茶畫

茶畫，在中國茶文化里有著獨特的藝術魅力，為廣大茶人所青睞，從表達方式上屬於傳統水墨國畫，但是從內容上細分，又可歸屬於文人畫。

基本介紹

• 中文名：茶畫
• 類型：傳統水墨國畫
• 屬性：獨特的藝術魅力
• 分類：歸屬於文人畫

名詞解釋

近代著名畫家、全才藝術家陳衡恪這么描述文人畫的：“文人畫有四個要素：人品、學問、才情和思想，具此四者，乃能完善。”所以文人畫多帶有文人情趣，流露作者的思想，“不在畫裡考究藝術上功夫，必須在畫外看出許多文人之感想”，由此可知文人畫具有一定的文學性、哲學性和抒情性，比如文人畫家特別喜歡用象徵清高堅貞人格精神的梅、蘭、竹、菊、松、石等題材托物言志，來表現自己的品格情懷。陸羽說：“茶之為用，味寒，為飲最宜。精行儉德之人，若熱渴、凝悶、腦疼、目澀、四肢煩、百節不舒，聊四五啜，與醍醐、甘露抗衡。”其中，精行儉德四個字被看作是陸羽的自勉和對茶人的期望，常被茶人引用，茶，也自然也成了文人畫家的筆下常客。

代表作

相對於酒，飲茶是一大雅事，特別是好茶的生長地，多在綠水青山雲霧繚繞之境，在中國傳統山水畫家的心海里特別有共鳴感，很多明朝畫家都喜歡在山清水秀的大自然中品茶，比如“吳門四家”的茶畫就非常有代表性，文徵明的《惠山茶會圖》、唐寅的《事茗圖》等，他們基本都是描寫山水之境下的茶人生活情趣，或飲茶，或燒水，等等，閒情逸緻，樂在其中。

歷史意義

茶與畫的結緣，在中國茶文化史上是非常值得大書一筆。茶有禪意，茶禪一味，不少畫家借畫反映出不少深入淺出的哲理，耐人尋思。朱錫綬在《幽夢續影》云：“真嗜酒者氣雄，真嗜茶者神清”，使得不少古今不少傳統畫家，跟畫結下不解之緣，哪怕是自娛，也有頗得一番回味，就跟品嘗一杯佳茗一般。

藝術形式的品論

蘇東坡曾對茶與畫的關係有過精闢的論述：“上茶妙墨俱香，是其德同也；皆堅，是其操同也，譬如賢人君子黔晰美惡之不同，其德操一也”，這就是說，茶與畫雖然形式各異，但其內涵與美感卻是相通的。所以很多茶畫高手，本身就是詩書畫或者別的才藝皆通的藝術家，在畫上題詩，詩畫同賞，別有韻味。其實中國文人所好的也就“琴棋書畫詩曲茶”那七件事，就精神內涵而言，本身就是相通的。像徐渭，不僅寫了很多茶詩，還依陸羽之范，撰有《茶經》一卷，他還開創了青藤畫派，其《煎茶七類》可以說是茶文化與書法藝術雙絕，揚州八怪、近代的吳昌頌、齊白石都受其影響。齊白石送“毛主席正”的《茶具梅花圖》就特別具有想像力，一隻梅花，兩隻茶杯，一個大茶壺，使人不禁聯想到畫中之情、畫外之畫——兩位知音好友一邊品嘗香茗，一邊觀賞紅梅白雪。主人、客人俱入畫境中，這種以實寫虛，突出意境，顯得簡單平淡卻又十分意味深長。