設計基礎課程改革系列教材·設計色彩

設計基礎課程改革系列教材·設計色彩

《設計色彩》是在作者的教學實踐和研究基礎上,參考了各類設計色彩的理論論述與教材,並結合作者在一些專業課程的教學研究而形成的結果。希望能對讀者和廣大學生的學習起到引導和指導作用。當然,作為一門設計類的基礎課,大量的手繪練習是很必要的。《設計色彩》在每章後的課題訓練中都附有學生的習作案例,希望對同學們的實踐有所參考。設計色彩是設計類專業的一門基礎課程。我們在全新體制的學校里通過探索、實踐和積累,將以往的色彩寫生、平面構成和色彩構成中必需的知識點和理論融入作業訓練中。同時引入後續專業課程的視點來看待實踐操作,使學生更能理解作業訓練的目的和要求。課程經過了四年的實踐,獲得了較好的教學效果。

基本介紹

  • 書名:設計基礎課程改革系列教材•設計色彩
  • 出版社:中國建築工業出版社
  • 頁數:122頁
  • 開本:16
  • 定價:39.00
  • 作者:范希嘉 苗嶺
  • 出版日期:2009年8月1日
  • 語種:簡體中文
  • ISBN:7112110092, 9787112110094
  • 品牌:中國建築工業出版社
內容簡介,圖書目錄,文摘,後記,序言,

內容簡介

《設計色彩》:設計基礎課程改革系列教材

圖書目錄


第一章 色彩的設計認知
一、色彩的基本概念
二、色彩的自然表達
三、色彩的人文營造
四、色彩的語言系統
五、課題訓練

第二章 設計色彩的色調認知與搭配
一、色彩的色調認知
二、設計色彩的色調搭配
三、課題訓練

第三章 設計色彩的平面構圖與形態表現
一、設計色彩的構圖方式
二、設計色彩的形態表現
三、課題訓練

第四章 設計色彩的功能與感受
一、設計色彩的表情與功能
二、設計色彩的感受與聯想
三、主題設計中的色彩表現
四、課題訓練

第五章 設計色彩的多維套用
一、色彩的多維變化
二、設計色彩的表現媒介
三、設計色彩的歸納與再現
四、課題訓練

第六章 創意色彩的設計體驗
一、文化差異下的設計色彩
二、創意色彩的時代性表達
三、商業設計中的色彩使用
四、課題訓練
參考文獻
後記

文摘

第一章 色彩的設計認知
我們生活的世界是色彩斑斕的。而當色彩附著於任何形狀表現在繪畫、建築、產品、服裝或是環境中時,色彩往往是先聲奪人,比形態能夠產生更為直接和強烈的作用並影響人們的心理。狄德羅在《論繪畫》中指出:“素描賦予本質以形體,色彩賦予本質以生命。”作為當代藝術設計的重要因素——色彩,無論是理性認識還是視覺經驗,把握其內在規律並研究其使用價值是至關重要的。
設計色彩是從自然中提煉並從感悟中生髮,也是設計者主觀認識的體現。在對自然色彩的探索中,可以獲取色彩內在的表現力,從而超越色彩表象的模仿,達到主動性的認識與創造。對自然色彩科學的觀察分析方法和變化規律的認識與把握是設計色彩的基本認知形式。
一、色彩的基本概念
1.色彩的來源與性質
儘管我們對色彩的套用至今已有幾千年的歷史,但人類真正意義上的對色彩的科學研究卻晚於透視學和藝術解剖學等領域,直到近代才開始的。這是因為對於色彩的研究需要以光學的產生和發展為基礎。文藝復興時期的畫家為了取得自然主義的表現效果,曾經研究過光學現象,並注意到了色彩透視問題。

後記

設計色彩是設計類專業的一門基礎課程。我們在全新體制的學校里通過探索、實踐和積累,將以往的色彩寫生、平面構成和色彩構成中必需的知識點和理論融入作業訓練中,同時引入後續專業課程的視點來看待實踐操作,使學生更能理解作業訓練的目的和要求。課程經過了四年的實踐,獲得了較好的教學效果。
本書是在作者的教學實踐和研究基礎上,參考了各類設計色彩的理論論述與教材,並結合作者在一些專業課程的教學研究而形成的結果。希望能對讀者和廣大學生的學習起到引導和指導作用。當然,作為一門設計類的基礎課,大量的手繪練習是很必要的。本書在每章後的課題訓練中都附有學生的習作案例,希望對同學們的實踐有所參考。
在本書的編寫過程中,得到了復旦大學上海視覺藝術學院教務長、空間與工業設計學院院長張同教授的大力支持和幫助;得到了中國建築工業出版社的協作。本書的圖例選用了大量復旦大學上海視覺藝術學院空間與工業設計學院本科同學的優秀作業,在編寫中得到了高露莎同學的協助,使編寫工作得以順利完成,在此向他們表示衷心的感謝!
由於時間關係和水平所限,本書在編寫過程中出現疏漏和不足之處在所難免,敬請各院校的專家和廣大的讀者批評指正。

序言

設計教育發展到現在,有一些問題不得不讓我們重新去思考:設計師的思維、方法、技能、修養如何落實到每一門課程的每一課時中,使每個學生通過有效的學習獲得實際能力,以致解決理論和形式與實際操作的脫節、知識點與系統能力的分離、學生的知識和能力與進入社會就業的脫節現象?
帶著這樣的問題,我們把以往的素描、色彩、造型基礎、色彩構成、平面構成、立體構成、表現技法、創意表現、設計基礎等基礎課程內容進行了分析,從以往的教學經驗和積累中發現:純技能的訓練往往停留在形式感狀態上,純理論的講授往往停留在文字概念的理解和認識上,單純主題內容的訓練往往停留在純粹形式的探索上;技能類的課程一味追求技巧的嫻熟掌握,方法類的課程偏重過程的進程和變換手法的把握,創意類的課程追求常規創作流程中的靈感深化挖掘等。現行的設計教育體系易形成理論、形式與實際操作缺乏緊密聯繫,知識點與系統能力分離,學生的知識、能力體系與就業的要求、實際能力偏離等現實結果。
由此,我們認為:設計師必須具備的每一方面的能力應該貫穿到每一門課程中,在側重學習不同知識和提高能力的課程中,應該在每個課程內容中都有意識地訓練和提升思維、方法、技能、修養四大塊的素質與能力。通過各門課程內容中訓練課題的實踐性操作和學習積累,在親身體驗的實際操作中獲得知識和能力同步發展。
有了鮮明的教學改革思路,我們在多次國際專家諮詢委員會的交流和啟發下,通過探索、實踐和積累,在全新體制的學校里探索實踐了五年,形成了具有實踐意義的“設計基礎課程改革系列教材”,即《空間與造型》、《設計形態》、《設計色彩》、《設計素描》、《設計表現))o這五門課程的教學內容取代了以往的近九門課程,圍繞設計師必須具備的基礎知識和基本能力,既分解又集中地滲透到最基本的概念和主要元素中,從最易起步的認識和學習設計的角度逐步把學生引導到設計的門檻里。
  

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