解讀18世紀義大利歌劇詠嘆調

18世紀義大利正歌劇詠嘆調旋律優美、動人，既適於初學者聲音訓練，又適於歌唱家展示其優美的音色、絕妙的氣息控制力以及深厚的音樂素養，因此既是每位聲樂學生的必修曲目，也是許多歌唱家喜愛的音樂會保留曲目。但是由於歌劇史上一直的偏見——一些理論家和作曲家認為這個時期的歌劇僅僅是歌唱家炫技工具，是歌劇史上最黑暗的時代——而對這個時期的歌劇及詠嘆調研究甚少，這種狀況不僅對於歌劇本身及歌劇史的認識有失公允，而且對演唱者的學習和表演極為不利。筆者希望這部著作能夠為改善這種狀況盡綿薄之力。

18世紀的義大利正歌劇是在社會政治、文化生活的要求下，在新古典主義文學思潮和阿卡狄亞學會的推動下，在音樂人才和文學人才聚集的作用下興盛起來的。在這些條件中成長起來的正歌劇具有嚴肅的情節、高貴的歷史題材和以詠嘆調為中心的音樂特徵；其戲劇的本質是展現真正的人生悲劇，是專門為音樂而作的戲劇。正歌劇的觀念決定了詠嘆調的功能。

正歌劇詠嘆調最重要的功能是表達情感，而不是塑造人物形象。這個功能決定了其音樂的風格特徵：人聲具有絕對統治的地位；裝飾具有與旋律平等的作用；詠嘆調的返始結構是在對比之後實現情感的升華。詠嘆調的這些風格特徵反映了正歌劇傳達悲劇精神，表達情感的戲劇觀念。

顯示全部信息

導論

1．現代歌劇觀念中的正歌劇

2．歷史意識下的正歌劇

3．本書的目的和意義

上篇觀念

第一章作為詠嘆調載體的正歌劇

第一節正歌劇興盛的原因

一、政治的需要

二、社會文化生活的需求

1．社會文化的中心

2．歌劇院的作用

3．劇院生活

4．精美的舞美設計

三、豐富的人才儲備

1．那不勒斯的音樂學院

解讀18世紀義大利歌劇詠嘆調

基本介紹

相關詞條

熱門詞條