《視覺傳播設計基礎(第4版)》為引進教材，原版由聖智學習出版公司出版。《視覺傳播設計基礎(第4版)》強調理論和套用相結合，分兩大部分，共14章。第1部分為圖形設計基礎，包括引言、圖形設計基礎知識、字型排印、創造力和圖形設計過程、視覺化、構圖；第2部分為實際套用，包括海報、出版物設計（封面和內頁）、品牌化、視覺識別、包裝設計、企業通訊（宣傳冊、年報及其他）、廣告、網站設計。《視覺傳播設計基礎(第4版)》因系統的理論介紹和收錄了重要的平面設計實例而廣受讚譽，書中囊括數以千計被奉為典範的重要設計解決方案。《視覺傳播設計基礎(第4版)》為平面媒體和互動媒體的圖案及廣告設計提供全面的指導，可作為數字媒體技術套用、計算機平面設計等相關專業的基礎教材，也適合各類電腦培訓學校使用，還可供廣大電腦美術愛好者參考使用。
基本介紹
- 中文名：視覺傳播設計基礎
- 外文名：Graphic Design Solutions,4th Edition
- 作者：蓮達(Robin Landa)
- 出版社：高等教育出版社
- 頁數：395頁
- 開本：16
- 定價：67.00
- 譯者：李科
- 出版日期：2012年2月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787040339987
- 品牌：高等教育出版社
基本介紹,內容簡介,作者簡介,圖書目錄,
基本介紹
內容簡介
《視覺傳播設計基礎(第4版)》為數字媒體技術套用專業系列教材之一。
作者簡介
作者：(美國)蓮達(Robin Landa) 譯者：李科
羅賓·蓮達是新澤西基恩大學(Kean University)羅伯特·布希(Robert Busch)設計學院的特聘教授，被卡內基教學促進基金會推舉為“我們這個時代偉大的教師”之一。最近蓮達剛剛成功入圍《華爾街日報》創意領袖競賽的最後決賽。
蓮達因設計、寫作、教學和創造性的領導才能而多次獲獎，其中包括“美國文學藝術協會獎”、“美國女藝術家聯盟獎”、“新澤西作家獎”、“創意獎”、“美國圖形設計獎”、“新澤西藝術指導俱樂部獎”、“基恩大學總統獎學金優秀獎”以及“羅文(Rowan)大學設計教育貢獻獎”。
蓮達已出版12本有關圖形設計、品牌、廣告和創意的書，包括《廣告設計》(Advertising by Design)(約翰·威立父子出版公司[John Wiley & Sons])和《品牌設計經驗》(Designing Brand Experiences)(聖智學習出版公司[Cengage Learning]。她的作品被譯成中文和西班牙文。
她與同事羅斯·貢內拉(Rose Connella)教授合作撰寫了《視覺創意實踐手冊》(Visual Workout Creativity Workbook)(聖智學習出版公司)：與貢內拉和獲獎設計師史蒂芬.布勞爾(Steven Brower)共同創作了《2D：設計師視覺基礎》(2D：Visual Basics for Designers)。基於在創意方面的專長，蓮達還撰寫了《創造性思維》(Thinking Creatively)(HOW)，並與羅斯.貢內拉和丹尼斯M.安德森(Denise M. Anderson)合作撰寫了《奇思創意》(Creative Jolt)和《奇思創意的靈感》(Creative Jolt Inspirations)(北光書籍[North Light Books]o蓮達討論設計倫理的文章“設計師無出路”(No Exit for Designers)被收入《Print》雜誌的歐洲設計年鑑/冷眼專欄；她還有其他文章發表於雜誌《HOW》、《Step Inside Design》、《Critique》和《Icograda》蓮達由亞馬遜公司出版的兩個短文系列——“廣告：來自創意總監的11個見解”(Advertising：11Insights from Creative Directors)和“品牌：成功品牌背後的10個真相”(Branding：10 Truths Behind Successful Brands)——都曾高居短文暢銷排行榜的首位。
蓮達曾在全美HOW國際設計大會、平面藝術家協會大會、高校藝術協會、創意思維大會、新澤西藝術指導俱樂部和One Club教育峰會上發表演講。她還在無線電台、電視、平面媒體和網際網路上接受訪問，就設計、創意和藝術主題發表自己的觀點。
