《蠻荒與文明：類型電影教程（增訂版）》是2023年8月1日廣西師範大學出版社出版的圖書，作者是郝建。
該書從好萊塢電影的演進歷程講起，用西方文論中細讀文本的手法，探究類型電影的經典模式構成。
基本介紹
- 中文名：蠻荒與文明：類型電影教程（增訂版）
- 出版社：廣西師範大學出版社
出版信息,內容簡介,圖書目錄,
出版信息
ISBN： 9787559861498
出版時間：2023-08-01
定 價：128.00
責 編：吳義紅
所屬板塊： 文學出版
圖書分類： 經典閱讀
讀者對象： 大眾
上架建議： 藝術·電影評論
裝幀： 精裝
開本： 16
字數： 540 (千字)
頁數： 696
內容簡介
本書是影視傳播領域的經典普及讀物和專業教科書，以“好萊塢電影工業為何長盛不衰”的問題切入，重點探究在商業社會中如何講述英雄故事等話題。作者從好萊塢電影的演進歷程講起，用西方文論中細讀文本的手法，探究類型電影的經典模式構成，並結合經典作品分析了愛情片、西部片、驚險片、恐怖片、偵探倫理片、政治電影、強盜片、警匪片、災難片、動作片、音樂歌舞片、喜劇、黑色電影等主要電影類型，並有專門一章介紹美劇。對好萊塢電影文化對大眾娛樂消費的影響，也有新穎的理論觀點與應對建議。
圖書目錄
第一章 類型電影的密碼本 ／ 1
第一節 好萊塢憑藉什麼娛樂世界 ／ 2
第二節 那些類型電影底層藏著的秘密 ／ 8
第三節 多方對話與和聲共鳴 ／ 18
第四節 奇妙的互動：藝術家的天才與金錢的本色 ／ 22
第二章 商業社會中，我們怎樣訴說英雄故事 ／ 27
第一節 類型電影：格律繼承與優美互文 ／ 28
第二節 當我們談論類型電影時，我們在談論什麼？ ／ 38
第三節 類型電影：有趣味的形式與大眾心理迷思 ／ 47
第四節 電影敘事形式美學研究：三幕劇作結構 ／ 53
第五節 類型電影有迷思 ／ 61
第三章 愛情片：永恆的浪漫與困境 ／ 71
第一節 愛情片的模式構成與文學淵源 ／ 72
第二節 愛情片旅程回眸 ／ 75
第三節 面對愛情片，我們在沉思 ／ 81
第四節 電影敘事形式美學研究：虛假動機 ／ 88
第五節 電影敘事形式美學研究：
從《色·戒》《桃色公寓》看“頓悟” ／ 91
第六節 愛情片典範作品分析——《漂亮女人》：
站街女拯救鑽石男 ／ 95
第七節 愛情片典範作品分析——《卡薩布蘭卡》：
相愛為何分手？愛情選擇何時成為生存抉擇？ ／ 105
第八節 愛情片典範作品分析——《愛情神話》：
海派傑克蘇老白的戀人絮語 ／ 114
第四章 牛仔故事中的文明“迷思”——西部片研究 ／ 121
第一節 西部片：如此簡單，如此的魅力 ／ 122
第二節 西部牛仔的足跡 ／ 127
第三節 “超級西部片”和通心粉西部片 ／ 137
第四節 從西部片再談神話 ／ 144
第五節 西部片典範作品分析——《正午》：
即使你們不值得我保護 ／ 148
第六節 西部片典範作品分析
——《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》：紀念碑山谷中
走來的白衣白馬牛仔唱出一個陰鬱的西部 ／ 157
第五章 懸念遊戲與現代人的焦慮——驚險片研究 ／ 173
第一節 我們為什麼要購買驚嚇？ ／ 174
第二節 那些令人毛骨悚然之物 ／ 179
第三節 迷人的懸念與驚悚 ／ 185
第四節 說不盡的希區柯克 ／ 194
第五節 電影敘事形式美學研究：
電影故事與“麥格芬 ／ 199
第六節 驚險片典範作品分析——《精神病患者》：
媽媽讓我殺了你！ ／ 203
第六章 當我們渴望古堡幽靈和吸血殭屍時——恐怖片研究 ／ 213
第一節 噩夢工廠：恐怖片的秘密圖紙 ／ 214
第二節 噩夢的解析：恐怖片形態研究 ／ 226
第三節 噩夢的快感：激進的反文化立場與心理分析 ／ 231
第四節 恐怖片典範作品分析——《閃靈》 ／ 235
第七章 帽子和菸斗中的信心——偵探推理片研究 ／ 241
第一節 偵探片的那些道理 ／ 242
第二節 偵探片的文學祖先 ／ 245
第三節 福爾摩斯，你憑什麼那么自信？ ／ 250
第四節 懸念再討論：懸念在偵探片中 ／ 254
