豫東調，系以商丘為中心的一個豫劇支派，同山東梆子（高調梆子）的關係極為密切。傳統劇目基本相同，唱法多由大本腔（真嗓）改以二本腔（假嗓）為主。又稱“下路調”或“東路調”。
基本介紹
- 中文名：豫東調
- 流行區域：商丘
- 類型：戲曲劇種
流行區域,唱腔特徵,形成淵源,歷史發展,早期科班,府八班,夏邑三班,虞城劉家班,永城縣衙六班,柘城縣大公議班,十四科,代表人物,紅臉——唐玉成,武生——黃儒秀,小生——趙義庭,花臉——李斯忠,旦行——馬金鳳,代表劇目,未來寄語,
流行區域
原是以商丘為中心，濫觴於虞（城）、夏（邑）、 太（康）、柘（城）、鹿（邑）、睢（州）、寧（陵）（俗稱“外八處”）等 地的一種唱法。是豫劇流布地域最廣的一個唱派。
唱腔特徵
因在其發展史上流行區區域接近魯西南，受山東梆子的影響， 其主要特徵是以5672 ·3·為腔體的骨幹音，亦稱“上五音”；以562·765245為旋律線，主音落 5。“二本腔”（假嗓）演唱。女聲花腔較多，具明快、俏麗特點，男聲則挺 拔、昂奮，原以本嗓“帶喊兒”唱出，或稱“腔兒”，“河南謳”之名實由此 出。本世紀三十年代以後，漸與豫西調交融，而互相吸收。至八十年代便基本 被以演員為中心的唱腔風格流派所代替了，如“馬（金鳳）派”“唐（玉成）門”等。
形成淵源
關於豫東調的形成，有兩種說法：
一種說法是，開封附近的祥符調傳入演變而成， 乾隆年間，住在開封城南朱仙鎮北門附近的著名梆子戲藝人蔣扎子，開科授徒。數十年間，蔣門班培訓了大量的梆子戲演員。道光年間，黃河在開封一帶決口，朱仙鎮周圍盡成汪洋，蔣門班無法維持下去，便向四方流落、發展。藝人相傳至商丘一帶的，形成豫東調。
但是上述說法得不到證據的支持，開封附近蔣門何時傳入商丘一帶，沒有文字可考。從朱仙鎮《重修明皇宮記》上所記載的清同治年間的70多個班社中，竟然沒有一個是商丘地區——豫東調的戲班，不知其中的情由何在?
另一種說法是，山東境內的梆子在乾隆年間流入商丘，受當地民風俗，語言及鄉土藝術的影響，形成了具有鮮明地方特色的“河南高調”——豫劇豫東調。從藝術特點上來說，所有的豫劇流派中，只有豫東調和山東梆子最為接近，劇目多相同，早期也是——紅臉和黑臉戲為主。從產生年代上說，山東境內的高調梆子科班最早的高調老班“五福班”。是明朝萬曆皇帝登基以前由李翰林創辦的，至今已有四百年的歷史。清代組建巨野大姚班，成立於乾隆二十五年（1760年）至今也有200多年的歷史了，從地理位置和語言風俗上來講，商丘一代和魯西南地區近似度要大於開封地區，山東境內的高調梆子的流入商丘也是很合情合理的。著名的山東梆子科班大興班、定陶東三義堂及曹縣的三義堂班曾在商丘地區演唱多年，在此培養了大量的豫東調演員，豫東調較為有名的演員孫照登、苗喜臣、黃儒秀、趙義庭均為山東籍，且為山東梆科班出身，山東魯西南境內的高調梆子的流入商丘也是很合情合理的。至於和祥符調的融合，那是以後的事情了。
歷史發展
20世紀20年代至40年代，在商丘市（原朱集）曾先後建立了楊家戲院、大舞台、新華舞台、丹風舞台、大眾劇場、光復舞台、雙鳳舞台等戲劇演出場所，雖然大都比較簡陋，但卻為豫東調戲班進入城市演出提供了條件，不少豫東調戲班和演員都曾在這些劇場演唱過。在1937年抗日戰爭爆發後，樊粹庭組建獅吼劇團，以陳素真、趙義庭等為首的一大批祥符調、豫東調演員，為支援抗日前線募捐演出。1938年日寇侵入商丘後，有的舞台被日軍燒毀
