舞妓(日本傳統職業)

舞妓（漢譯另有“舞伎”，日語原文為“舞妓”）是日本藝妓在見習階段時名稱，和藝妓一樣屬於表演藝術的女性工作者，工作內容除為客人服侍餐飲外，主要為在宴席上以舞蹈、樂曲、樂器等表演助興。

京都、大阪等關西地區則稱為“舞妓（或寫為“舞子”，皆讀為まいこ，Maiko）”。

在日語中，“妓”字保留了傳統漢語的用法，既可代表女性藝術表演者，亦可代表女性性工作者。而舞妓的“妓”是指前者，因為舞妓在原則上是藝術表演者，並不從事性交易。但在現代漢語中，多把“妓”字直覺關聯到性交易方面，因此才有了“舞伎”這種以避諱為目的的現代漢語翻譯寫法。日語中的“伎”專指男性表演者（參見：歌舞伎），所以有人主張“舞妓”才是正確的中文翻譯寫法，以示區別。

基本介紹

• 中文名：舞伎
• 外文名：舞妓（ma i ko）
• 關東地區：“半玉”、“雛妓”
• 京都、大阪：“舞妓”、“舞子”
• 所屬國家：日本
• 所屬民族：大和

簡介

古時舞妓一般從10歲開始學藝，一直訓練到20歲左右才逐漸升為藝妓。《兒童福祉法》和《勞動基準法》的限制，必須國中畢業（即14、15歲左右）才可以開始學藝。

舞妓的髮型為"割（わ）れしのぶ"及"おふく";藝妓的髮型以稱為“島田髷”的髮型。“島田髷”的起源有3說：

江戶時代，東海道島田宿（“宿”指宿場）的“游女”之間開始流行。

寬永年間，歌舞伎演員島田萬吉開始梳結。

日語“締めた”的發音所轉變而來。

妝容、髮型

舞妓化妝也十分講究，濃妝的施用有特殊的程式，用料也以傳統原料為主。最

醒目的是，舞妓會用一種液狀的白色顏料均勻塗滿臉部、頸項，因此看起來猶如雕飾華美的人偶一般

一級生的打扮

而從業未滿一年的舞妓，擦口紅的時候，是指被準許塗下唇的，代表她還年輕。而從業未滿半年的舞妓，頭上的髮飾通常都有裝飾剝殼米粒如瀑布般垂掉下來。

舞妓的髮型又分為桃割（割れしのぶ）和おふく，較年輕的舞妓通常都會梳桃割（割れしのぶ）。

割 れしのぶ（中間的鐵片僅在出道時用）

資深舞妓的打扮

較年長的舞妓通常會梳おふく髮型，年輕舞妓的衣襟通常都是紅底和花的，較年長的舞妓通常都是白底和花 ，再到了20歲左右時，舞妓通常會舉行一個儀式襟替，讓後晉升為一名真正的藝妓，而本來有花的衣襟，則會變成全白。

おふく

帶結

舞妓的服裝是十分華麗的和服，做工、質地和裝飾都十分上乘，稱為“だらりの

だらりの 帯

帯”的華麗腰帶為其特色。這種腰帶甚至可長達7米，重量相當沈重，扎束之間需

要相當大的力氣，所以古時常常由稱為“男眾”的男性僕役來幫忙。

舞妓及年輕的藝妓所穿之和服稱為“裾引き”.

演出

藝妓的表演大致可分為“立方”和“地方”2種

顧客給予藝妓和舞妓的演出費用稱為“線香代”或“玉代”， 京都一地特稱“花代”。

稱呼

在東京等關東地區稱為“芸者（げいしゃ，Geisha）”，見習階段稱“半玉”；在京都、大阪等關西地區則稱為“芸妓（或寫做“芸子”，皆讀做げいこ，Geiko）”，見習階段稱“舞妓（或寫做“舞子”，皆讀做まいこ，Maiko）”。而在明治時期以後，“芸妓（げいぎ，Geigi）”這種讀法越來越普遍，成為現代標準日語讀法。

日本浮世繪中的藝伎在日語中，“妓”字保留了傳統漢語的用法，既可代表女性藝術表演者，亦可代表女性性工作者。而藝的“妓”是指前者，因為藝伎在原則上是藝術表演者，並不從事性交易。但在現代漢語中，多把“妓”字直覺關聯到性交易方面，因此才有了“藝伎”這種以避諱為目的的現代漢語翻譯寫法。日語中的“伎”是指男性表演者，如歌舞伎，所以有人主張“藝妓”才是正確的中文翻譯寫法，以示區別。

