基本介紹
簡介,變化,
簡介
符合古典傳統的造型法則；浪漫主義圍繞悲劇的主題，力求以色彩、筆觸因素和構圖中運動式線條創造 畫中情節的緊張感；拉斐爾前派注重對畫中人物心理情 緒的表達，較多畫面以青、紫、綠調子構成感傷的、靜 寂的意境……。
雖然近代油畫的面貌已經比較豐富，但 都具有寫實的整體特徵，它們共同表現為：一幅油畫是 藝術形式的統一體，色彩的主調統一著畫面各局部的顏 色，局部色彩在過渡的漸變中互相形成和諧的關係，不 存在孤立的色塊；筆觸基本上是為塑造形象而運用，顯 露的程度有限，並統一在或曲長、或短促的某種有序傾 向中；被描繪的物象統一在中心焦點的構圖中，形成與 真實視域同構的效果。
變化
從19世紀末葉開始，西方油畫發生了根本性變化。 傳統油畫比較狹窄的藝術功能和一體化的寫實手法已經 達到自身體系的高度飽和，因而在哲學觀念、藝術觀念 的變革中趨於解體。油畫不再以模仿自然、再現自然為 藝術創造原則，藝術家自由構造的油畫藝術形象被視為 新的真實。藝術家不再通過油畫形式如實描繪自然，而 將油畫形式作為表現自己精神與情感世界的媒介，以想 象、幻想等方法構造作品。印象派之後的三位畫家率先 離棄了傳統油畫模式。
V.梵谷以疾急奔放的筆觸，使濃厚、明亮的色彩充滿強烈的力感，表現內心情緒的不安。 P.高更以象徵的色彩和造型構成畫面，作品的空間與傳 統的形式相違，具有非描述性的神秘氣氛。P.塞尚探研 用幾何形構成藝術形象，創造出畫面是一個富有自身秩 序的世界。他們的作品成為油畫面貌劇變的標誌。
