藝術家簡介,藝術年表,評論文章,代表作品,畫集出版,藝術家相冊,
藝術家簡介
用清新亮麗的色彩表達城、鄉生活中的情景。以一種看似通俗的繪畫語言敘述現代人的美好嚮往與追求。曾在北京、廣東、加拿大等部分國家和地區舉辦過個展，並參加國內外大展，受到了各界人士的一致好評。其藝術經歷和作品被《中央電視台一套黃金時段》、北京廣播電台等多家媒體專題報導，並在多家畫報等權威雜誌刊發。
藝術年表
2005年：《豐年稔歲》獲全國第六屆工筆畫優秀獎
2007年：《小院即景》獲全國2007年中國畫作品優秀獎
2007年：《碩碩金秋》入選齊百石中國畫作品展
2008年4月：《南國情1》獲和諧家園全國工筆畫優秀獎
2008年10月：《南國情2》獲全國第七屆工筆畫大展銅獎
2010年：《盛世輝煌》獲全國首屆現代工筆畫大展銀獎
2011年：《金秋悅耳》入選第六屆中國美協會員精品展
2011年; 《南國情3》獲第七屆中國美協會員精品展優秀獎
評論文章
觀趙上慧作品偶感
文/方向
中華民族悠久的歷史文明積澱創造了極具感染力的書畫藝術，從中可以通古今天地之靈，悟千年其人、其景、其心，讓你同笑同泣，共歌共舞，心交神遊。因此我喜歡收藏藝術作品，時常博覽古今名家，關注青年俊傑，凡遇精品，力所能及不但賞之雅室，亦收藏於心，同時對藝術品收藏奉守唯有其心者藝術生命方能久遠的信條。 此次北京之行畫展上又見到青年女畫家趙上慧及其作品，頓覺耳目一新，仿佛兒時相伴的碩果秋實，花草蟲鳥撲面而來，清晰的擠滿回憶。在其每一幅作品前流連徘徊，駐足欣賞不忍割愛，青年悟其大道達此境地實屬難得，這使我想在參加其第一次個人畫展時她所說的話：“要畫出無聲有言的作品去訴說生活”，那時的她有著堅韌無謂，朝氣蓬勃的學子之心，而技藝心法稍顯稚嫩。交談中知道幾年來她遠離家鄉為夢中的藝術生命虛心求教，苦苦求索；師從楊延文、王明明、王成喜、賈廣健等當代大家，以一覽眾山、海納百川的眼界和胸襟汲取藝術精粹，融各家之長使思想升華，心靈淨化，認識深刻，技藝精進，並以誠懇做人之道，刻苦求學之心，得到了諸多名家的青睞，她的作品猶如其人，精美中見真情，平凡處見博大，無言又見其生命，她在用心訴說對生活的執著和熱愛，給作品注入藝術的靈魂使之成為記憶中的永恆。 趙上慧年輕，藝術之路很長，而學海無涯，藝無止境，古今大師驚心動魄的泣血之作無不體現做人的品格，對生活的真情，以及對生命的感悟，有其心方有其膽，有其膽者方有胸懷萬象的大手筆，用心去走的路很苦很累，但很充實也很有意義，相信趙上慧一定能秉承藝術心法，刻苦磨礪，畫情揮灑自己的藝術才華，創作出更多無聲有言富有生命力的精品佳作。
藝術欣賞與人格讚譽
文/楊延文
人們熟知的河南,地處中原,雄渾的黃河九曲奔流孕育了這片古老的土地和燦爛的文明,那裡物品豐饒,人傑地靈.見證了幾千年風雲變幻的豐盈萬物,感動著一位執著而又有才氣的年青人去探索讚美它。她就是八十年代出生，洋溢著蓬勃朝氣，跨出中原紮根於北京畫壇的青年女畫家-----趙上慧。 三年前的一天，她拿著一大卷題材繁多但每幅都嚴肅認真，清潤秀美的工筆畫請我來批閱，面對這位率真、勤奮、樸實、少小離家的青年學子，我不禁想起我獨在異國他鄉的女兒；同時也被她卓有功底和富有靈氣的作品所吸引；此後，她成為我工作室的研修生之一。現代的很多年輕人喜愛追求流行時尚和安逸生活，而她酷愛藝術、文學以及對人生的孜孜求索。十五剛起她就懷惴著使自己的藝術語言更美更感人的夢想，背井離鄉，獨自漂泊，對人生百味的感悟以及多方藝術精髓的汲取和社會環境的薰陶磨礪，使她的綜合素質日漸豐厚，養成了她大方寬厚的性格，深得同道和社會賢達的歡迎和尊重，也更使她明白和堅定了一個道理----“先做人，再做畫”；正因為因此，她才具備了一個畫家成功的基本要素。 繪畫是一種為視覺而存的空間構成，給觀眾以美的享受，從而引起欣賞者與作者未相識卻能穿越時空心與心的交流溝通。一幅好的作品表達的是作者內心對人生的理解和無聲勝有聲的訴說。所以，趙上慧的畫亮麗清新，真情自然，於平凡處抒寫動人的美。她做畫題材廣泛，無論古裝人物，貓科動物，瓜果蔬菜，還是現代花鳥，都以取傳統兼中西，大膽創新，以敏銳捕捉生活一瞬，著力內有情感，外有情趣的表達方式，引起諸多觀者的共鳴。她創作的《鄉情》以一種熱情洋溢的黃色調描繪出溫暖而又祥和的秋季，朦朧田間，碩滿誇張的大豆，幾隻象徵平安的鳥，抒情豪放，把一個臨近寒冬的深秋表達出了勝似春光的迷人佳境。