意義

舞妓在日語中有兩種意義，一種是以從事性行為而達目的的行業，即妓女；二是指日本傳統的以歌舞、樂曲、表演的藝術行業。舞妓並非妓女。藝妓是一種在日本從事表演藝術的女性。除為客人服侍餐飲外，很大一部分是在宴席上以舞蹈、樂曲、樂器等表演助興。她們的交易是滿足男人們的夢想——享樂、浪漫和占有欲。通常與她們交易的，都是上層社會有錢有勢的男人。在昂貴的餐廳和茶舍里，談論生意的男人們喜歡請一位藝伎相伴，為他們斟酒上菜，調節氣氛，而這最少也要花費1千美元。今天，仍有少數女性抱著浪漫的幻想以及對傳統藝術的熱愛加入藝伎行業。但在過去，藝伎是一個終身職業，必須女承母業。二戰以前，絕大部分藝伎是為了生計，被迫從事這一職業的。

舞妓業是表演藝術，不是賣弄色情，更不賣身。行業規定，藝伎在從業期內不得結婚，否則，必須先引退，以保持藝伎“純潔”的形象。

行業

日本歷史上的藝伎業曾相當發達，京都作為集中地區曾經藝館林立，從藝人員多達幾萬人。不過，藝伎業在二次大戰後大為蕭條了，只是在經濟恢復後一段時間內，隨著公司公關業的升溫，旅遊業的興旺，藝伎又興盛了一時。據估計，京都的藝伎只不過200人左右，一些藝館轉作他用，藝伎業的衰退已成不爭事實。

藝伎並非日本特有。以“侍酒筵業歌舞”為職業的藝伎，在歷史上本來並不是日本所特有。黃遵憲認為藝伎“甚類唐宋官妓、營妓”。中國的唐宋時代，士大夫攜妓吟唱，是當時普遍的習俗，在中國浩瀚的詩詞曲賦中，留下了不少詠唱歌姬的佳句。當時中國的官妓，以及朝鮮的妓生，和日本的藝伎都有相類之處。隨歷史的發展，只有日本的藝伎一直延續到現代。而且成為日本傳統文化的載體，成為了日本傳統文化的象徵之一。

藝伎雖衰猶存，雖也努力進行改革，但風光不再，消亡也只是時間問題。因為在現代青年男女看來，藝伎已過時了。值得注意的是，尚操此業的藝伎卻不失信心。她們甚至週遊各地，藉以提高身價。有的人更明確地說：藝伎是京都的象徵，傳統的古老文化必須加以保護。對於藝伎的衰與興、保與棄還存在針鋒相對的鬥爭。

培養

在日本做舞妓的條件非常苛刻，學藝費用高昂，並不是一般家庭可以承擔的。而且學藝歷程艱辛，不是所有藝妓都能堅持的。

古時舞妓一般從10歲開始學藝，因為《兒童福祉法》和《勞動基準法》的限制，必須中學畢業（即14、15歲左右）才可以開始學藝。學習的內容繁多，過程十分艱苦。其中包括文化、禮儀、語言、裝飾、詩書、琴瑟，直到鞠躬、斟酒等，一舉一動、一言一行都有嚴格的要求，處處體現高貴和穩重。比如訓練中有一項的內容是吃熱豆腐不能發出聲音，更不能碰到唇彩，可見要求之嚴格。到16歲左右便可以正式擔任藝妓，整個演藝歷程長達5年。初為藝妓者稱為“舞妓（或舞子）”，而後才可以正式轉為“藝妓”。藝妓生涯一般到30歲完結，在30歲以後仍然繼續當藝妓的話便降級，成為年輕貌美的名妓之陪襯。藝妓中把前輩藝妓稱為“姐姐（お姉さん）”。

著裝

在這個行業從藝的女性大多美艷柔情，服飾華麗，知書識禮，尤擅歌舞琴瑟，主業是陪客飲酒作樂。藝妓業是表演藝術，不是賣弄色情，更不賣身。不過，這裡面包含著男歡女樂的成分，所以稱之為藝妓。藝妓雅而不俗之處，不僅在於它與妓有別，而且在於它的不濫，不相識的人很難介入，大都是熟人或名士引薦。藝妓大多在藝館待客，但有時也受邀到茶館酒樓陪客作藝。行業規定，藝妓在從業期內不得結婚，否則，必須先引退，以保持藝妓“純潔”的形象。

舞妓的服裝是十分華麗的和服，做工、質地和裝飾都十分上成，因此也異常昂貴，一般在50萬日元以上，有的甚至達100萬日元。京都舞妓的服裝更是著名，懸落飄逸，稱為“だらりの帶，長六七米，且重量相當沉重，扎束之間需要相當大的力氣，所以常常由稱為“男眾”的男性僕役來幫忙。

舞妓的特殊穿著與化妝舞妓及年輕的藝妓所穿之和服稱為“裾引き”，從腰帶到裙擺間的一段稱為“褄”。在外行走時，舞妓及年輕的藝妓一定會將左手壓在這一段上面，有“賣藝不賣身”的含意。

