簡介 組建 像美國其他城市一樣,
舊金山 市的交響音樂是在
德國 合唱音樂的影響下,才逐步建立起來的。1890年,音樂活動家、
指揮家 弗萊茲·謝爾創辦了一個“交響樂協會”,這是舊金山市較早的音樂機構。在這個“交響樂協會”的影響下,1911年舊金山成立了“舊金山交響樂團”。
舊金山交響樂團 指揮家 舊金山交響樂團的首任指揮是美國
作曲家 、指揮家亨利·哈德利。1915年,泛太平洋國際博覽會在舊金山市舉行。為了辦好這次博覽會,舊金山市特意邀請了由卡爾·穆克率領的波士頓交響樂團來該城演出。波土頓交響樂團所到之處的演出獲得了巨大成功,他們受到了廣大音樂愛好者和市民的歡迎。欣賞了高水平音樂會的人們,強烈地要求舊金山市也應有一個高水平的交響樂團,不擅長指揮的亨利·哈德利所領導的交響樂團受到公眾的指責。同年,指揮家阿爾弗萊德·赫茨取代了亨利·哈德利的職務,成為舊金山交響樂團的第二任指揮,直至1929年。
簡歷 舊金山交響樂團的第一場音樂會是在1911年舉辦的。其成長要歸功於那些世界聞名的音樂指揮的指點,他們是:亨利·哈德利、阿爾夫雷德·赫茲、巴西爾·卡麥隆、伊莎·多布羅文、皮埃爾·蒙特、恩里克·恩里克·霍爾達、約瑟夫·克里普斯、小澤征爾、埃多·迪·瓦特、赫伯特·布洛姆施泰德,以及自1995年起任職至今的麥可·蒂爾森·托馬斯。舊金山交響樂團獲得過的唱片獎包括法國的唱片大獎,英國的留聲機大獎以及美國的葛萊美獎。麥可和舊金山交響樂團以RCA Red Seal的品牌推出的唱片有
普羅科菲耶夫 的《
羅密歐與朱麗葉 》、
馬勒 的康塔塔《悲哀的歌》、
柏遼茲 的《幻想交響曲》、兩張科普蘭的作品集、一張格什溫的作品集(包括在PBS的Great Performances節目中直播過的1998年卡內基音樂廳的演季開場演出),斯特拉文斯基的芭蕾作品(《春之祭》,《
火鳥 》和管弦樂音樂話劇《柏耳塞福涅》),以及查爾斯·艾夫斯的《一個美國人的旅行》。由馬勒《第六交響曲》為起頭,交響樂團用自己品牌錄製了馬勒作品系列,並且在2003年獲得了格萊美最佳樂團表演獎。2004年2月,麥可和舊金山交響樂團錄製的《馬勒第三交響曲》獲得了格萊美最佳古典唱片獎。舊金山交響樂團的指揮台上,出現過很多音樂史上的著名的指揮家,如:布魯諾·瓦爾特、萊奧博德·斯托科夫斯基、萊奧納多·伯恩斯坦和喬治·索爾蒂爵士。而帶領過樂團的作曲家有:
斯特拉文斯基 、
拉威爾 、
科普蘭 和
約翰·亞當斯 。建立於1980年的舊金山青年交響樂團也享譽世界,他們曾經和同樣聞名遐邇的舊金山交響樂團合唱團一起,參與了一些電影原聲唱片的製作,例如《
莫扎特 》、《生命中不能承受之輕》和《教父3》。他們還製作了音樂教育課程《音樂探索》,這個在美國樂團中開設時間最久的課程,通過舊金山的公立學校系統,將音樂直接帶到了1到5年級的孩子面前。1926年,舊金山交響樂團在全美首創播送交響樂的電台廣播,時至今日從未停止。