金秋時節的老玉米也是她最愛表達的，同樣以喜悅的思想境界為主題，以物示景把觀眾帶入無限的大自然去品味豐收的盛景，一種強烈的視覺衝擊力和廣闊的空間感，盪人心弦。由此可見這位姑娘的靈氣及悟性。 一位成功的畫家單靠夜半更深苦學，孤身隻影闖蕩是絕對不夠的，還要有踏實執著的恆心毅力以及聰明靈動的才情，才能把握住人生給予每一個人的平等機遇。這些年，她憑著自己的不懈努力具備了天時、地利、人和的發展條件，擁有了屬於自己的創作環境，受到不少著名畫家前輩的關注和指導，每日勤讀筆耕沉醉於博大深邃的藝術內涵追求上。雖然目前她的作品並不是每幅都完美無缺，但可以看出方向是正確的，相信極具天賦而又勤奮上進的趙上慧一定能在中國畫壇闖出自己的一片天。
亮麗清新真情自然
文/王華超
京城女畫家、中國花鳥畫創作院副院長趙上慧，畢業於河南大學美術系，先後入北京畫院、中央美院研修，得到恩師王明明、楊延文、王成喜、賈廣健、蘇百鈞、紀清遠等著名畫家、教授親傳。她自幼習書，擅長工筆花鳥。藝術之根在於傳統。她吸取中原文化的內在意味和西方文化的外在張力有機地融匯，把傳統繪畫的線條美與現代繪畫的色彩美巧妙地結合，她的創作既富有東方情調又有時代氣息的鮮明畫風。曾在北京、廣東、加拿大等國家和地區舉辦過個展，並參加國內外大展，受到各界人士的好評。其藝術經歷和作品被中央電視台、北京廣播電台等多家媒體專題報導。最讓人矚目的是其精心創作的《豐年稔歲》入展全國第六屆工筆畫大展，並被《新華文摘》轉載。 趙上慧的畫亮麗清新，真情自然，於平凡處抒寫動人的美。她作畫題材廣泛，無論古裝人物，貓科動物，瓜果蔬菜，還是現代花卉草蟲，都以取傳統兼中西，大膽創新。以敏銳捕捉生活一瞬，著力內有情感，外有情趣的表達方式，引起諸多觀者的共鳴。一位成功的畫家單靠夜半苦學、孤身隻影闖蕩是絕對不夠的，還要有踏實執著的恆心毅力以及聰慧靈動的才情，才能把握住人生給予每一個人的平等機遇。這些年，她憑著自己的不懈努力，具備了天時、地利、人和的發展條件，擁有了屬於自己的創作環境，受到不少著名畫家前輩的關注和指導，每日勤讀筆耕沉醉於博大深遠的藝術內涵的追求上。 花鳥草蟲，千百年來無數次被人表現過，極容易走進千篇一律的胡同。工筆花鳥決不僅僅是自然主義的描摹，它要求畫家要有對大自然獨特的觀察和感受，在生活中構思醞釀，然後依靠構圖、造型色彩等藝術技巧，表達出一種美好的意境來。對生活的縝密觀察，把思想感情寄託於花鳥畫之中，是中國畫的優秀傳統。正如《宣和畫譜.花鳥敘論》中說：“繪事之妙，多寓興於此，與詩人相表里焉。”一個好的工筆畫家，不僅要具備精湛的技能，即造型的準確生動和勾勒線描、賦色等技法功底的深厚，更重要的是要有一顆易感動的心靈和深入細膩的觀察能力。善於在生活和自然中觸發靈感，發現美、創造美，這也是一個工筆畫家近於成熟的標準。當然，工筆重彩花鳥畫作為傳統畫科經過長期的實踐積累，已經形成較工麗濃艷的特點，尤其是較具明顯的裝飾趣味。但艷麗不是它唯一的品格，還應具有更豐富多樣的境界品格，像清雅明快、幽深雅靜、深沉曠遠等審美精神，都應是畫家追求的目標。工筆畫畫家在創造艷麗之作時，不妨用更多的精力去追求清麗的品格。 畫畫，曾經是趙上慧少時的夢想。“為此追求，我願支付一生。”趙上慧在自己的畫集“自序”中說：“為探索藝術和人生，我少小離家，獨自漂泊，人生的艱辛，藝術路上的坎坷，使我時常思念家鄉親朋，同時想起伴我成長的花鳥魚蟲，瓜果草木和美麗的秋收盛景。這一切回憶，會洗去我一身疲憊和艱辛，陶醉於美好的氛圍中，流連忘返，回味無窮。因此，我將用一生的精力來描繪讚美她們——我可愛的家園以及那時時在我心靈跳動且有生命的平凡萬物。古人云：‘勤能補拙’。這句名言使我感悟至深。於是，我總想以勤奮來彌補自己的愚拙，總想積聚豐富的文化學養，儲存至美的藝術精髓，厚積而薄發。然而，面對浩瀚的知識海洋，我才知道什麼是滄海一栗。因此，我便提醒自己‘日當耕耘，暮須復思，一生不怠’。正是這從不懈怠的每一天，使我懂得了如何去追求靈魂的崇高和升華。思想的充盈和深刻，知識的博大和精深，人生的至真和至誠，追求感動自己、感動別人的至高藝術境界。”
代表作品
請欣賞：
南國情.2（七屆工筆大展銅獎）
南國情.1（和諧家園優秀獎)
碩果
豐年稔歲&amp
小院即景&amp
秋圃情趣.
碩鄉圖
碩碩金秋&amp
豐秋正午
盛世吉祥畫集出版
如圖：
