《元五家合繪》是元代趙雍、王冕、朱德潤、張觀、方從義創作的紙本墨筆畫，現收藏於北京故宮博物院。
此卷包括元代5位畫家的5件繪畫作品，作品尺幅相近，後人將其合裱為一卷。
基本介紹
- 中文名：元五家合繪
- 創作年代：元代
- 作者：趙雍等
- 材質：紙本
- 畫作類型：墨筆畫
- 現收藏地：北京故宮博物院
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,作者簡介,
畫作內容
《元五家合繪》從右至左分別為趙雍《松溪釣艇圖》、王冕 《墨梅圖》、朱德潤《松溪放艇圖》、張觀《疏林茅屋圖》和方從義《林屋幽居圖》。
《松溪釣艇圖》
其一：元，趙雍作，紙本，墨筆，縱30cm，橫52.8cm。
款署：“至正二十年二月既望仲穆畫。”鈐“仲穆”、“魏國世家”。另有清乾隆皇帝御題詩及鑑藏印。圖繪近岸坡石雙松，孤舟釣叟，隔水平巒遠岫。
《墨梅圖》
其二：元，王冕作，紙本，墨筆，縱31.9cm，橫50.9cm。
自題：“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。王冕元章為良佐作。”鈐“元章”、“文王子孫”。另有清乾隆皇帝御題詩及鑑藏印。畫面中一枝梅花橫出，枝幹秀挺，花朵疏朗。
曾經清人梁清標和清內府收藏，《石渠寶笈·續編》著錄。
《松溪放艇圖》
其三：元，朱德潤作，紙本，墨筆，縱31.5cm，橫52.6cm。
自題：“醜石半蹲山下虎，長松倒臥水中龍。試君眼力知多少，數到雲峰第幾重。朱澤民。”鈐“朱澤民氏”。另有清乾隆皇帝御題詩及鑑藏印。
圖繪巨石怪松，孤舟徐行。
《疏林茅屋圖》
其四：元，張觀作，紙本，墨筆，縱25.8cm，橫59.6cm。
款署：“至正戊戌八月，張觀制。”另有清乾隆皇帝御題詩及安歧鑑藏印。至正戊戌為元至正十八年（1358年）。
圖畫平坡老樹，茅舍掩映，水闊山遠，清雅控幽。
《山水圖》
其五：元，方從義作，紙本，墨筆，縱26.5cm，橫45.3cm。
款署：“方方壺作。” 另有清乾隆皇帝御題詩及明項元汴等多家鑑藏印。
圖畫密林茅舍，小橋流水。畫面景物豐滿，墨色濃淡相間，筆法靈活瀟灑。
創作背景
《松溪釣艇圖》從款識可知，此畫作於至正二十年（公元1360年），由此可以想見畫家晚年的心境。
趙雍、王冕、朱德潤、張觀和方從義這五位畫家都生活在元代中後期或至明初，這一段歷史具有特殊性。特別是元末爆發農民戰爭，身處亂世之中的交人知識分子將自己的情感和思想寄託于山水、梅竹的描繪，也正是在這些作品中，看到了畫家們趨於隱逸的生存狀態。
藝術鑑賞
《松溪釣艇圖》為紙本墨筆，近景畫古松坡石，老枝虬曲，枝葉左右鋪開，占去畫面大半。遠山綿延橫亘，與近處的雙松連線，卻又層次清晰。其間則是開闊的水面，不著一筆，愈顯境界深遠。溪中老者正於舟頭垂釣，平和安詳，恰與周圍景物相契合。構圖均衡、疏朗，著墨不多而別有意蘊。宋元易代，加之各種社會矛盾，致使大批讀書人以學問、書畫自娛，寄情於自然，所以垂釣、隱居之類的題材頗為常見。可以感受到畫家對於此種隱逸生活的嚮往。
此幅《墨梅圖》可以看做是畫家種種內在情感體驗的外在寄託的典型例證。圖中以墨筆畫梅枝自右方橫出，由濃到淡，粗細大小不等，穿插之處交代清楚。花瓣用淡墨以沒骨法畫出，花蕊則以細筆挑出。畫面簡潔而秀逸、明晰而清雅，達到以少勝多的效果，滿幅透出文秀清香之氣。再加上畫家自題詩：“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”
《松溪放艇圖》右下於坡岸畫怪石橫臥，如虎踞之狀，威武雄強。其上老松枯藤自石面倒向溪中，造勢奇險，扣人心弦。而其不遠處，一葉小舟划過，一位高士正在與人對談，顯得悠閒自在，與旁邊的怪石古松之險勢恰好形成對比。遠山淡墨輕抹，突顯這幽深美妙之境。畫面右上朱德潤題詩:“醜石半蹲山下虎，長松倒臥水中龍。試君眼力知多少，數到雲峰第幾重。’，很顯然，詩里畫中表現的正是文士們閒適自得的隱逸生活及理想，這與朱德潤晚年政治失意、閒居家中的心態是一致的。從形式看，題詩及款印是畫面的有機組成部分，不可分割;從內容看，詩意與畫境相得益彰，形成一個統一體。倒是乾隆御題有傷畫家的意匠。
張觀的《疏林茅屋圖》，畫法規整，功力深厚。張觀，字可觀，松江楓徑（今屬上海）人，活動於元代後期至明初。畫史評價其作品筆力蒼秀、無庸俗薄弱氣習。此圖右半畫水邊坡岸，小橋流水，怪石松林之間一茅舍依稀可見，高士正坐於屋中，靜候橋外的琴童。緊接著，可以想到高士撫琴的情景:悠揚的琴聲和著空曠的江面及對岸連綿起伏的遠山，琴為心曲，仿佛山水樹石、宇宙萬物皆為琴聲而存在，心物一體，至於化境。畫面造境極為巧妙，人物活動的描繪極為自然、生動，富於動態，躍然紙上。張觀雖學李郭，但有變化，用筆用墨趨於秀潤，這是由於受到江南景物的影響。
《林屋幽居圖》畫水邊茂林郁秀，坡岸樹石，林下茅屋中有一文士坐於窗後，樹後窗內亦有一人，或是在讀書，前廳有人清掃。茅屋被溪流和樹叢包圍，仿佛是個小島，居於這樣的環境中自然可以蕩滌內心，超塵脫俗。自宅前有一橋樑通向岸邊，這應該是幽居山林的文士與外界的通道。相對於放逸的《東晉風流圖》和《雲山圖》（藏於美國大都會藝術博物館），這幅畫的布局顯得較為規整。但是率意灑脫的用筆和獨特的章法還是進一步強化了隱逸的主題。
在章法及意境方面，方從義的《林屋幽居圖》、張觀的《疏林茅屋圖》、朱德潤的《松溪放艇圖》和趙雍的《松溪釣艇圖》存在著一些共同或類似之處，尤其是後三者。畫面重心均在右半部，但是通過遠山、水面使構圖平衡，並通過人物活動使畫面靈動起來。這種構圖方法以江南、特別是太湖流域的江湖之景為主要組成部分，江而開闊，意境深遠，發展成熟於元代中期，盛行於元末，他們將此類構圖發揮到了近乎完善的程度，對明清文人畫產生了重要影響。
作者簡介
趙雍（1291-1361年），字仲穆，湖州（今屬浙江省）人。趙孟頫次子。以父蔭入仕，官至集賢待制（正五品）、同知湖州路總管府事。繪畫有父風，山水、人物、花鳥、鞍馬，皆其所長。兼工書法，真、行、草書承家學，其書有“精妙”之稱。此外，他還是一位書畫鑑賞家。有《趙待制遺稿》一卷傳世。