第五節 偵探片典範作品分析——《尼羅河上的慘案》 ／ 256
第八章 電影藝術皇冠上的黑珍珠——黑色電影研究 ／ 263
第一節 黑色電影新論：風格還是類型？ ／ 264
第二節 那些頭破血流的硬漢偵探 ／ 279
第三節 黑色電影與新黑色電影 ／ 286
第四節 黑色電影與幽暗意識 ／ 292
第五節 黑色電影典範作品分析——《巴頓·芬克》：
情人身上有隻蚊子，為什麼不能拍？ ／ 295
第九章 看守統治者的第三隻眼——政治電影研究 ／ 305
第一節 政治電影的模式構成 ／ 306
第二節 從《城市上空的手》到《Z》 ／ 308
第三節 直接表達政治態度的“政治電影” ／ 317
第四節 政治電影典範作品分析——《Z》 ／ 324
第五節 政治電影模式與動作片的融合
——打爆那個《諜影重重》的美國政府 ／ 337
第十章 魍魎世界與共同規則——強盜片研究 ／ 345
第一節 強盜片：無父的模式 ／ 346
第二節 汽車、衝鋒鎗與城市街道上的死屍 ／ 350
第三節 強盜片的福音：禁酒法、有聲電影與雌雄大盜 ／ 364
第四節 強盜片典範作品分析——《美國往事》 ／ 371
第五節 《暗花》作品分析——
香港黑色強盜片的模式原創點：身份迷茫、雙主人公分身
結構與黑色視覺系統 ／ 385
第十一章 踩在法律兩邊的死亡遊戲——警匪片研究 ／ 399
第一節 強盜片之子 ／ 400
第二節 敘事模式比較：強盜片的亞類型——警匪片 ／ 402
第三節 殘酷的警匪遊戲與不知能否回家吃晚飯的人 ／ 406
第四節 警匪片、強盜片、動作片中的重要形式方法：
雜耍蒙太奇 ／ 408
第五節 警匪片典範作品分析——《洛城機密》：
地處卑微限制了我們對邪惡的想像力 ／ 426
第十二章 暴力美學與俠客之舞——動作片以及武打片研究 ／ 437
第一節 動作片的類型密碼 ／ 438
第二節 動作片幾種 ／ 443
第三節 中國的武打片、武俠片對動作片體系的巨大貢獻 ／ 446
第四節 武打片典範作品分析—《新龍門客棧》：
類型翻新、形式華彩與巴洛克風格 ／ 460
第十三章 在欣賞恐懼中思考自己——災難片研究 ／ 473
第一節 災難片的類型模式 ／ 474
第二節 災難片典範作品分析——《卡桑德拉大橋》：
塑造多彩群像的災難片經典 ／ 479
第三節 災難片典範作品分析——《變形金剛3》：
來自外星的全金屬災難 ／ 487
第十四章 有趣味的形式和娛樂的倫理——音樂歌舞片研究 ／ 493
第一節 載歌載舞音樂片 ／ 494
第二節 音樂歌舞片：從絢麗明亮的《雨中曲》
到黑色的女性之歌《芝加哥》 ／ 499
第三節 音樂歌舞片的核心：純粹形式美感 ／ 506
第四節 音樂歌舞片的社會政治學分析：
對階級、種族、宗教的想像性超越 ／ 511
第五節 音樂歌舞片的兩種模式 ／ 514
第六節 音樂片典範作品分析——《雨中曲》：
有聲電影初期的片場喜劇 ／ 519
第十五章 喜劇 ／ 529
第一節 眾說紛紜講喜劇 ／ 530
第二節 喜劇與超越精神 ／ 533
第三節 喜劇無模式 ／ 535
第四節 愛森斯坦談卓別林：喜劇與禁忌 ／ 541
第五節 喜劇的民間性和反權威性 ／ 545
第十六章 破格、雜糅與後現代風格
——新好萊塢創作對類型電影的巨大改變 ／ 553
第一節 巨變的20 世紀60 年代，新好萊塢誕生 ／ 554
第二節 新好萊塢的繼承、吸收與揚棄 ／ 559
第三節 對美國形象的激進否定還是無意的頌揚？ ／ 566
第四節 新好萊塢對類型電影的發展 ／ 571
第五節 新好萊塢時期典範作品分析——《邦妮和克萊德》：
是無聊和性無能讓他們走向殺戮之路嗎？ ／ 57
第六節 後現代類型片典範作品分析——《羅拉快跑》：
她不跑，就會有人喪命 ／ 596
第十七章 美劇：超級類型和商業體制中的作者 ／ 609
第一節 超級類型與文化儀式 ／ 610
第二節 編劇為王：美劇的故事創意人制度 ／ 626
第三節 《黑道家族》與《大西洋帝國》：
強盜片的現實主義廣闊畫卷 ／ 637
第四節 “作者”：從道格拉斯·塞克到文斯·吉里根 ／ 645
第五節 《罪惡之夜》：紐約、紐約，
把小鹿斑比變成暗夜惡棍 ／ 652
參考文獻 ／ 661
