《萬福瑪利亞》是1891年高更所作油畫，現收藏於紐約大都會藝術博物館。
基本介紹
- 中文名：萬福瑪利亞
- 年代：1891
- 類別：油畫
- 作者：高更
畫作檔案,畫作釋義,
畫作檔案
名稱：萬福馬利亞
作者：高更
年代：1891年
尺寸：114x89厘米
類別：油畫
存藏：紐約大都會美術館
畫作釋義
讀過英國小說家毛姆《月亮與六便士》的人，都會記得書中那位放棄優裕的生活獻身繪畫的主人公，這個人物的原型就是法國畫家保爾·高更（1848-1903年）。高更生在巴黎一個共和派記者家庭，他的母親是秘魯人。小時候，他在利馬生活過一段時光，後隨母親回到法國，在故去的父親家鄉生活和讀書。1865年，他成為商船上的海員，在海上漂泊了六年。24歲時，他進入巴黎的交易所，作為一名事業成功的證券經紀人，他娶了一位丹麥女子，過起體面人的安逸生活。也就在這時，繪畫強烈地吸引了他。1874年，他認識了畢沙羅，看到了首屆印象主義展覽，這都激發起他的熱情。最終，他在1883年放棄了令人羨慕的職業，全部時間和精力都獻給繪畫。三年後，他又放棄了家庭，到布列塔尼去畫畫，在這裡，他成為蓬塔旺畫派的領袖。1891年，他離開法國，到南太平洋的塔希蒂島，在土著人中生活和創作，留下了許多動人的作品。最後，他在馬克薩斯群島默默離去，死後，他被公認為後印象主義最傑出的代表之一。
高更到塔希蒂島的理由，被他寫在《諾阿、諾阿》一書里：“我逃離了一切矯揉造作和墨守成規的東西。在這裡，我進入了真，與自然合一。經受過文明病之後，生活在這個新世界，就是回歸健康。”厭惡西方的文明，渴求在原始的、落後的地區找到生命之源，這種想法在現代西方藝術家中很流行，高更就是最突出的一例。來到土著人中間不久，他完成了《萬福馬利亞》（在畫的左下角，能看到這題目）。
這是一幅與傳統宗教畫迥然不同的宗教畫。畫的右方，是一位肩扛孩子的塔希蒂婦人，那動作、那神態、那膚色、那服裝，全都顯示著她土著人的身份，只有從頭部後方的那個光環上，我們才能相信她就是聖母馬利亞，而那個黑黑的光屁股男孩就是耶穌。畫的中央，兩個塔希蒂婦人按一位黃翼的天使（這個形象就在她們旁邊，只是不太容易辨認）指引，正向聖母合十禮拜，一副虔誠恭敬的神情。整個的自然環境，一如人物，是用鮮艷的平塗色塊表現的，具有顯著的熱帶景物特徵。看著這幅畫，仿佛就踏上了塔希蒂島，跟高更一起讚美欣賞這裡的人和自然。
依照重要性決定人物的大小；放棄細緻的調子，用單純的線和單純的色表現形象；無視三維空間，如圖案般組織畫面；這一切都顯示出高更的革新精神。這么做的結果使他的作品像他熱愛的原始世界一樣樸實、純真。