1940年，商丘縣有個叫李文彪的人成立了一個大戲班，從開封請來了著名演員吳碧波、李秀玲、侯秀真等，這些演員擅長豫西調與祥符調，與擅長豫東調的演員一起演出，互相取長補短，使豫東調吸收了新的營養，在表現人物性格和感情上增加了表現力，並增補了豫東調原來缺少的音樂形象。從此，豫西調、祥符調和豫東調的結合使原來的豫東調大為豐富，同時也打破了原來“男扮女”的舊模式，女演員陸陸續續地多起來，使藝術表演更加逼真。從這時起，女角色被稱為“坤角”。在演出實踐中，道情、二夾弦、曲劇、琴書等等一些戲曲唱腔的精華也逐漸被吸收，豐富了豫東調的色彩。“革命樣板戲”出現以後，京劇的一些唱腔也開始在豫東調中出現。豫東調與“他山之石”的有機結合使其有了極大的發展。
今天，我們所看到的豫東調，甚至許多傳統古裝戲裡面的豫東調，已不再是我們所說的傳統的、原汁原味的豫東調。它不僅融匯了豫劇其他流派的唱腔，而且在唱腔和伴奏樂器上、甚至演唱方法上都進行了重大的改革和創新，尤其是女演員的唱腔，有的甚至還運用了現代的、新的發聲方法。雖然這種改革與融合使豫劇音樂藝術得到了提高和進一步發展，擁有了一大批豫劇愛好者，傳播的地區更加廣泛，但同時也丟棄了傳統豫東調中的一些原始的藝術精髓。如何在促進豫劇發展的同時，保護好其板橋茅屋的真實形態，這也是多年來豫劇界的老前輩、老藝術家們一直在探討的問題。
早期科班
府八班
歸德府八班衙役所組建的戲班，人稱“府八班”，早期知名演員有金豆豆、陳銀、周益簪、汪文俊、姜德惠、任德等。清末至民國期間紅臉（老生）李五（李存厚）、劉娃（劉芝蘭），旦角鞏寶、桑殿傑，丑角曹獻章等，都著稱於豫東。劉芝蘭首演《劉墉下南京》（《劉公案》）一劇，生動形象，轟動一時，廣為傳頌。鞏寶、桑殿傑在旦角唱腔上進行革新，首創【二八連板】、【流水連板】等新唱腔，使豫東調更加豐富多彩。常演劇目：《反長安》、《義烈配》、《翠屏山》、《海潮珠》、《寇準背靴》、《秦瓊叫門》、《將相和》、《逍遙津》、《過五關》、《古城會》、《鍘美案》、《鍘趙王》、《劉公案》、《白玉杯》、《鳳儀亭》、《訪白袍》等。
夏邑三班
夏邑縣衙役組建的豫東調戲班，以陣容強大、行當齊全聞名於豫東、魯西南、淮北一帶。清代知名演員有楊道、王神、陳萬勝、張建才（張福生）等。其中張建才為紅臉（老生）演員，嗓音清亮，表演大方傳神，人稱“戲狀元”。紅臉孫照登、唐玉成等拜師門下學藝，成為豫東調的著名紅臉。清末至民國期間主要演員有生角演員郭陽、陳希齡（老婆生）、孫照登、陳孝思（藝名新妮），旦角演員有劉群（劉希同）、段玉蘭（藝名花公雞）、苗喜臣（藝名苗娃）、徐振奎（藝名面客）、段景昆（藝名先海），花臉有大員、李金貴、張允中（藝名毛允）、李振乾、劉漢熙等。常演劇目：《闖幽州》、《過五關》、《單刀會》、《宇宙鋒》、《賣苗郎》、《泗水王》、《桃花庵》等，深受觀眾好評，民間至今還流傳著“老婆的生，苗娃的旦，孫門的紅臉響八縣”的民謠。永城龍虎班原是縣城“水龍吉慶會”（救火會）的玩會班，後發展為豫東調職業戲班，知名演員有張作林（綽號張二歪）、程恆禮（綽號假丁氣）、周扶、李瑞卿（綽號假苗娃）等，在豫東也有一定影響。
虞城劉家班
成立於清光緒年間，著名演員有唐玉成、王彥（燕）山、拌草棍、王福德等，後又有朱勤堂、丁福祥及女演員郭翠琴、劉艷芳等先後搭班。演出的主要劇目：《回西岐》、《地塘板》、《串龍珠》、《白玉杯》、《讓成都》等，深受觀眾歡迎。特別是紅臉（老生）唐玉成，用本嗓演唱，蒼勁渾厚，又善用偷字、閃板、加襯、疊句等，說唱巧妙結合，悲憤壯烈之情緒浸入肺腑，被譽為“紅臉王”。
