賽琳娜·戈麥斯：我的思想和我

《賽琳娜·戈麥斯：我的思想和我》（Selena Gomez: My Mind & Me）是阿萊克·凱西西恩執導，賽琳娜·戈麥斯主演的紀錄片，於2022年11月4日上線Apple TV+。

該片描述了歌手賽琳娜·戈麥斯在2016年—2022年在事業巔峰期，患上紅斑狼瘡、抑鬱症等疾病，最終在家人、朋友協助下重新面對人生的故事。

基本介紹

• 中文名：賽琳娜·戈麥斯：我的思想和我
• 外文名：Selena Gomez: My Mind & Me
• 類型：紀錄片、音樂、傳記
• 出品公司：Lighthouse Management & Media
• 製片地區：美國
• 拍攝日期：2016年 至 2022年
• 發行公司：Apple Original Films、Apple TV+
• 導演：阿萊克·凱西西恩
• 編劇：阿萊克·凱西西恩、保羅·馬錢德
• 主演：賽琳娜·戈麥斯
• 片長：95 分鐘
• 上映時間：2022年11月4日
• 對白語言：英語
• 色彩：彩色
• imdb編碼：tt21819250
• 線上播放平台：Apple TV+

劇情簡介

在聚光燈下多年之後，賽琳娜·戈麥斯到達事業高峰期。但是她患上了紅斑狼瘡等疾病。這意外的轉折把她拉進了黑暗。這部紀錄片跨越了她六年的旅程，展現了賽琳娜·戈麥斯與疾病對抗，面對生活的歷程，展現了她新的光芒。

幕後製作

2015年，阿萊克·凱西西恩執導了賽琳娜·戈麥斯的單曲《Hands to Myself》的MV，兩人結緣。2016年，賽琳娜舉行“Revival”世界巡迴演唱會時聯繫上阿萊克·凱西西恩，想拍攝紀錄片。但是阿萊克感覺時機不對，因此婉拒邀請。幾周后，阿萊克感覺賽琳娜經歷了許多事情，她漸漸地對賽琳娜抱有好感，因此決定拍攝此片。

賽琳娜·表示，拍攝暴露她私生活的紀錄片讓她感到興奮、緊張，紀錄片的內容有的也讓她不舒服。賽琳娜的好友拉奎爾·史蒂文斯也參與了紀錄片的拍攝。2019年，賽琳娜·戈麥斯前往肯亞進行慈善活動，這給了阿萊克契機，她決定將此段內容放入紀錄片。此外，她還拍攝了賽琳娜紅斑狼瘡發作時的影像。阿萊克·凱西西恩希望紀錄片具有廣度，她和賽琳娜希望電影能給予那些正面臨挑戰和黑暗的人帶來希望。

主創團隊

音樂原聲

單曲封面

獲獎記錄

發行信息

前期宣傳

美國時間2022年10月10日，該片的預告片及海報公布。11月2日，影片的主題曲《My Mind & Me》發行。

主創公司

作品評價

賽琳娜·戈麥斯邀請阿萊克·凱西西恩執掌紀錄片，意圖很明確。她希望能再現《與麥當娜同床》的水準，把女明星的心靈風波凝固成影像，供大眾觀賞。自《與麥當娜同床》起，內心剖面式的紀錄片相繼推出。坦誠程度，流淚次數，表現的倦意、悔意和退意，負面情緒的表現都被精心計算，變成模式。《賽琳娜·戈麥斯：我的思想和我》也不能免俗，不過它特別之處。

該片焦點更專注——賽琳娜·戈麥斯的精神問題：躁鬱症、精神錯亂；對紅斑狼瘡復發的恐懼一直縈繞著她；她從未停止擔心自己“不夠好”，害怕辜負他人的期許。紀錄片抓取了幾段帶來心境改變的移動——賽琳娜·戈麥斯回德克薩斯州老家，和鄰居、朋友、校友寒暄；她去非洲參加公益活動，在交流中獲得內心平靜，並在旅行中變得依賴這種逃遁；她去倫敦宣傳，對無法真誠交流而生氣煩躁。她在老家得到善意的歡迎，但並沒有和任何人產生深度的交流，僅僅是走馬觀花而已。她七歲就開始工作，半工半讀，大量的時間花在片場，沒在學校和街區留下多少回憶。肯亞慈善之旅就更加像明星通稿般膚淺。她像生活在夢幻泡泡里的人，笑問當地女學生是否渴望戀愛。女生給她標準答案——先學再戀，使賽琳娜驚喜不已。

