落霞孤鶩圖

畫作內容

圖中高山峻岭，水榭樓台，江岸柳風，晚晴霞光映照，虛實相間，妙不可言。山石皆濕筆長皴，勾斫相間，高嶺山石淡皴，枝葉濃密，趣致盎然。圖下部繪傍石臨水之閣，掩映於扶疏垂柳間，閣後山巒高聳，山頂雜木豐茂。閣中靠牆立一桌，上有花瓶古書，一士人悵望天邊落霞孤鶩，身後侍立一童。閣下水中一人在侍弄小舟。

畫中題詩“畫棟珠簾煙水中，落霞孤鶩緲無蹤，千年想見王南海，曾借龍王一陣風。”

創作背景

明正德年間，江南才子唐寅（伯虎）應在南昌的寧王府之邀，來為婁妃授課教畫，曾參觀南昌的名勝古蹟“滕王閣”，想起了初唐詩人王勃的名句‘落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”，並畫了《落霞孤鶩圖》。此畫是送給“德輔契兄先生”，這位“德輔”姓盧也是一位生不逢時的讀書人。唐寅為其創作此畫，既有同病相憐的意味，也有共勉之意。

藝術鑑賞

構圖

畫家幾乎將所有的景物都置於畫面右側，其視覺效果，頗似觀者沿山路而上時，臨崖眺望所及之景。畫的右側畫一座精巧典雅的水榭，座落在臨江的樹叢間。亭欄台柱描繪得十分工整。一位高士坐眺晚霞與歸鳥，身後立一侍童。高士臨汀獨立，使“落霞孤鶩”為旨趣的詩情畫意油然而生，點出了此畫的主題。水榭下面的岸邊停靠著一小巧的篷舟；水榭周圍綠柳成蔭，幽靜異常；遠處山巒疊嶂，山頂處山峰陡立，灰潔的色澤和嚴謹幹練的筆法，既充分顯示出岩石的堅硬質感，山頂和山坳處雜樹、灌木從生，點綴著光禿的山石。近處山石上雜樹叢生，在林木的掩映下有數間屋宇房舍和參差不齊的山麓，山石間古藤老木盤根錯節。水榭背後為一巨石，陡峭險峻，山坳間草木鬱鬱蔥蔥。

而畫幅的整個左半部，幾乎完全留出空白，猶如寬闊的秋水與長天，浩渺無垠，秋水平靜如鏡，一無波紋，形成畫面左虛右實，虛實相映，黑白對比強烈的格局。

技法

此圖的畫法，山石皴法用筆較乾，上方高嶺山石淡皴，樹木葉茂濃密，近景石隙間以雙勾夾葉為苔，樹木、水榭用筆十分工整，頗見功力。縱觀全圖，墨色和悅潤澤，景物處置洗鍊灑脫。

名家點評

無錫博物院副院長盛詩瀾：《落霞孤聱圖》以千筆淡墨皴擦點染出山石輪廓，蒼秀潤淡，雖參南宋畫祛，但全無南宋氣味。柳樹的畫法工整俊逸，有煙籠之感，樹根的線條卻變幻率意。整幅作品中清曠優美的意境，展現出濃郁的文人氣息，是絕對有別於院派風格的。

後世影響

《落霞孤鶩圖》是唐寅山水畫的知名代表作，對傳統繪畫具有重大貢獻，既弘揚了文人畫的傳統，又加強了詩書畫的有機結合，深化了文人畫的題材內容，促進了山水、人物、仕女、花鳥各科的全面發展，加強文人畫自我表現意識等，都給後世造成深遠影響。

作者簡介

唐寅（1470—1523），初字伯虎，更字子畏，號六如居士，明代畫家，吳縣（今江蘇蘇州）人。他是吳門畫派的代表人物，與沈周、文徵明、仇英並稱明代四大家（吳門四家）。出生於一個商人家庭，從小聰明好學，詩文書畫，無一不精。29歲時，他考中應天府（今南京）鄉試第一名解元，自詡為“江南第一才子”。但在第二年的會試中，因好友科舉舞弊案的牽連，被捕入獄，從此功名斷絕。出獄後，唐伯虎性情大變，從此絕意仕途，潛心書畫，終成一代大家。唐伯虎擅長畫山水、人物、花鳥等。他的山水畫師法周臣、李唐、劉松年，風格秀逸清俊，筆墨細秀，布局疏朗。人物畫師承唐代傳統，多以仕女和歷史故事為題材，色彩或艷麗或清雅，線條清細，體態優美。花鳥畫灑脫隨意，格調秀逸，長於水墨寫意。傳世畫作有《騎驢思歸圖》《山路松聲圖》《事茗圖》《王蜀宮妓圖》《秋風紈扇圖》等。