此外，她在新澤西的熔岩穹丘創意公司(Lava Dome Creative)與麥可·西金格(Mike Sickinge)合作，她擔任品牌戰略師、設計師、文案和故事員；她還是自己創立的公司robinlanda的創意總監。她與行銷經理以及他們代表的公司和機構密切合作，共同制定品牌策略，通過研討會提升公司創造力，開發品牌故事。蓮達具備將看似不相關的事物關聯起來的非凡能力，並以她的研究和寫作支持著她的專業實踐。
羅賓·蓮達是新澤西基恩大學(Kean University)羅伯特·布希(Robert Busch)設計學院的特聘教授，被卡內基教學促進基金會推舉為“我們這個時代偉大的教師”之一。最近蓮達剛剛成功入圍《華爾街日報》創意領袖競賽的最後決賽。
蓮達因設計、寫作、教學和創造性的領導才能而多次獲獎，其中包括“美國文學藝術協會獎”、“美國女藝術家聯盟獎”、“新澤西作家獎”、“創意獎”、“美國圖形設計獎”、“新澤西藝術指導俱樂部獎”、“基恩大學總統獎學金優秀獎”以及“羅文(Rowan)大學設計教育貢獻獎”。
蓮達已出版12本有關圖形設計、品牌、廣告和創意的書，包括《廣告設計》(Advertising by Design)(約翰·威立父子出版公司[John Wiley & Sons])和《品牌設計經驗》(Designing Brand Experiences)(聖智學習出版公司[Cengage Learning]。她的作品被譯成中文和西班牙文。
她與同事羅斯·貢內拉(Rose Connella)教授合作撰寫了《視覺創意實踐手冊》(Visual Workout Creativity Workbook)(聖智學習出版公司)：與貢內拉和獲獎設計師史蒂芬.布勞爾(Steven Brower)共同創作了《2D：設計師視覺基礎》(2D：Visual Basics for Designers)。基於在創意方面的專長，蓮達還撰寫了《創造性思維》(Thinking Creatively)(HOW)，並與羅斯.貢內拉和丹尼斯M.安德森(Denise M. Anderson)合作撰寫了《奇思創意》(Creative Jolt)和《奇思創意的靈感》(Creative Jolt Inspirations)(北光書籍[North Light Books]o蓮達討論設計倫理的文章“設計師無出路”(No Exit for Designers)被收入《Print》雜誌的歐洲設計年鑑/冷眼專欄；她還有其他文章發表於雜誌《HOW》、《Step Inside Design》、《Critique》和《Icograda》蓮達由亞馬遜公司出版的兩個短文系列——“廣告：來自創意總監的11個見解”(Advertising：11Insights from Creative Directors)和“品牌：成功品牌背後的10個真相”(Branding：10 Truths Behind Successful Brands)——都曾高居短文暢銷排行榜的首位。
蓮達曾在全美HOW國際設計大會、平面藝術家協會大會、高校藝術協會、創意思維大會、新澤西藝術指導俱樂部和One Club教育峰會上發表演講。她還在無線電台、電視、平面媒體和網際網路上接受訪問，就設計、創意和藝術主題發表自己的觀點。
此外，她在新澤西的熔岩穹丘創意公司(Lava Dome Creative)與麥可·西金格(Mike Sickinge)合作，她擔任品牌戰略師、設計師、文案和故事員；她還是自己創立的公司robinlanda的創意總監。她與行銷經理以及他們代表的公司和機構密切合作，共同制定品牌策略，通過研討會提升公司創造力，開發品牌故事。蓮達具備將看似不相關的事物關聯起來的非凡能力，並以她的研究和寫作支持著她的專業實踐。
圖書目錄
第1部分 圖形設計基礎
1 引言
1.1 圖形設計概念
1.2 圖形設計專業
2 圖形設計基礎知識
2.1 形式要素
2.2 設計的原則
2.3 規模
2.4 數學比率及比例體系
2.5 錯覺和對平面空間的控制
3 字型排印
3.1 術語解釋
3.2 字型的分類
3.3 對齊
3.4 字型設計
3.5 間距
2.6 混合字樣
4 創造力和圖形設計過程.