舊金山交響樂團 發展歷程 成長 舊金山交響樂團的成長,離不開眾多傑出音樂總監的悉心教導,他們有亨利·哈德利、阿爾弗雷德·赫茨、皮埃爾·蒙特、恩里克·霍爾達、約瑟夫·克里普斯、小澤征爾、埃多·瓦爾特;還有赫伯特·布洛姆施泰德,他從1985年起任職10年,如今依然擔任該團榮譽指揮。1995年9月,現任指揮麥可·蒂爾森·托馬斯出任舊金山交響樂團第11任音樂總監。托馬斯與舊金山交響樂團的“緣分”可以追溯到1974年,當時他年僅29歲,指揮該團演奏了馬勒《第九交響曲》。當代眾多優秀指揮大師都執棒過舊金山交響樂團,他們有
布魯諾·瓦爾特 、萊奧博德·斯托科夫斯基、萊奧納多·伯恩斯坦、庫特·馬蘇爾、喬治·索爾蒂爵士,以及羅斯特洛波維奇;而曾經為樂團作曲的作曲家,就幾乎都是二十世紀音樂的巨頭:伊戈爾·斯特拉文斯基、謝爾蓋·普羅科菲耶夫、莫里斯·拉威爾、阿諾德·勛伯格、保羅·欣德米特、阿隆·科普蘭,以及約翰·亞當斯。
舊金山交響樂團 1980年 樂團搬進新建造的路易斯·大衛音樂廳,該音樂廳在1992年翻新後,聲學條件更為改善。1980年,世界最佳青年樂團之一舊金山交響樂團青年樂團也宣告成立,並在1985年贏得了青年音樂家團體的世界級最高獎項:維也納城獎。舊金山交響樂團常駐指揮愛德華·奧特瓦特從2001年9月起擔任青年交響樂團的音樂總監。1995年,舊金山交響樂團青年樂團發行了一張獲得業界好評的馬勒第五交響曲的唱片,還成功地在一些
歐洲 著名音樂廳,如萊比錫新音樂廳和阿姆斯特丹皇家音樂廳等舉辦了巡演。1998年夏,舊金山交響樂團青年樂團結束了他們的第四次歐洲巡演,發行了在布拉格現場錄製的第四張專輯——拉赫馬尼諾夫《第二交響曲》。
2001年 舊金山交響樂團青年樂團為慶祝第20個演季,與獲得格萊美大獎的舊金山交響樂團合唱團以及數名知名獨唱演員合作上演了馬勒《第二交響曲》,並前往俄羅斯、立陶宛和愛爾蘭進行了第六次國際巡演。期間在莫斯科的首場演出,以及在聖彼得堡的“白夜之星節”演出,都獲得了評論界的好評。建立於1973年的舊金山交響樂團合唱團,自1983年起由合唱指揮萬斯·喬治率領。合唱團不僅通過SFS Media(這是舊金山交響樂團於2001年自己開創的唱片品牌)的唱片享譽世界,還多次參與許多著名影片的錄音,比如《莫扎特傳》、《生命中不能承受之輕》及《教父III》等。2001年5月,舊金山交響樂團合唱團發行了第二張單曲唱片《聲音1900/2000》,在這張專輯中,萬斯·喬治率領合唱團穿越時空,回顧了整個20世紀的合唱發展歷程。
2002年9月 舊金山交響樂團向美術館借用海菲茲那把著名的瓜納利小提琴,給樂隊長亞歷山大·巴蘭斯奇克專用。這把提琴在19世紀中期的主人,就是讓孟德爾頌創作傳奇性的小提琴協奏曲的著名小提琴家菲迪南德·大衛,為了紀念他,人們把這把小提琴命名為“大衛”。舊金山交響樂團非常清楚明天的音樂愛好者需要在今天培養。為了彌補學校削減音樂課程造成的缺失,樂團推出了面向城市學生的“音樂之旅”(AIM)教學課程。開始於1988年的AIM,是一項向孩子們介紹世界各類音樂的課程,主要形式有校內的合唱表演、教材、學習指導、學生刊物,以及一些互動式的電腦課程,以及一系列經過特別
設計 、在戴維斯音樂廳舉辦的舊金山交響樂團音樂會。通過每年與來自各個學校的25000名舊金山學生的接觸,AIM讓不同文化和經濟背景的孩子們都能接受到音樂教育。