永城縣衙六班
系清光緒年間組建的一個較有影響的豫東調戲班。知名演員先後有生行演員丁允芝、王殿卿、楊東來，旦行萬人迷、劉隨、高子俊、蓋兩江、王成、韓風仙，花臉一聲雷（廣建）、劉克金、孫迎科等，演出主要劇目：《洪昌府》、《破天門》、《臥龍奔喪》、《老河東》、《送女》等劇。1938年日寇入侵後散班。
柘城縣大公議班
成立於清光緒年間，為縣衙班頭所組建，當地民眾亦稱為“五班”。早期知名演員有生行張尚、金玉、王虎，淨行郭林等。20世紀三四十年代男演員先後有楊娃、李良富、王玉龍、劉群、李同新、唐玉成、黃儒秀、葛家彬、武志安，女演員先後有“大腳芳”、花桂榮、王桂榮、劉玉梅、楊秀榮、陳素花等搭班演出。該班曾一度有“五桿旗”之稱：大花旗花桂榮，大紅旗唐玉成，杏黃旗黃儒秀，雪白旗劉玉梅，小藍旗陳素花。常演劇目：《鼎盛春秋》（《伍子胥》）、《反五關》、《秦雪梅》、《困滎陽》等，曾在豫東稱雄一時，為觀眾所稱道。
十四科
也是清光緒年間組建的。這個科班因為從清光緒十一年（1885年）至民國17年（1928年），共辦了14期演員培訓班，後人便都習稱為“十四科”。在四十多年間，培養了大批豫東調演員，出科後有的到“老八班”、“府八班”等班社搭班演出，還有不少演員到山東、江蘇、安徽的豫劇班社演出。如知名演員鞏（宮）寶、先海、月喜、銀鎖、翠明、翠彬等，都曾先後在“十四科”學藝。民國初年寧陵同樂班，也曾著稱一時，至今還有“飛羅面的旦，德惠的生，二頭的紅臉蓋東京，另有一個西北風”的民謠在民間傳誦。
在清光緒年間至民國期間，除上述一些戲班仍有演唱活動外，新的豫東調班社如雨後春筍，遍及豫東大地，著名者如，夏邑程家班，寧陵火神爺戲班，民權縣城北關集戲班，虞城的張家班、周家班、公議班，柘城的小公議班，永城的竇家班，商丘的李文彪戲班等等，有的演唱活動時間較短，有的到解放戰爭時解散。新中國成立後，這些班社的大部分演員在當地參加了人民政府組建的戲劇團體。
代表人物
目前有文字可考的早期傳統豫東調的主要代表有道光、同治年間的名旦李金昌、名紅臉李金奼、郭大興，明黑臉段德福。民國初年名紅臉唐玉成（紅臉王）、李存伍（羊羔子紅臉）。上世紀三四十年代以後的主要代表人物有、趙義庭、馬金鳳。
紅臉——唐玉成
唐玉成，豫劇“紅臉王”，豫劇著名紅臉泰斗。創立豫劇“唐門”流派藝術，對豫東紅臉行當乃至花臉、武生均產生極大影響，後起之秀劉忠河亦受其唱腔啟發，得以發展。當今豫東八大紅臉王均系其門下傳人，對豫劇唐門紅臉流派的傳播和繼承有極大作用。其代表劇目：《劉公案》、《困滎陽》、《回西岐》、《刀劈三關》、《反五關》、《地塘板》、《臥龍奔喪》、《轅門斬子》、《碰碑》、《探山》、《斬黃袍》、《扒墓》、《臨潼山》、《晉陽宮》、《反陽河》、《串龍珠》、《玉河關》、《白塔寺》、《困龍床》。
武生——黃儒秀
黃儒秀，豫劇“生中之冠”，豫劇著名小生、武生泰斗。創立豫劇“黃派”流派藝術，對豫劇小生、武生均產生極大影響，與劉（法印）派、王（素君）派並列豫劇三大小生流派。其代表劇目：《反昭關》、《武昭關》、《長坂坡》、《截江救斗》、《黃鶴樓》、《提寇》、《獅子樓》、《拜將台》。
小生——趙義庭