這部紀錄片裡的賽琳娜，會令觀眾產生不同想法。在很多場合她顯得膚淺、誇張、幼稚、小題大做。她會為媒體問傻問題，採訪者不聽她說話而生氣。但她也真想了解別人。吃過肉體生病的苦，她感嘆能夠理解病痛纏身的老鄰居；經歷過精神問題的折磨，她很高興能理解有同樣困擾的人。儘管情節淺陋無趣，強烈情感和對溝通的渴望卻很真實。這種雙重性把紀錄片變成明星生涯的隱喻。明星活在銀幕和舞台上，製造虛構而閃耀的夢，為普羅大眾提供逃離現實的空間。明星的私生活亦時時暴露，構成星輝的一部分。他們半推半就地開放私生活供人觀看指摘，為此自傷，也知道這是必不可少的。

紀錄片中的賽琳娜表現出強烈的逃遁欲望。她屢屢被媒體追問賈斯汀·比伯，儘管他們早就解除戀愛關係。她擔驚受怕，怕自己在舞台上的表演不夠好，不被人認真對待，無法脫離迪士尼童星的“產品屬性”。矛盾的是，老想出逃的賽琳娜，正自覺地把自己暴露在鏡頭前。她拒絕展示憔悴。影片中賽琳娜的外表從未失去靚麗。她無精打采，眼睛半睜地被梳妝打扮，把雙手放進甲油膠烤燈，然後持續地帶著這種倦怠出現在各種場合，妝容精緻，眼神迷離。觀眾可以在她的逃逸過程中看到自己。賽琳娜去了肯亞就不想回歸工作。她在影片中表現出對工作既不安又厭倦的狀態。她想逃離的，正是渴望的渴望的。她的抑鬱帶來的時刻疲勞狀態，是人人都患過的現代病。

賽琳娜和觀看她的人們，很像伍迪·艾倫在《開羅紫玫瑰》中所作的鏡像比喻。痴迷電影的女主角嚮往著銀幕上的生活，銀幕里的虛構角色卻一心想逃出其中，進入真實的世界。這種努力注定是一場空，他們最後也只能各歸其位。虛擬的角色隨著電影下檔而消失，女主角則繼續日復一日地注視著閃閃發光的銀幕做夢。賽琳娜在影片中自述，小時候覺得工作挺好，可以不用待在家裡和學校，去外面玩耍。長大後，工作變成賽琳娜想逃避的現實。她就像《開羅紫玫瑰》里那個急切逃往現實的虛構角色，情感熾熱，經驗匱乏，雖然可笑，卻能激發出旁人純真的情感。她的逃逸欲望比其他人更旺盛，她的疲勞感更具有壓倒性。當別人在紀錄片中一面流露情緒，一面拚命創作和排練，她幾乎抹去了勤奮的一面，只保留不快樂的、迷茫的形象。

賽琳娜想在紀錄片中展示明星的消極一面。這一面是人生的常態，脆弱、迷茫，沒什麼雄心抱負，不追求快樂，也無法逃避痛苦。賽琳娜把自己去政治化，沒有就行業內的不公、大眾的敵意或者命運的乖張作積極的聲討。她以展示深深疲倦的方式，反抗了美國人普遍奉行的快樂價值觀，即人必須追求快樂，無法快樂起來的人是可恥的。她身體力行地告訴觀眾，人可以厭倦工作，妄想逃避現實，也可以缺乏生活經驗，時常倍感壓力，偶爾精神錯亂。這些都不妨礙你仍是光彩照人，就像賽琳娜·戈麥茲本人一樣。