美國艾舍爾弦樂四重奏

美國艾舍爾弦樂四重奏是享譽歐美的四重奏樂團，“艾舍爾”因其無懈可擊的合奏如同荷蘭藝術家M.C.ESCHER的神奇畫作而得名。多年以來，艾舍爾四重奏憑藉四位藝術家的精彩技藝和集體的統一和諧，以近乎完美的演繹和天籟般的音色獲得了廣泛的讚譽。

基本介紹

• 中文名：美國艾舍爾弦樂四重奏
• 所屬國家：美國
• 屬性：四重奏樂團
• 代表成員：亞當·伯奈特·哈特
• 演出場館：林肯中心、92街音樂廳等等
• 稱號：“新一代藝術家”

社團簡介

美國艾舍爾弦樂四重奏憑藉他們個人的精彩技藝和集體的和諧音色獲得了廣泛的讚譽。成立以來，樂團在北美久副盛譽的音樂廳都有過完美的演出，演出場館包括了林肯中心，92街音樂廳，紐約交響樂廣場，波士頓加登納博物館等等。和樂團合作的知名音樂家包括了：羅倫斯·德頓（Lawrence Dutton），里昂·弗萊舍（Leon Fleisher），林恩·哈勒爾（Lynn Harrell），傑夫瑞·柯漢（Jeffrey Kahane），約瑟夫·卡利斯坦（Joseph Kalichstein），大衛·史弗林（ David Shifrin ）以及平夏斯・祖克曼 （Pinchas Zukerman）。 從2005年起，樂團連續被Pinchas Zukerman和Itzhak Perlman邀請參加他們各自的夏季音樂節：加拿大國家藝術中心的青年藝術家計畫和紐約的PERLMAN室內樂計畫。

艾舍爾樂團

作為美國最具影響力的室內樂協會---CMS（林肯中心室內樂協會）的常駐樂團，艾舍爾弦樂四重奏代表了美國乃至世界室內樂的頂尖水準，舉辦了一系列高水準的世界巡演，並以他們精湛的技藝和完美的合奏默契征服了數十萬的觀眾。

艾舍爾的音樂通過展示四重奏中最精緻的結構、抒發最豐富的情感，表達了弦樂四重奏音樂最高的理念——和諧統一。艾舍爾弦樂四重奏的名稱來自荷蘭著名畫家艾舍爾，因為他們的音樂靈感正是來自艾舍爾畫技中的個體元素優秀和整體和諧統一。多年來艾舍爾樂團連獲歐美各項古典大獎，並以其中西合璧的演奏而榮獲英國廣播公司BBC授予的 “新一代藝術家”稱號。

2008至2009演出季，艾舍爾在華盛頓的甘迺迪中心，巴黎的羅亞爾以及紐奧良和聖何塞等地展開了巡演。此外，樂團還參加了聖達菲室內樂節，MUSIC@MENLO音樂節和加利福尼亞的黃金海岸音樂節。

樂團成員

小提琴家亞當·伯奈特·哈特

畢業於世界著名音樂學府茱莉亞音樂學院，師從著名藝術家詹姆斯·莫雷爾和保羅·肯特，並在科羅拉多交響樂團、傑弗遜交響樂團等多所一流交響樂團擔任首席小提琴。他崇尚的是演奏技藝的突破與完美，炫技對於他們來說過於膚淺，尚技而不炫技是他的追求。

大提琴家丹恩·喬納森

英俊帥氣，是美國一線音樂節的座上賓。同樣畢業於茱莉亞音樂學院的丹恩無論是提琴技法還是對提琴的理解都達到了相當的高度，他具有獨特深沉的藝術氣質，沉靜的表象下蘊藏著靈動的音樂思緒。

中提琴家皮埃爾·拉波特

世界提琴大師帕爾曼說過：提琴大師都有自己的特點，聽琴聲就能知道是誰的。但當你在音樂會中聽到很棒的琴聲而又分辨不出是誰的時，那一定是皮埃爾·拉波特！樂團的中提琴大師的皮埃爾早在大學時即備受各大交響樂團的追捧，參與灌制了多張貝多芬、德沃夏克等創作的弦樂名曲唱片。他的琴聲自由而婉轉，充滿溫柔的情感，在優美浪漫之餘，流露了更多的帥氣和灑脫。在天籟2011音樂會中，皮埃爾將會把自己一貫的精準樂技發揮得淋漓盡致，而且感情極其豐沛，帶領樂迷一起投入到樂曲的浪漫意境中。

小提琴家鄔捷

作為中國乃至世界古典樂壇最有前景的小提琴家之一，來自中國的鄔捷是樂團中閃亮的一顆明星。她的小提琴演奏精緻婉轉，處處體現著含蓄和浪漫主義的色彩，透露出來自東方的華美底蘊。

曲目

上半場

Bartok 4th quartet (23 minutes)

巴托克第四弦樂四重奏------23分鐘

Beethoven Op. 59 #3 (32 minutes)

貝多芬四重奏OP.59三號---32分鐘

中場休息

下半場

Schubert Quartetsatz (8 minutes)

舒伯特弦樂四重奏-------------8分鐘

Gluck Melody (3 minutes)

格拉克旋律----------------------3分鐘

Rumanian Dances (4 minutes)

羅馬舞曲-------------------------3分鐘

Elgar Salut d'amour (3 minutes)

埃爾加《愛的致意》----------3分鐘

Paganini 24th Caprice arranged for quartet (5 minutes)

帕格尼尼第24隨想曲---------5分鐘

媒體評論

"Finely honed technique and a focused ensemble blend are this group's strong suits...a dark ambrosial brew all its own."— Boston Globe

“精雕細琢的技法和無比專注的演奏，艾舍爾的演奏宛若瓊漿般美妙”——《波士頓環球報》

The Escher Quartet has the full measure of the contemporary string quartet idiom, whether it’s grinding out fortissimo double- and triple-stops or producing eerie yet diaphanous harmonics.

— Lee Passarella, Audiophile Audition

“艾舍爾四重奏是當代四重奏樂團的典範，演奏中流露出透明般的和諧統一”——《音樂人》

The ensemble offered a passionate rendition, conveying the full spectrum of grief and turbulence in this 40-minute work of Wagnerian proportions. Each member of the group played with a glowing tone and insightful musicianship, resulting in a characterful whole.

——New York Times

“華麗而激情的演奏，樂團每位藝術家都擁有如此精湛的技法和內涵，令艾舍爾樂團顯得與眾不同。”——《紐約時報》

“The Escher String Quartet has received acclaim for its individual sound, inspired artistic decisions and unique cohesiveness. ”——BBC

“艾舍爾四重奏憑藉四位藝術家的精彩技藝和集體的統一和諧，以近乎完美的演繹和天籟般的音色獲得了廣泛的讚譽”——BBC英國廣播公司

如果說交響樂是結構宏偉、氣勢磅礴的雕塑群，室內樂則是精緻、纖細而優雅的工藝品，它所需的高超技巧常常令人嘆為觀止。室內樂在古典音樂中的地位舉足輕重，很多著名音樂家都將大量時間貢獻給了室內樂。五月是屬於春天的月份，而細膩精巧的室內樂同樣是屬於春天的音樂，當我們靜靜聆聽時，定會感到如沐春風的美妙。

艾舍爾