《躍鯉圖》是畫家陳樹人創作的一幅紙本設色畫，現藏於廣東省博物館。
基本介紹
- 中文名：躍鯉圖
- 畫作類型：設色畫
- 作者：陳樹人
- 材質：紙本
- 規格：144×47cm
- 現收藏地：廣東省博物館
◀躍鯉圖
陳樹人（1884-1948），廣東番禺人。與高劍父、高奇峰並稱“嶺南三傑”。早年從花鳥畫家居廉學畫，先後兩次赴日本留學。曾加入同盟會，投身革命，亦曾在國民黨僑務委員會任職。他擅長書畫，精於詩詞。所畫題材，花鳥、山水、人物無所不能。畫風清新自然，筆墨秀雅，具有濃郁的地方特色，為二十世紀以來的嶺南畫壇帶來一股春天的氣息。
早在上個世紀四十年代，林千石在研究陳樹人繪畫時，就將其畫風分為三個時期：“初期是傳居古泉的衣缽，用筆和用色都很細緻；中期是到了日本後，側重於畫面的渲染；末期就是晚年的創作”。從陳樹人的藝術歷程和現有作品風格看，這三個時期的確代表了陳樹人繪畫發展與嬗變的不同階段。
陳樹人早年的畫作受居氏影響極大，“寫得精細艷麗而美”。在其傳世諸作中，很容易看出這種痕跡。研究表明，陳樹人最遲是在1907年到日本留學，1908年進入日本京都市立美術工藝學校（即今日本京都市立銅駝美術工藝高等學校）一年級學習。嶺南畫派研究學者李偉銘稱其為“在嶺南畫派的三位先驅者中，是史有明載的唯一一位在日本美術學校註冊入學並獲得畢業資格的藝術家”。1912年3月25日，陳樹人於京都市立美術工藝學校畢業後回國，在任報館編輯之外兼任廣東優級師範學校（廣雅書院）及廣東高等學校圖畫教員。同年再赴日，9月21日入東京立教大學文學科一年級，攻讀英國文學，1916年畢業。
陳樹人的這段日本求學經歷對他後來的畫學影響極大，從而使他和高劍父、高奇峰走到一起，對中國畫進行變革，最後成為“嶺南畫派”的創始人之一，也同時成為當時新國畫運動的主要代表。因為受到日本畫影響的緣故，陳樹人的畫風為之一變。在技法上，他將色彩與光、影的明暗對比與傳統國畫技法相結合，創造出清新自然的花鳥畫風，色彩對比強烈，視覺效果突出；在意境上則更多地側重於畫面的渲染，雖然不及高劍父繪畫專注於對空氣、水霧的描繪，但在其山水及部分花鳥畫中，依然可見其對氣氛的烘托；在題材上，大膽將新事物如汽車、輪船、飛機、大炮、時裝及其他現代物品引入畫中，為傳統國畫帶來清新的氣息，如《游鴨圖》和作於1928年的《落機殘雪》、1929年的《雪擁藍關馬不前》等均是受日本畫影響，在意境及技法方面有著明顯的烙印。
陳樹人從日本畢業後，更遠涉重洋。他先後到過加拿大、美國，並返回國內，輾轉於廣東、桂林、重慶、峨眉山、廬山、南京、杭州之間，遍歷佳山水。閱景既多，因而爛熟於心。所謂“讀萬卷書，行萬里路”，“搜盡奇峰打草稿”，在陳氏畫作中得到生動體現。他所繪的落機殘雪、高原歸獵、三潭映月、斷橋殘雪、莫愁湖、峨眉山月、劍門秋色、廬山轎夫、巫峽高秋、白門楊柳、鼎湖飛瀑、鄱湖遠眺、雪擁藍關馬不前、娘子關秋色、月黑風嚴螺子崖、月牙山秋月、北固山、疊彩山、廬山遠眺、白塔、東湖等，既是實景寫生，又是精心創作並加以藝術加工，是其寫生與寫意的融合。這些山水大多用較為厚重的青綠或花青顏料，色彩感極強，幾乎看不到皴擦，而是直接用線條勾勒輪廓，用顏料填充山形，並配之以濃厚而茂密的叢林，完全是一種有別於傳統的山水模式，這種獨特的山水畫法可稱之為“陳家樣”山水，在其他畫家中還沒有見過類似的畫法，這是陳樹人在近代嶺南畫史上獨樹一幟的主要標誌。
當然，陳樹人最為擅長的，還是花鳥畫。在他特別擅長的楊柳、翠竹、木棉、水仙、蘆葦等題材的畫中，構圖大多採用黃金分割法，以一種植物的主幹將畫面按黃金分割點劃分為兩部分。在此基礎上，點綴樹葉、竹枝、花卉，再隨類賦彩，或輔之以小雀，如《霜葉紅於二月花》、《紅葉八哥圖》、《楊柳圖》和《紫藤圖》、《楓禽圖》、《紅葉圖》便是這類例證。這基本上成為他的花鳥畫的一種慣例，也是我們鑑定其花鳥畫的主要依據。在一些花鳥畫中，他比較側重表現飛鳥、躍魚等運動中的小動物的形態，如《躍鯉圖》描繪的便是一鯉魚從水草從中一躍而起的瞬間動態，鯉魚飛躍的動感以及作為陪襯的蘆葦在陳樹人筆下活靈活現。鯉魚躍龍門是民間傳說中飛黃騰達的代名詞，這類畫陳樹人畫過很多件，據此可知他對這種藝術表現形式是很得意的。
正如時人鮑少游評論其繪畫：“初由花卉草蟲之纖微、穠艷，繼而至乎山水人物之沉雄偉大。每一作品，無不以寫生為稿底，其志之堅，魄力之巨，品格之高，均可之於是”。作為“嶺南畫派”的代表性人物，陳樹人成為二十世紀上半期廣東畫壇承前啟後的一座重鎮。他和其他同道一起，以其特有的畫風和革新的理念引領著“嶺南畫派”的追隨者們，成為二十世紀前半葉廣東畫壇的領軍人物。但與高劍父、高奇峰不同的是，無論是畫風還是理念的踐行，陳樹人都顯得較為溫和，其書畫也表現出一種溫雅淡逸之態，所以有論者認為陳樹人“在上層社會的文人中，以金石書畫陶冶性情、標舉高風亮節相號召。其優遊筆墨，很有一些舊式士大夫潔身自好的書齋意味”。正是陳樹人這種迥別於其他同道的性格與藝術實踐，使其在嶺南畫派陣營中，樹立起一面別樣的旗幟。時光荏苒近百年，當今天我們重新審視陳樹人當初走過的藝術歷程，並系統地整理其不同時期、不同創作風格的書畫時，這種感受就更為凸出。