4.1 創造性思維
4.2 概念思考
4.3 解決問題
4.4 圖形設計過程的五個階段
5 視覺化
5.1 考慮內容、媒體和模式
5.2 關於視覺圖像
5.3 整合字型和視覺圖像
5.4 視覺化模式
5.5 形式視覺化基礎知識
5.6 有關視覺化的最後建議：敘述故事
6 構圖
6.1 構圖的目標
6.2 構圖的概念
6.3 三種基本途徑：字型驅動、圖像驅動和視覺-語言協同
6.4 構圖策略
6.5 三個要素：行動、布置和表達
6.6 行動
6.7 布置
6.8 表達：創造有趣的形式
6.9 模組化
6.10 格線
第2部分 實際套用
7 海報
7.1 我們為什麼喜歡海報
7.2 海報的用途
7.3 一定背景下的海報
7.4 社會評論
8 出版物設計（封面和內6）
8.1 封面設計的目的
8.2 封面設計的過程
8.3 系列設計
8.4 設計出版物的內頁
9 品牌化
9.1 品牌化概念
9.2 品牌化的目標
9.3 品牌化過程
9.4 品牌經歷的特性
10 視覺識別
10.1 視覺識別的目的
10.2 設計視覺識別
10.3 什麼是標識
10.4 設計標識
10.5 信箋
10.6 名片
11 包裝設計
11.1 包裝設計包括什麼
11.2 包裝設計過程
11.3 可持續性
11.4 音頻包裝設計
12 企業通訊（宣傳冊、年報及其他）
12.1 宣傳冊的用途
12.2 年度報告
13 廣告
13.1 廣告的目的
13.2 誰創造了廣告
13.3 廣告設計過程
13.4 廣告活動
13.5 創造性思維
13.6 商業廣告
13.7 游擊廣告
13.8 最後的話
14 網站設計
14.1 人們想從網站得到什麼
14.2 網站設計
14.3 網站開發
14.4 概念發展和視覺化
14.5 引人人勝的內容
14.6 充分利用潛能：整合技術和媒體
14.7 動作
14.8 基於螢幕的媒體的視覺基礎
1 引言
1.1 圖形設計概念
1.2 圖形設計專業
2 圖形設計基礎知識
2.1 形式要素
2.2 設計的原則
2.3 規模
2.4 數學比率及比例體系
2.5 錯覺和對平面空間的控制
3 字型排印
3.1 術語解釋
3.2 字型的分類
3.3 對齊
3.4 字型設計
3.5 間距
2.6 混合字樣
4 創造力和圖形設計過程.
4.1 創造性思維
4.2 概念思考
4.3 解決問題
4.4 圖形設計過程的五個階段
5 視覺化
5.1 考慮內容、媒體和模式
5.2 關於視覺圖像
5.3 整合字型和視覺圖像
5.4 視覺化模式
5.5 形式視覺化基礎知識
5.6 有關視覺化的最後建議：敘述故事
6 構圖
6.1 構圖的目標
6.2 構圖的概念
6.3 三種基本途徑：字型驅動、圖像驅動和視覺-語言協同
6.4 構圖策略
6.5 三個要素：行動、布置和表達
6.6 行動
6.7 布置
6.8 表達：創造有趣的形式
6.9 模組化
6.10 格線
第2部分 實際套用
7 海報
7.1 我們為什麼喜歡海報
7.2 海報的用途
7.3 一定背景下的海報
7.4 社會評論
8 出版物設計（封面和內6）
8.1 封面設計的目的
8.2 封面設計的過程
8.3 系列設計
8.4 設計出版物的內頁
9 品牌化
9.1 品牌化概念
9.2 品牌化的目標
9.3 品牌化過程
9.4 品牌經歷的特性
10 視覺識別
10.1 視覺識別的目的
10.2 設計視覺識別
10.3 什麼是標識
10.4 設計標識
10.5 信箋
10.6 名片
11 包裝設計
11.1 包裝設計包括什麼
11.2 包裝設計過程
11.3 可持續性
11.4 音頻包裝設計
12 企業通訊（宣傳冊、年報及其他）
12.1 宣傳冊的用途
12.2 年度報告
13 廣告
13.1 廣告的目的
13.2 誰創造了廣告
13.3 廣告設計過程
13.4 廣告活動
13.5 創造性思維
13.6 商業廣告
13.7 游擊廣告
13.8 最後的話
14 網站設計
14.1 人們想從網站得到什麼
14.2 網站設計
14.3 網站開發
14.4 概念發展和視覺化
14.5 引人人勝的內容
14.6 充分利用潛能：整合技術和媒體
14.7 動作
14.8 基於螢幕的媒體的視覺基礎
