《舞起來1:古典音樂下的表現性律動》是一系列音樂舞蹈動作，它提供了一套新型的有聲辦法，教育各個年齡段的幼兒和學生伴隨古典音樂歡快地跳起來。這些舞蹈動作的設計者約翰·費爾阿本德是音樂教育領域一位知名的講演和研究人員，佩吉·萊曼則是一名廣受歡迎的舞蹈演員和舞蹈教育工作者，他們攜手創作了DVD中的20篇富有想像力的舞蹈作品，這些舞蹈中包含了豐富的音樂舞蹈劇目。DVD中改編的舞蹈動作設計主要供早期兒童專家、國小音樂教育和舞蹈教育工作者使用，面向各個年齡段的兒童以及老年人和殘障人士。CD中的內容是用來給身體律動作背景音樂的20首古典音樂，包括貝多芬、莫扎特、德沃夏克等古典主義大師的作品。中文版的《舞起來》系列作品，由中國學者許卓婭教授、杜悅艷老師加入的音樂背景介紹和活動延伸思路，為讀者提供了更廣闊的創造性套用空間。
基本介紹
- 書名：舞起來1:古典音樂下的表現性律動
- 出版社：南京師範大學出版社，安徽音像出版社
- 頁數：49頁
- 開本：32
- 品牌：江蘇寧誼文化
- 作者：佩吉·萊曼 (Peggy lyman)
- 出版日期：2009年1月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787884197200
基本介紹,內容簡介,作者簡介,序言,
基本介紹
內容簡介
《舞起來1:古典音樂下的表現性律動》是由南京師範大學出版社出版發行的。
作者簡介
合著者：(美國)佩吉·萊曼(Peggy lyman) (美國)約翰·費爾阿本德 (John M.feierabend)
佩吉·萊曼，是一名廣受歡迎的舞者，也是瑪莎·格萊姆（MarthaGraham）舞蹈團的舞蹈演員。她目前負責哈特福德大學哈特音樂學院的舞蹈部，教授格萊姆技巧，為她自己的作品設計舞蹈動作，以及重新演出瑪莎·格萊姆的作品。萊曼女士在舞蹈表演、教育、藝術指導、律動設計方面有多年經驗，在哈特音樂學院擔任領導職務也有多年。
在1973～1988年期間，她在格萊姆公司任舞蹈演員，在全世界範圍內演出，擔任了格萊姆女士眾多作品裡的著名角色。格萊姆女士為她創作了四部芭蕾舞劇：“光的行動”（Acts of Light）、“濕壁畫”（frescoes）、“茱迪斯”（Judith）和“安德洛瑪赫的哀悼”（Andromache's Lament），還為她重新創作了經典現代獨奏曲“悲痛”（lamentation）、“邊疆”（Frontier）、和“香”（The Incense）。
另外，萊曼女士還領導她自己的佩吉·萊曼舞蹈公司的工作遍及國內和國外。她還是格萊姆公司的排練導演、瑪莎·格萊姆合唱團及其學生社團的藝術導演、以及哈特福德芭蕾團和康乃狄克州舞蹈團的藝術助理導演。
除了在哈特福德大學的工作以外，萊曼女士在紐約市瑪莎·格萊姆中心任教師，還為大學和專業舞蹈公司在世界範圍內表演格萊姆的芭蕾劇。
佩吉·萊曼，是一名廣受歡迎的舞者，也是瑪莎·格萊姆（MarthaGraham）舞蹈團的舞蹈演員。她目前負責哈特福德大學哈特音樂學院的舞蹈部，教授格萊姆技巧，為她自己的作品設計舞蹈動作，以及重新演出瑪莎·格萊姆的作品。萊曼女士在舞蹈表演、教育、藝術指導、律動設計方面有多年經驗，在哈特音樂學院擔任領導職務也有多年。
在1973～1988年期間，她在格萊姆公司任舞蹈演員，在全世界範圍內演出，擔任了格萊姆女士眾多作品裡的著名角色。格萊姆女士為她創作了四部芭蕾舞劇：“光的行動”（Acts of Light）、“濕壁畫”（frescoes）、“茱迪斯”（Judith）和“安德洛瑪赫的哀悼”（Andromache's Lament），還為她重新創作了經典現代獨奏曲“悲痛”（lamentation）、“邊疆”（Frontier）、和“香”（The Incense）。
另外，萊曼女士還領導她自己的佩吉·萊曼舞蹈公司的工作遍及國內和國外。她還是格萊姆公司的排練導演、瑪莎·格萊姆合唱團及其學生社團的藝術導演、以及哈特福德芭蕾團和康乃狄克州舞蹈團的藝術助理導演。
除了在哈特福德大學的工作以外，萊曼女士在紐約市瑪莎·格萊姆中心任教師，還為大學和專業舞蹈公司在世界範圍內表演格萊姆的芭蕾劇。
序言
約翰·馬丁·費爾阿本德博士（John M.Feierabend），美國哈特福德大學音樂學院音樂教育系主任、教授，美國早期兒童音樂舞蹈教育研究中心主任，全美柯達依學會主席。早年曾在美國的公立學校教授過從幼稚園到9年級的普通音樂課，這段經歷使他獲得了豐富的普通學校音樂教育的實踐經驗。在他繼續深造後，這些經驗是他在美國音樂教育理論和實踐領域同時獲得顯著成就的基礎。目前，他已經成為全美柯達依音樂教育體系發展研究和全美早期兒童音樂舞蹈教育發展研究領域中新一代的學術帶頭人。
費爾阿本德博士花了15年的時間深入美國的農村和中小城市，向老一代的美國人收集美國各民族的民歌、童謠、民問歌唱故事和民間舞蹈音樂，並在此基礎上獨創了“會話式視唱練耳”課程、教材及其教學方法體系。這套教學體系以認知心理學的理論為其科學基礎，為學習者設定了以下學習程式：準備（熟記）——會話式視唱練耳（熟記——熟悉材料的譯解——不熟悉材料的譯解——創造）——閱讀（熟記——熟悉材料的譯解——不熟悉材料的譯解）——書寫（熟記——熟悉材料的譯解——不熟悉材料的譯解——創造）。這個程式可以用於各種能力層次的學習者和各種難度層次的學習材料。有關實驗與實踐已經證明，這種體系不僅能夠有效地提高學習者讀寫樂譜的能力，而且還能夠同時有效地提高學習者的音樂感受、表現能力、即興創作能力，以及對民族音樂傳統的理解和熱愛程度。
費爾阿本德博士花了15年的時間深入美國的農村和中小城市，向老一代的美國人收集美國各民族的民歌、童謠、民問歌唱故事和民間舞蹈音樂，並在此基礎上獨創了“會話式視唱練耳”課程、教材及其教學方法體系。這套教學體系以認知心理學的理論為其科學基礎，為學習者設定了以下學習程式：準備（熟記）——會話式視唱練耳（熟記——熟悉材料的譯解——不熟悉材料的譯解——創造）——閱讀（熟記——熟悉材料的譯解——不熟悉材料的譯解）——書寫（熟記——熟悉材料的譯解——不熟悉材料的譯解——創造）。這個程式可以用於各種能力層次的學習者和各種難度層次的學習材料。有關實驗與實踐已經證明，這種體系不僅能夠有效地提高學習者讀寫樂譜的能力，而且還能夠同時有效地提高學習者的音樂感受、表現能力、即興創作能力，以及對民族音樂傳統的理解和熱愛程度。
