後來繁衍得更為普遍。

到了明清兩代，存世《輞川圖》版本最多也最繁雜，其實很多題款為宋元的《輞川圖》很有可能是明代的仿作。明代有董其昌等人“南北宗”的論調把王維的繪畫地位直捧至從未有過的至高地位，《輞川圖》的延續便呈現出更為複雜的狀況。無論是“王維”、“類王維”、“偽王維”，只要有相關畫作，在當時都能充分引起文人賞玩評鑑的熱情，大量仿古版本的出現，正適應了這一市場的需求。

清代以後《輞川圖》的版本更是紛繁眾多，冠以輞川題名的山水單本、冊頁、手卷等層出不窮，文人畫家“借題發揮”的現象更加明顯。

王維《輞川圖》在宋代已不止一本流傳，其中郭忠恕臨本在宋代亦是重要摹本之一。袁桷謂《輞川圖》有兩本，郭忠恕所臨乃是依據矮本所臨，此矮本為五代江南南唐宮廷所臨本，上有集賢院御書印、內契約印，郭本所依圖精密細潤，亦著色，元代李珏（字元暉）稱其不在小李將軍著色山水下。馮子振觀後亦欣然題跋：海南金元帥出此圖， 與予三十年前張子有家觀摩詰真卷，無有不似者，則忠恕殆神仙者流，信名下之士不虛也。（《式古堂書畫匯考》。西雅圖美術館所藏卷即為《式古堂書畫匯考》所著錄本。

摹本信息

收藏地	創作年代	類別	規格	作者
美國西雅圖美術館	宋代	絹本設色	縱29．9cm，橫480．7cm	郭忠恕
日本聖福寺	元代	絹本設色	縱29．8cm，橫481．6cm	商琦
台北故宮博物院	宋代	絹本		郭忠恕
	明代	絹本	縱30.1cm．橫437cm	文徵明
美國芝加哥東方圖書館	明代萬曆年間	石刻本	縱31cm，橫825．5cm	郭世元
斯德哥爾摩國家博物院	明代	水墨本		董其昌
美國大都會藝術博物館	清初	水墨本		王原祁

作者簡介

王維（701-761）唐代詩人、畫家。字摩詰，原籍祁（今山西祁縣），玄宗開元五年（717）進士，與弟給並以詞學知名。官至尚書右丞，世稱“王右丞”。晚年歸隱藍田輞川，所居之所名為“藍田別墅”。