基本介紹
- 中文名：草地上的午餐
- 外文名：Déjeuner sur l'herbe
- 作者：克洛德·莫奈
- 創作年代：1865年
- 畫作類型：畫布油畫
- 規格：縱248厘米，橫217厘米
- 現收藏地：巴黎奧賽博物館
- 材質：帆布、油彩
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,技法,筆觸,歷史傳承,重要展覽,作者簡介,
畫作內容
（圖片來源於法國奧賽博物館官網）
該畫以楓丹白露宮外的森林為背景，描繪了草地上消閒的紳士和淑女。村托著前景白布上的男人、女人及食品，體現了夏日消閒的假日午餐。後面的一對情侶正要起身離去，一片綠葉在強烈的陽光照耀下，顯得異常透亮。
創作背景
受到1863年馬奈《草地上的午餐》的影響，年僅25歲的莫奈也計畫創作同名畫作。莫奈為創作該畫，他先在室外完成了一系列的習作，然後再進行創作。為了如實描繪光影效果，他在地上挖了大坑，在坑內進行創作。畫作於1865年完成。在創作畫作的過程中，法國畫家庫爾貝給莫奈提供了很多修改意見。畫中長著絡腮鬍子男子的形象，取自於莫奈的好友巴齊依。畫中女郎則由莫奈的女友，未來的妻子蒂奧妮·唐西埃·卡米耶充當模特兒。
藝術鑑賞
技法
莫奈大膽採用大片的白色顏料，來勾勒戶外明亮的陽光，這種手法或許是印象主義發展的重要里程碑，這樣的色塊近看似乎有些粗糙，感覺好像未完成的習作，但遠遠望去，好像真的看到陽光從林間灑落在野餐席和眾人身上。
筆觸
莫奈構築的森林有透視、有景深，這些都是學院派講究的風格技巧，不過他更想捕捉戶外陽光灑進林木之間的光影，這才是他心中鮮活的風景，所以他用略微抽象的手法，以戳點的筆觸呈現陽光在樹葉間跳動的感覺，樹葉在逆光下呈現出透明的綠色，由黃綠到深綠色彩層次極其豐富。
該畫和馬奈的《草地上的午餐》比較，在描繪外光的生動和景物的真實自然方面，確有過之。畫中陽光透過林木灑在人物身上和地面景物上，透明燦爛，令人耳目一新。
歷史傳承
直到1878年，該畫一直由畫家莫奈收藏。
從1878年至1884年，莫奈將該畫抵押給弗拉芒先生。
1884年，莫奈將該畫贖回，但該畫受潮，莫奈將畫作的右邊部分進行了裁剪。
該畫後傳給莫奈的兒子米歇爾莫奈。
1987年，該畫作為付給支付遺產稅流轉至法國國家博物館。
1987年，國家博物館將該畫分配至奧賽博物館。
重要展覽
展覽時間 | 展覽名稱 | 展覽地點 |
1940年 | 克勞德莫奈專題展覽 | 法國巴黎 |
1952年 | 1840年—1926年，莫奈 | 瑞士蘇黎世 |
1952年 | 莫奈專題展覽 | 法國巴黎 |
1952年 | 莫奈專題展覽 | 荷蘭海牙 |
1953年 | 法國藝術中的女人專題展覽 | 比利時布魯塞爾 |
1980年 | 向克洛德·莫奈致敬 | 法國巴黎 |
1994年 | 印象派的起源：1859年至1869年 | 法國巴黎 |
1995年 | 克勞德·莫奈：1840年—1926年 | 美國芝加哥 |
2007年 | 楓丹白露的森林——一個大自然的車間 | 法國巴黎 |
2010年 | 1840年—1926年，莫奈 | 法國巴黎 |
（該表格根據奧賽博物館公布信息整理）
作者簡介
克勞德·莫奈（1840—1926），法國畫家，印象派的創始人之一。他將畢生精力獻給了對西方畫界產生了重要影響的印象主義，是以他為首的一批藝術家的不懈努力，突破了此前學院派的保守思想。作品有《印象·日出》、《翁費勒的塞納河口》、《花園裡的珍妮·瑪格麗特·勒卡德爾》、《青蛙塘》。
