裴希明,一九六三年元月出生於合肥市,祖籍江蘇江寧,1990年日本國立秋田大學繪畫專業畢業。安徽省美術家協會會員,日本國秋田縣繪畫美術院特邀會員,現供職於合肥終日友好美術館創作員,黃賓虹美術館副館長,專職畫家。
藝術簡介,作品賞析,
藝術簡介
1985年在日本秋田縣立美術館舉辦首次個展。1996年在日本國高知縣、秋田縣舉辦巡迴畫展,其中1985年前臨摹的《清明上河圖》與《韓熙載夜宴圖》由日本國秋田縣日中友協收藏。所創作的《長江萬里圖》由日本藏家收藏。近10年所創作的大量作品由國內外書畫愛好者及藏家所收藏。
二、藝術欣賞
從裴希明創作的大量中國畫山水作品來看,他是一位非常刻苦用功的畫家,而且甚有所獲。對他的這些作品,可大致分作兩類:一是臨仿古代大家的作品,二是創作的現實山水作品。
古人有云:“初學欲知筆墨,須臨摹古人,古人筆墨規矩,方圓之至也。……故學畫必從臨摹入門,使古人之筆墨皆若出於吾之手,繼以披玩,使古人之神妙,皆若出於吾之心。”裴希明有書畫之家學淵源,深諳此畫理和畫道。
從裴希明臨摹古代大家作品的跋語中,可以發現他對明清之際的蕭雲從、程邃、梅清、漸江、石溪、石濤和龔賢的作品最為仰慕。此外,元代倪雲林的畫風也是他所喜愛的。他又寫道:“元人之法已難尋,幾人識得石道人;倪迂出沒煙波里,漸江學古能鑠金。此幀得梅清龔賢之法,習程邃之筆意而得。”梅清是“黃山畫派”的代表人物之一,他運筆簡淡秀潤,龔賢尤善用積墨,程邃喜用渴筆焦墨,而裴希明皆能擇其要者學之作畫,說明他臨摹古人作品不是食而不化,而是化而食之。正如古人指出的“學不師古,如夜行無火。”
對於中國畫的學習來說,臨仿摹寫必不可少,但臨摹的目的還是為了創作,在於創造自己新的作品。裴希明是朝著創作的方向不斷前行的。在我的觀感中,他創作的山水畫有一個較為顯明的特點,就是融入了古人的傳統技法,汲取了中國畫傳統的有益營養。以《黃岳勝境圖》為例,那遠山近山、大山小山仿佛浮動在飄渺不定的雲霧之中,那挺立的松樹,那流泉飛瀑,那掩映的亭閣屋宇,無不給人以審美的幽思和遐想。
創作的源泉來源於生活。《馬鞍山采石磯》、《一望大江開》、《峽江煙雲》、《長江三峽圖》、《山居圖》、《萬壑樹聲滿》等,是作者遊歷長江和富春江、雁盪山等寫生而得的作品。從中可以窺見作者對蕭雲從、龔賢以及現代大家黃賓虹等用筆、設色和積墨之法的借鑑套用。裴希明在創作山水畫的同時,還創作了不少以梅花為題材的作品。這種創作視野的拓展,似可將大自然山水與花鳥結合起來,因為大自然山水中本來就有花鳥,而花鳥也原本生活在大自然山水之中。
歸而言之,創作貴有自我。正如古人所說:“各有靈苗各自探”。裴希明在取法傳統,探尋自己創作的新路上已起步前行,期盼他走得堅實,取得新的創作成績。