儘管藝妓的服裝被歸類為和服，但事實上卻與傳統的和服有一定的區別。傳統的和服後領很高，通常能把婦女的脖頸遮蓋得嚴嚴實實，而藝妓所穿著的和服的衣領卻開得很大，並且特意向後傾斜，讓藝妓的脖頸全部外露，且脖子處會畫上襟足，平日畫兩條，重大節日等多畫三條襟足。

舞妓脖子上的襟足（圖中畫了三條“襟足”）

生活

舞妓一般過著深居簡出的生活，通常人們在公開場所只能見到行色匆匆的從住地趕往茶社，或從茶社趕回住地的藝妓。她們之間形成一個小圈子，一般人很難窺探她們的生活，從而造成了人們對他們生活的好奇和興趣。藝妓的收入不菲，氣質超凡脫俗，但日常生活的自理能力卻很差。有顧及此，藝妓的僱主會為藝妓提供貼身保姆照顧她們的起居飲食。

出色的藝妓常常會成為達官貴人所追逐的對象，其中不乏兩情相悅者。古代的日本，結婚後的女性必須放棄藝妓的工作，直到現代這個行規才被逐漸取消，讓藝妓過上正常人的生活。但大部分的女性仍然依照傳統，在婚後離開藝妓的行列，而離婚後重返藝妓行業的人卻不在少數，其中當代最著名的莫過於中村喜春。

藝妓出勤赴宴時，會有提著三味線琴箱的男眾隨侍在側，除了為因盛裝而行動不便的藝妓打點瑣事之外，也負責保護藝妓，避免受到喝醉的酒客、登徒子的騷擾。

表演

舞妓表演時所使用的道具從狹義上專指手持的表演用具，包括各類樂器、飾物；廣義上應當包括妓館、歌舞伴奏者，甚至藝妓所學習的所有知識。因為藝妓接待客人並不限於歌舞表演，她們提供的是能為客人宴席助興的眾多活動。

藝妓表演的場所最初只限於藝館之中，後來由於要出席達官貴人的筵席，藝妓便開始在茶館酒樓及料亭出沒。隨著時代的變遷和現代西方文化的衝擊，藝妓衰落壓力增加，使藝妓藝術不得不一改傳統，藝妓從業者也被允許到茶館中特設的酒吧間裡待客演出。

藝妓的表演大致可分為“立方”和“地方”2種。

“立方”是指舞蹈為主的表演者，“地方”是指演唱“長唄”、“清元”等歌曲、演奏太鼓、三味線等的表演者。因為“地方”類的表演難度較高，需要長時間訓練後才能勝任，因此多由資深的藝妓擔任。而“立方”表演較為容易，所以一般由資淺的藝妓及舞妓擔任。藝妓除了上述兩大項表演外，也有茶道、香道等日本傳統藝術表演。另外，藝妓都有受過說話訓練，因此健談者不少，表演之餘亦會陪客人談天說地，增加氣氛。顧客給予藝妓的演出費用稱為“線香代”或“玉代”，京都一地特稱“花代”。

名人

日本一代名舞妓中村喜春日前在紐約與世長辭，告別璀璨艷麗的一生。曾招待過著名影星查理·卓別林、棒球巨人巴布·魯思等貴客的中村喜春，兒時家境富裕，卻甘於拋頭露面唱歌獻技，為的只是弘揚日本傳統國粹，向世人證明藝伎絕非藝伎，而是聲色藝俱全的藝術表演者。

中村喜春

中村喜春於6日在紐約寓所辭世，享年90歲。曾經替中村喜春出版自傳的Soshisha出版社編輯本田，聞訊後感慨地說：“早就聽說她近年來身體比較虛弱，這也是沒有辦法的事情，畢竟人老了。”中村喜春的死訊，對日本年輕一代而言可能並無多大意義，部分日本青年甚至不知道她是什麼人，但對老一輩的美國人和日本人來說，中村喜春不僅是日本光輝時代的見證人，更是宣揚日本文化的大使。

中村喜春1913年出生在東京銀座，父親是醫生，家教一向十分嚴格。中村喜春在東京生活時，經常流連於歌劇院和舞館等地，被那些濃妝艷抹的表演者所深深吸引，並由此對藝伎產生了濃厚興趣。她夢想著有一天自己也能夠站在舞台上，引來觀眾艷羨的目光。16歲那年，她不理父母反對毅然投身藝伎行列，在餐廳、舞廳等娛樂場所唱歌跳舞，與台下客人打成一片，從此聲名鵲起。

中村喜春

欣賞中村喜春表演的客人大都非富則貴，除了本地的明星和巨富外，當年曾出訪日本的著名影星卓別林、棒球巨人巴布·魯思和法國畫家吉恩·科克托等也是她的捧場客，其中科克托更深為中村喜春的表演著迷，曾經為她寫下一首題名為藝伎的感人詩歌，轟動一時。