其將山東梆子和傳統豫東調融合在一起，獨闢蹊徑，自成一派。他專攻小生戲，唱做並舉、文武兼備。早在上世紀30年代，在老百姓中就流傳著“拆了房，賣了磚，要看趙義庭的《南陽關》”的諺語。他的“二本腔” 音色清脆、圓潤、柔韌、行腔慷慨、激越。趙義庭早在上世紀30 年代中期就把《南陽關》這個拿手好戲灌成了唱片，也是豫劇小生灌制唱片的第一人，他是豫劇界傑出的名生代表。其代表劇目：《南陽關》、《八郎探母》、《提寇準》、《黃鶴樓》、《奇雙會》、《白蛇傳》、《伍子胥》、《白水灘》、《鳳儀亭》、《凌雲志》、《女貞花》。
花臉——李斯忠
李斯忠，豫劇“黑臉王”，豫劇著名淨行泰斗。創立豫劇“李派”流派藝術，對豫東淨行行當均產生極大影響。當今多位花臉名家均系其門下傳人，對豫劇李派花臉流派的傳播和繼承有極大作用。其代表劇目：銅錘系有《包龍圖坐監》、《包青天》、《下陳州》、《二進宮》、《十大告》、《鍘趙王》、《陳平打朝》、《烏盆記》、《九頭案》；架子系有《白玉杯》等。
旦行——馬金鳳
中國當代著名豫劇表演藝術家，雖然解放以後她一直在豫西地區演出，被稱為“洛陽牡丹”。但她最早學習、主攻的卻是豫東調，同時吸收了大量的山東梆子唱腔加以融合。她的演唱，行腔冼練、輕盈明快、俏麗活潑、字多腔少、韻味純正。其代表劇目：《穆桂英掛帥》、《對花槍》、《反西唐》、《金鎖記》、《花打朝》、《楊八姐遊春》、《五世請纓》。
代表劇目
老生傳統劇目：《摘纓會》、《文昭關》、 《刺王僚》 、《豫讓橋》、《贈綈袍》、《桑園會》、《蝴蝶夢》、《敲骨術金》、《鞭打蘆花》、《盟中義》、 《渭水河》、《伐子都》 、《大劈棺》、《臨潼會》、《湘江會》、《刺慶忌》、《海潮珠》、《哭秦庭》、《刺秦庭》 、《六國封相》 、 《鴻門宴》、《追韓信》、《馬陵道》、《失音斷琴》、《大鄭宮》 、《上天台》、《淮河營》、《曹獻劍》、《盜金冠》 、《玉虎墜》 、《劈寒犀》 、《取洛陽》、《兩合關》、《萬里侯》 （全本《班超》）、《磐河戰》、《舌戰群儒》 、《讓徐州》、《取桂陽》、《蘆花盪》、《過巴州》 、《古城會》、《捉潘璋》、《水淹七軍》 、《哭靈牌》 、《過五關》 、《八陣圖》、《罵王朗》、《鐵籠山》、《華容道》 、《渡陰平》 、《單刀會》 、《哭祖廟》、《戰長沙》 、《遇馬超》、《水淹下邳》、《漢陽院》、《戰北原》、《戰馬超》、《困土山》、《戰渭南》 、《戰宛城》、《反西涼》、《借趙雲》、《金雁橋》、《斬馬謖》 、《空城計》、《失街亭》、《姜維推碑》 、《灞陵橋》 、《紅逼宮》、《擊鼓罵曹》、《胭粉計》 、《七擒孟獲》 、《七星燈》、《神亭嶺》
旦角傳統劇目：《哭商劍》、 《南之夢》 、《哭長城》、《昭君出塞》、《琵琶淚》、《徐母罵曹》、《別皇宮》 、《棋盤山》、《馬上緣》 、《平貴回窯》、《大登殿》 、《武家坡》、《望兒樓》 、《三擊掌》、《金水橋》、《牧羊卷》、《汾河灣》、《蘆花河》
《佘塘關》、《京遇緣》、《雙陽公主》、《瓊林宴》 、《洪羊洞》、《朱仙鎮》、《牧虎關》 、《太君辭朝》、《秦香蓮》 、《鍘判官》 、《李陵碑》 、《醉打山門》 、《神州擂》 、《活捉三郎》 、《花田錯》、《十字坡》 、《烏龍院》 、《鴛鴦樓》、《蜈蚣嶺》 、《牛皋扯旨》 、《挑滑車》 、《鎮潭州》 、《慶頂珠》、《湯懷自刎》、《槍挑小梁王》、《潞安州》 、《八大錘》
未來寄語
豫東調是豫劇唱腔藝術中的一枝奇葩，在改革開放的今天，它隨著豫劇的發展和傳播，也逐漸成為中華戲劇聲腔藝術中的一枝奇葩。相信在今後它一定能為戲劇的繁榮作出自己應有的貢獻，為豐富人民民眾的精神生活起到更大的作用。