2002年3月 舊金山交響樂團開辦了網站,為孩子、學校和家庭提供了一個綜合性和互動的線上音樂教育資源。如今,吸引了一百多萬來自世界各地的用戶,並且在當地及全國性的媒體節目上獲得了大量好評。 作為全國歷史最悠久的同類活動,舊金山交響樂團每周的“兒童音樂會”節目自1923年起,就向整個地區的學生開放。舊金山交響樂團對社區建設的態度,一如1911年建立之初一樣重視。1992年10月,在戴維斯音樂廳,演出了反映舊金山這個城市自身多樣性的音樂節目,吸引了9000多名來自不同文化、種族和經濟背景的觀眾。1989年10月,為了表示不會忘懷樂團的建立歷程,赫伯特·布洛姆斯泰德帶領樂團以及合唱團,與舊金山歌劇院的演唱家們一起,在洛馬普列塔地震後5天,在金門公園為超過20000名觀眾演出了《貝多芬第九交響曲》。
地位 作為麥可·蒂爾森·托馬斯就任的慶祝演出周節目中,麥可率領樂隊在舊金山市中心為近11000名觀眾舉行了一場免費露天音樂會。樂團在每個演季都堅持舉辦相當數量的免費及公益性音樂會。早在1926年,舊金山交響樂團就開創了無線電廣播交響樂的先例。如今,樂團的節目通過全國聯盟性質的300多家電台傳播全國各地,確立了其在美國的音樂生活中廣泛深刻的重要影響地位。
樂團年表 1929—1934年,舊金山交響樂團採用雙重指揮制。由英國
指揮家 卡梅倫和俄國指揮家多勃羅文同時擔任該團的常任指揮。
1934年由於常年資助舊金山交響樂團的舊金山音樂聯合會
破產 ,因此,1934—1935年間,舊金山交響樂團沒有舉行音樂會。
1935年舊金山政府拿出10萬美元資助瀕於散夥的該團,加之舊金山音樂聯合會的恢復,樂團也廣開門路自籌了一部分資金,才使該樂團得以生存。從這時起,法國指揮家皮埃爾·蒙特擔任了舊金山交響樂團的音樂指導與指揮。在他17年的苦心經營下,樂團擴大了演奏曲目,演奏水平也得到了飛躍性的發展,從而奠定了該團深厚的藝術基礎。
1954年西班牙指揮家霍爾達接任了舊金山交響樂團的指揮。
1969年起,日本指揮家小澤征爾開始執棒於舊金山交響樂團,在他的帶領下,樂團的演奏水平又有了很大的提高,呈現出蒸蒸日上的景象。
1977年起,原荷蘭鹿特丹愛樂管弦樂團的常任指揮瓦爾特繼任舊金山交響樂團的音樂指導與指揮。舊金山交響樂團每年的演出季節是12月至第二年的5月,他們通常在該城的紀念戰爭劇院演出。這個擁有3300坐位,1932年建成的劇院比起其他城市的劇院雖顯得陳舊,但由於該劇院有著良好的音響效果,又具有舒適感,因此,它始終是舊金山交響樂團主要的演出場所。1973年,舊金山交響樂團建立了自己的合唱團。
舊金山交響樂團在演奏上以具有透明清澈與色彩豐富的音色著稱。樂團除了每年演出150場的音樂會外,還要參與舊金山歌劇院管弦樂團的演出。
樂團活動 一百年前,舊金山交響樂團創立之始,受到舊金山市的重視和扶植,“保障樂團的運營”被寫進政府法案,這無疑給樂團吃了一顆定心丸。而舊金山交響樂團在備受照顧之下,並沒有懈怠,始終不斷進取和發展。他們開創了美國無線電廣播音樂會的先例,建立了自己的青年交響樂團與合唱團,展開固定的國內和國際巡演,創立屬於自己的唱片品牌SFS MEDIA,開設了面向學生的“音樂之旅”課程和音樂教育網站,並專門為孩子設計了“每周兒童音樂會”,開展各類社區服務活動和公益演出等等。